Возможности урока музыки


С.Л.АскероваМАОУ Политехническая гимназия,
г. Нижний Тагил
sveta.askerova@mail.ruВозможности урока музыки как средства становления творческой личности
Наше время – время перемен. Современной России как никогда нужны люди, способные принимать нестандартные решения, умеющие творчески мыслить. Ведь доказано, что только такие люди внесут лепту в развитие науки, культуры, промышленности и, тем самым, поднимут престиж страны на должный уровень.
К сожалению, современная массовая школа еще очень часто обучение сводит к запоминанию и воспроизведению приемов действия, типовых способов решения заданий. В результате многие выпускники школы, обогатив свою память за десять лет учения обширными знаниями по всем предметам, часто оказываются беспомощными при столкновении с жизненными проблемами, с практическими и теоретическими задачами, для решения которых требуется выбрать из кладовых памяти нужные знания. Применить умение самостоятельно думать, принимать нестандарные решения. На мой взгляд, главной целью обучения должно стать формирование у ребенка умения управлять процессами творчества: фантазированием, пониманием закономерностей. Решением сложных проблемных ситуаций.
Доказано, дети от природы любознательны и полны желания учиться. Все, что нужно для того, чтобы они могли проявить свои дарования, - это умелое руководство со стороны взрослых, т.о. компетентностный подход является усилением развития способности и талана. Просто это необходимо растормошить. Нельзя упускать такой благостный детский возраст.
Музыка, как «искусство, жизнью рожденное и к жизни обращенное», является посредником между творчеством и восприятием.
Главная задача творческого развития школьников заключается в том, чтобы с одной стороны, целенаправленно и систематически развивать необходимые для занятия любым видом творчества, в данном случае музыкальным и художественным, способности учащихся:
оригинальное, образное мышление;
эмоциональную отзывчивость;
формировать потребности в творчестве и общении с искусством .Творческие приемы
Жизнь – это непрерывный процесс творчества, потребность в котором растет по мере роста сложности окружающей среды и неприспособленности человека к существующим условиям жизни.
Преодоление любого кризиса и начало нового этапа в жизни всегда связано с творческим решением проблемы и отказом от старых способов действия. Обучить творческому, как уже было сказано, нельзя, но применение специального ориентированных приемов и методов обучения может содействовать его образованию и проявлению.
Задатки творческих способностей присущи любому человеку, любому нормальному ребенку. Нужно лишь раскрыть их и развить.
Ниже предложена таблица, где отражены психофизиологические составляющие процесса развития творческих способностей, соответствующий им уровень компетенций, достигнутый к концу обучения, а также средства достижения этого уровня – ряд приемов на каждый механизм, составляющий процесс развития творческой компетентности.
№ Психофизиологические составляющие.
Креативность.
Умения и навыки Дидактические приемы развивающие творческие способности
1. Целостность восприятия 1.Учащиеся должны уметь найти яркие, оригинальные музыкальные образы в услышанном произведении.
2. Уметь ассоциировать услышанный музыкальный образ на язык других видов искусства (литература, живопись, танец).
3. иметь целостное представление о музыкальных стилях, творчестве композитора,
Уметь выражать их конкретных или абстрактных образных рисунках. 1. «Творческая мастерская»
Применение компьютерных технологий, создание собственных презентаций на темы:
«Какая разная мелодия!»;
«Город Леденец»;
«Во дни веселий и желаний я был от балов без ума»;
Глинка М.И. «Камаринская»;
«Иоганн Штраус»;
«Творчество композиторов импрессионистов» и т.д2. «Художники – декораторы»
Создание декораций и костюмов к музыкальным произведениям композиторов классиков.
2. Ассоциативность, вариативность (гибкость) мышления 1. Уметь быстро и легко переходить от одного класса явлений к другому – далёкому – в ситуации «Я творческая личность»
2. Уметь выражать свои мысли через абстрактный образ. 1.«Я – творческая личность»
композитор
исполнитель
слушатель.
Интервью после концерта.
2. Рекламный ролик.
3. Оригинальность мышления. 1.Уметь выразительно, красиво, оригинально передавать музыкальные образы в процессе дирижирования своим пением, отдельными фрагментами музыкальных произведений или пением хора.
2.Уметь внутренне переинтонировать услышанные в музыке образы на конкретнон или абстрактное его выражение в другом виде искусства (танец, пантомима) 1.Выражение собственного эмоционального состояния, возникшего в процессе прослушивания музыкального произведения в мимике, жестах , пантомиме.
«Музыкальные клипы»
2.Дирижирование.
4
. Готовность памяти: объем памяти, надежность
Определение названия и автора произведения и автора произведений, изученных на уроках.
Узнавать по стилю музыкального произведения композитора или круг предполагаемых композиторов, похожих по стилистическим особенностям, при условии, что музыка слушается впервые.
Уметь быстро, точно воспроизводить востребуемую информацию
1.«Ассоциативные сети»
5. Легкость генерирования мысли 1. Уметь выдвигать собственные разнообразные версии идей по одному вопросу или заданию.
2.Уметь создать проблемно поисковую ситуацию.
«Мозговой штурм»
Ребусы
Кроссворды
чайнворды
6. Способность к предвидению или интуиция Уметь интуитивно выстроит структуру музыкального произведения, состоящего из нескольких частей, опираясь на абстрактно-образное видение каждой музыкальной части и формы, а также уметь объяснить предполагаемую структуру.
Уметь точно находить ассоциативные связи прослушанных музыкальных образов с жизнью. Творческое комбинирование (конструирование):
восстановление целого и частей; определение недостающего звена для воссоздания целого.
7. Способность к открытию.
Парадоксальность мышления. Уметь открывать в каждом соприкосновении с музыкальным произведением новые, оригинальные образы, новые выразительные возможности средств музыкальной выразительности.
Уметь вслушиваться в тончайшие оттенки музыкального произведения, улавливать тончайшие детали музыкального образа с целью выявлении и объяснения парадоксальных подчас его деталей,
Уметь определять прототипы музыкальных произведений: предметы, явления. Окружающие композитора на момент сочинения им данного произведения.
Уметь управлять своим творческим самочувствием, научиться образному видению слова: ощущать, открывать новый смысл в давно знакомых словах. Поиск художественной ассоциации.
Выявления парадокса.
5 Воображение или фантазия 1.Создавать на основе изученных средств музыкальной выразительности импровизационные комбинации.
2.Импровизировать любые ритмические, тембровые, динамические комбинации Импровизация путем комбинирования отдельных средств музыкальной выразительности: ритма, тембра, темпа, динамики.
Детское творчество на уроках, конечно, не искусство, оно представляет собой познавательно-поисковую музыкальную практику. Но тем оно и ценно, что учащиеся сами открывают что-то новое, ранее им не известное в мире музыки. Несмотря на свою специфику, музыкальное творчество подчиняется общим закономерностям. Поэтому разработанные приемы основаны на знаниях особенности музыкального восприятия, но ориентированы на развитие общих психофизиологических механизмов, составляющих любой творческий процесс.


Здоровьесберегающие технологии на уроке музыки
Аскерова С.Л.
МАОУ Политехническая гимназия
учитель музыкиhttps://educontest.net/ru/?p=103663&preview=true
Сегодня перед школой стоит важная задача – создание условий для сохранения здоровья учащихся, т.е. разработка мер по здоровьесбережению, внедрение здоровьесберегающих технологий в образовательный процесс Постоянно возрастающая по объему и усложняющаяся по содержанию научная информация приходит в противоречие с недостаточной гибкостью учебных планов, программ, учебников, что ведет к хронической перегрузке учащихся, падение интереса к учению, ухудшению их здоровья.
Музыка – это искусство, которое благотворно действует на здоровье человека. Она влияет на организм физиологически и психологически. Поэтому вопрос об использовании музыки как средства укрепления здоровья детей на уроках актуален и своевременен.
Музыкально-ритмическое воспитание школьников является одним из видов музыкальной деятельности на уроках музыки. Основная задача – это развитие общей музыкальности и ритмичности детей.
Перед педагогом стоят важные задачи, направленные на воспитание организованной, активной, гармонически развитой личности; уделяя большое внимание развитию основных двигательных навыков содействующих физическому развитию и укреплению детского организма.
Невозможно переоценить значение ритмических упражнений, включаемых в урочную деятельность. Чувства и настроения, вызванные музыкой, придают движениям эмоциональную окраску.
Основные задачи музыкально-римтической деятельности:
Развивать музыкальность, способствовать становлению музыкально-эстетического сознания через возникновение способности чувствовать, эстетически переживать музыку в движении; воспитывать музыкальный вкус; способствовать формированию музыкально-культурного кругозора личности.
Совершенствовать художественно-творческие способности, развивая пластику движений, их ритмичность, выразительность в тесной взаимосвязи с музыкой.
Воспитывать и развивать художественно-творческие способности, инициативу, самостоятельность решений при составлении танцевальных композиций, вариантов музыкальных игр и упражнений, инсценировании песен.
Одно из самых существенных значений имеет грамотно подобранный музыкальный материал, художественная ценность которого – это близость содержания дающая естественную логическую передачу в движении, доступность детскому восприятию и близость детским интересам.
В современной жизни школьника нет места двигательной активности кроме уроков физической культуры, компенсировать это возможно средствами музыкального искусства, непосредственно на уроке музыки.
Необходимая, на мой взгляд, «ритмическая пауза» во время урока способа снять физическую и эмоциональную нагрузку школьника, внести позитивную творческую атмосферу в драматургию урока.
Подбор движений регулируется со школьной программой по физическому воспитанию. Детям предлагаются упражнения в ходьбе, беге, прыжках; гимнастические упражнения для рук, ног, корпуса и головы, упражнения с предметами; игры, танцевальные движения и их комбинации.
Все виды музыкально-ритмической деятельности строятся на принципе органической согласованности музыки и движения, которая является характерной для всех ритмических упражнений.
Общепедагогические задачи осуществляются всей постановкой учебного процесса. Приближение тематики ритмических упражнений, игр, беседы при осуществлении этих заданий усиливают живое и заинтересованное отношение к уроку музыки. Коллективное построение многих ритмических упражнений, соревнование групп и отдельных учащихся при выполнении какого-нибудь задания, показ и выбор движений самими учащимися воспитывает чувство совместного творчества.
Воспитывая и развивая современную личность мы, педагоги, прежде всего должны пробудить интерес и любовь к искусству (в данном случае к музыке), создав на уроке эмоционально насыщенную обстановку, способствующую активному вовлечению детей в процесс музыкального восприятия, развитию их самостоятельности и творческой инициативы.
Аскерова Светлана Леонидовна,
учитель музыки Муниципального образовательного учреждения Политехническая гимназия г. Нижний Тагил Свердловской области, ул. Тагилстроевская, 1А, 44-90-37

Приложенные файлы

  • docx rabota1
    Аскерова Светлана Леонидовна МАОУ Политехническая гимназия , г.Нижний Тагил
    Размер файла: 20 kB Загрузок: 2
  • docx rabota2
    Размер файла: 16 kB Загрузок: 2