1. Е.ротаева. Пособие по синтез.ямаха-пср 450



Э.РОТАЕВА


Учебное пособие по синтезатору
YAMAHA PSR – 450











Муром - 2008




О Т А В Т О Р А

В настоящем пособии изложены теоретические основы работы с клавишным музыкальным инструментом (синтезатор YAMAHA PSR - 450); представлены практические задания, направленные на освоение техники автоаккомпанемента, а также на овладение начальными навыками электронной инструментовки.



































1 часть.

Предисловие

На рубеже веков значительную актуализацию получила проблема овладения специалистами сферы детского музыкального образования навыками работы с клавишным электронным музыкальным инструментом (синтезатором). В силу своих технических возможностей, небольших габаритных размеров, отсутствия зависимости от наличия электросети, синтезатор может быть использован как в учебном процессе, так и во внешкольной деятельности. Кроме того, сами учащиеся, обладающие даже весьма скромными музыкальными данными, могут при помощи этого инструмента действенно приобщиться к музыкальному искусству.
Предлагаемое учебное пособие ставит своей целью на основе модификации синтезатора YAMAHA PSR - 450 дать базовые теоретические знания, сформировать умения и навыки, необходимые музыканту – клавишнику в его повседневной работе.
В первой части учебного пособия раскрываются отдельные технические характеристики и возможности модели синтезатора YAMAHA PSR – 450. Представленное учебное пособие может служить ориентиром в освоении любой модели синтезатора, а также найти свое применение при самостоятельном овладении инструментом.
Главная задача - освоение техники автоаккомпанемента, единой для всех моделей клавишных электронных музыкальных инструментов. В пособии представлен практический материал, явившийся результатом опытно-экспериментальной работы на протяжении ряда лет обучения игре на синтезаторе студентов муромского педколледжа. При отборе музыкального материала для практических заданий мы, прежде всего, учитывали направленность репертуара на работу с детьми, а также стремились, насколько это возможно, приблизиться к эстетическим запросам сегодняшнего студента. Пособие также включает в себя раздел, направленный на овладение обучающимися начальными навыками электронной инструментовки.


Общие замечания.

Синтезатор - клавишный электронный музыкальный инструмент, объединяющий в себе передовую технологию генератора звука с современной цифровой электроникой.
В отличие от акустических инструментов (фортепиано, классической гитары и т.д.), дающих резонирующий звук, электронный инструмент преобразует набор информации поступающей с клавиатуры, в цифровую величину и передает ее на генератор тона. Используя в качестве основы эти данные, генератор тона воспроизводит семплированный (ранее записанный) звук.
Клавишный синтезатор часто сравнивают с оркестром. Звуковой потенциал его, благодаря многотембровости, делению клавиатуры на несколько мануалов, автоаккомпанементу, секвенсеру и другим функциям, позволяет создавать фактуру, которая по своей полноте и многообразию значительно превосходит получаемую с помощью любого механического или электронного аналогового инструмента. И без переработки фактуры оригинала с учетом этих новых звуковых возможностей цифрового инструмента во многих случаях трудно достичь яркого художественного результата.
В учебных заведениях синтезатор можно изучать как спецпредмет. Но помимо сольной программы, учащиеся должны обязательно участвовать и в ансамблях. Начинающие могут играть в ансамбле с педагогом. Чуть позже - друг с другом на двух синтезаторах или на синтезаторе и цифровом пианино. Ученики могут играть в ансамблях и с акустическими музыкальными инструментами, - такими, как скрипка, домра, баян, аккордеон, духовыми инструментами, а также, - с эстрадным и академическим вокалом.
В ансамбле с синтезатором можно соединять абсолютно любые музыкальные инструменты, создавать самые разнообразные группы, состоящие как из двух инструментов (один синтезатор и один акустический инструмент), так и из нескольких совершенно разных, казалось, трудно совместимых друг с другом, например:
вокал, скрипка и синтезатор;
вокал, два синтезатора и фортепиано и т.д.
Вскоре стало ясно, что ансамбли с синтезатором могут исполнять музыку практически всех стилей и жанров: академическую (старинную, классическую и современную), народную, танцевальную, джазовую и эстрадную.
В ансамблях с акустическими музыкальными инструментами мелодия чаще всего передается солирующему инструменту или инструментам. Синтезатору поручается аккомпанирующая роль и озвучивание подголосков, реже сольные |темы.
Стремительное развитие электронной техники определило значительные отличия существующих модификаций инструментов. В связи с тем, что приобретение синтезатора возлагается на учителя музыки, руководителя самодеятельного коллектива и т.п., и осуществляется в соответствии с финансовыми возможностями организации (школы, дома культуры), - кратко рассмотрим основные критерии выбора инструмента для оптимального обеспечения учебного процесса и внешкольной деятельности.
При приобретении синтезатора целесообразно отдавать предпочтение фирмам, традиционно специализирующимся на выпуске электронных музыкальных инструментов. Из них самые известные на весь мир - YAMAHA, CASIO, ROLAND, KORG, ENSONIG, ALESIS, KURZWELL. Устройство синтезатора и управление им зависит от цели использования. Стандарт для синтезаторов, на которых можно обучаться и даже использовать его в профессиональной работу – наличие стереоаккустической системы и функции автоаккомпанемента. Есть еще одна очень важная функция в синтезаторах – это запись и воспроизведение исполненной музыки. Данная функция называется секвенсером. Индекс (цифровой показатель) модификации, как правило, находится в прямой зависимости от технических возможностей конкретного образца: чем цифра больше, тем более высокими техническими возможностями обладает инструмент. Если синтезатор оборудован секвенсером, то он сам является как бы маленькой студией. Для дома прекрасно подойдут синтезаторы фирмы YAMAHA серии PSR, фирма ROLAND производит более дорогие модели, отличающиеся всегда «модными» звуками, а, к примеру, синтезаторы фирмы CASIO созданы специально для обучения – удобные, простые и доступные по цене.
При эксплуатации инструмента, в особенности в условиях работы с детьми, необходимо строго соблюдать указания по технике безопасности, изложенные в инструкции, которая входит в комплект поставки.
1. Средства управления.
Данный раздел учебного пособия посвящен описанию средств управления работой конкретной модели клавишного электронного музыкального инструмента - YAMAHA PSR – 450, который работает и от сети, и от батарей. Чтобы включить синтезатор, необходимо подключить адаптер (PA -5 D или PA- 5C) к разъему инструмента, а другой разъем адаптера подключить к сети. На передней панели расположен переключатель в виде красной кнопки. Когда инструмент не используется, питание должно быть выключено. Никогда не отключайте питание в процессе записи на секвенсер, иначе это приведет к утрате данных.
Чтобы работать в наушниках, их необходимо подключить к разъему PHONES/OUTPUT на задней панели инструмента. Там же находится разъем FOOT SW для педального контроллера (он действует аналогично педали фортепиано), который подключают только перед включением питания!
На передней панели синтезатора YAMAHA PSR – 450 есть кнопка DEMO, с помощью которой можно прослушать 5 демонстрационных песен. Если ее нажать, - начнется последовательное воспроизведение демонстрационных песен. Для остановки воспроизведения существует кнопка START/STOP:

Работа в мануальном режиме
Для выбора песен можно нажать кнопку SONG и, используя цифровые кнопки 0 – 9 или [+] и [-] , прослушать песни:
С помощью цифровых кнопок можно выбрать и исполнить разные голоса. PSR использует продвинутую технологию Усовершенственной волновой памяти (AWM) для выведения 627 высококачественных голосов, включая ударные инструменты и звукоподражательные эффекты. Изначально, т.е. при включении инструмента, чувствительность к силе нажатия равна 100:
001 – 125 Оригинальные голоса PSR- 450.
126 - 135 Разные голоса будут звучать в левой и правой части клавиатуры.
136 - 147 Наборы ударных с разными ударными и перкуссиями будут закреплены за разными клавишами клавиатуры.
148 - 627 Голоса стандарта XG.
Ниже многофункционального дисплея находится серая кнопка VOICE (третья справа), при нажатии которой выбирается любой тембр.
Для выбора голоса нужно нажать кнопку VOICE, и с помощью цифровых кнопок, кнопок [-] и [+] или регулятора ввода данных установить номер необходимого голоса. Номера голосов указаны на передней панели справа вверху.
Громкость песни можно настроить с помощью кнопки, находящейся слева от дисплея – STYLE (стиль) SONG VOLUME (громкость песни). Используя кнопки 0-9 или +/- - задайте громкость от 000 до 127.
Каждый инструмент, по словам Н. Римского-Корсакова, имеет свою область выразительной игры, в которой его художественный потенциал проявляется в наибольшей мере. Эта область охватывает центральную часть диапазона инструмента - без крайне высоких и низких звуков. И игра в этой области при заполнении вертикали будет способствовать достижению регистрового баланса. Напротив, если инструменты задействованы в несвойственной им тесситуре, скорее всего звучание окажется несбалансированным. Поэтому, каждый голос, при выборе его на синтезаторе, автоматически вызывается с наиболее подходящей настройкой диапазона октав, и исполнение средней ноты «ДО» одним голосом может звучать выше, чем исполнение той же клавиши другим голосом.
Широкий диапазон электронных вариантов традиционных инструментов, намного превосходящий диапазон их акустических прототипов, провоцирует безразличие начинающих учеников к этому фактору. Но если, допустим, диапазон тубы на синтезаторе распространяется на вторую и третью октаву клавиатуры, а трубы – на большую, то это не значит, что во всех регистрах их звучание окажется равноценным в художественном плане. И ровное звучание широко расположенного аккорда обеспечит звучание басового инструмента (например, тубы) в басу, инструментов среднего регистра (например, валторн и тромбонов) - в теноровом диапазоне, а высокого инструмента (например, трубы) - в сопрановом регистре, и никак - не наоборот.
Помимо правил при подборе тембра очень важно ориентироваться на чувство колорита, характер ассоциативных связей, возникающих при использовании того или иного из них. Ключевым в работе над инструментовкой является вопрос: какой оттенок нужно получить в окраске звучания того или иного музыкального фрагмента - например, хриплость (тогда, возможно, подойдут саксофоны) или мягкость и массивность (струнные), прозрачность (колокольчики) или резкость и драматичность (медь). Каждый тембр содержит в себе массу ассоциативных возможностей, и важно, чтобы они работали на художественный образ, а не вступали с ним в противоречие.
Игра на клавиатуре синтезатора существенным образом не отличается от игры на фортепиано. Синтезатор может иметь клавиатуру чувствительную и нечувствительную к силе нажатия. PSR - 450 имеет чувствительную к силе нажатия клавиатуру. Отклик на нажатие клавиатуры можно включить при помощи кнопки TOUCH (нажатие). Когда отклик включен, вы можете управлять громкостью исполнения нот при помощи силы нажатия на клавиши. Чувствительность к силе нажатия можно настроить в три шага. Чем выше число, тем больше чувствительность, и громкость. Для этого надо нажать кнопку TOUCH и удерживать долее 1 секунды до отображения настройки чувствительности. На дисплее отобразится число 1, 2 или 3. Когда отклик выключен, громкость не будет зависеть от силы нажатия клавиш.
Как указывалось выше, - при выборе разделенных голосов (126135) в левой и правой частях клавиатуры могут звучать разные тембры голосов, например:
126 Acoustic Bass/Grand Piano
127 Finger Bass /Bright Piano
128 Fretless Bass/DX Modern Electric Piano
129 Acoustic Bass/Vibraphone
130 Fretless Bass/Brass Section
131 Analogon/Sawtooth Lead
132 Slap Bass/Clavi
133 Classical Guitar/Sweet! Flute
134 String Ensemble/Grand Piano
135 Vox Humana/Choir
Используя клавишный синтезатор в режиме SPLIT, учащиеся используют для каждого голоса свой собственный тембр, что удобно для исполнения, например, контрастной полифонии. Если, например, выбран голос 133, то в правой руке будет звучать флейта, а в левой – гитара. Как показано на иллюстрации, клавиша, делящая клавиатуру, известна как точка разделения. «По умолчанию» задается клавиша 54 (F#2). Можно изменить настройку, как описано ниже:

Нажмите кнопку STYLE (стиль), затем некоторое время удерживайте кнопку ACMP ON/OFF. На дисплее появится - 054 S_ POINT.
Используя цифровые кнопки [+] и [-], задайте соответствующую клавишу в качестве точки разделения. Значение «по умолчанию» (54 (F#2) можно вернуть в любой момент, нажав одновременно кнопки +/-.
YAMAHA PSR – 450 имеет полезную функцию – метроном с настраиваемым темпом и размером. Для исполнения произведения «под метроном» необходимо нажать кнопку METRONOME, затем нажать кнопку TEMPO/TAP, и с помощью кнопок +/- задать необходимый темп.
Задать темп можно «настукиванием» пальцем руки по кнопке TEMPO/TAP: 4 раза в размере 4/4 и 3 раза в размере 3/4.
Как задать размер метронома.

Размер метронома задается автоматически в соответствии с выбранной песней или стилем. Чтобы задать размер метронома, - выполните следующее:
1. Нажимайте кнопку METRONOME (Метроном) в течение нескольких секунд до появления дисплея размера метронома.
2. Используйте цифровые кнопки и кнопки +/- для ввода нужного размера. Текущий размер на рисунке ниже – 2 доли в минуту:









Настройка громкости метронома.
1. Используйте левую кнопку меню, чтобы выбрать параметр METRONOME VOLUME (громкость метронома).







Текущая громкость метронома – 100. С помощью кнопок +/- можно ввести нужную громкость метронома (0-127).
ПРИМЕЧАНИЕ:

* значение "по умолчанию" составляет 100, его можно мгновенно установить, нажав одновременно кнопки +/.

Исполнение двух голосов одновременно.

Режим двойного голоса DUAL (сдвоенный) позволяет играть двумя голосами, например: одновременно по всей клавиатуре возможно совместить звучание скрипки и флейты, хора и виолончели и т.п.
Для включения режима двойного голоса следует нажать кнопку DUAL справа от дисплея. Второй голос будет звучать как наложение на основной голос, и на дисплее появится индикация DUAL. Используя кнопки SETTING, выбираются настройки баланса между основным и сдвоенным голосами. Второй голос называется сдвоенным, а исходный основным.
Эта индикация появляется при активированном режиме сдвоенных голосов:






Настройкн основного и сдвоенного голосов.

Используйте описанную ниже процедуру для настройки баланса между основным и сдвоенным голосами.
При используйте кнопки SETTING для выбора позиции для корректировки, следует обратиться к представленному ниже перечню.





2. Используйте цифровые кнопки и кнопки +/- для ввода значения.
3. Нажмите кнопку DUAL (сдвоенный) для выхода из режима настройки сдвоенного голоса.

Позиции меню основного и сдвоенного голосов.

Позиция
Дисплей
Диапазон
Описание


1.Громкость основного голоса
M.Volume
0...127
Настраивает громкость основного голоса и баланс со сдвоенным голосом


2. DSP сдвоенного голоса
D.DspLvl
0...127
Задает глубину DSP сдвоенного голоса


3. DSP основного голоса
M.DspLvl
0...127
Задает глубину DSP основного голоса


4. реверберация сдвоенного голоса
D.RecLvl
0...127
Задает глубину реверберации сдвоенного голоса


5. реверберация основного голоса
·°
M.RevLvl
0...127
Задает уровень реверберации основного голоса.


6. Октава сдвоенного голоса
D.Octave
-2...2
Задает октаву для сдвоенного голоса


7. Сдвоенный голос
Dual Voice Name
I...627
Позволяет выбирать сдвоенный голос по номеру.


8. Громкость сдвоенного голоса
D.Volume
0...I27
Настраивает громкость сдвоенного голоса и его баланс с основным голосом.



Практические задания.
I. Исполнять любые несложные фортепианные произведения и их
фрагменты, выбрав инструмент (голос) на передней панели.
II. Исполнять те же самые фрагменты, используя режимы двойного, разделенного голосов и их сочетание.
Работа в режиме автоаккомпанемента.
Автоаккомпанемент - важнейшая специфическая функция синтезатора, позволяющая получать полностью оркестрованное сопровождение в различных стилях на основе заданных пользователем аккордов.
При включении функции автоаккомпанемента левая часть клавиатуры становится разделом автоаккомпанемента (точка раздела клавиатуры устанавливается на 54 ноте). Аккорды, исполняемые в этой части клавиатуры, автоматически обнаруживаются и используются для создания соответствующей выбранному стилю фактуры сопровождения:
Split point (54)

Точку раздела клавиатуры можно назначить самостоятельно. Вспомним, что для этого необходимо нажать кнопку STYLE (стиль), а затем нажать и удерживать кнопку ACMP ON/OFF (включение и выключение аккомпанемента) долее 1 секунды до появления на дисплее точки разделения. Установить точку раздела клавиатуры можно простым нажатием клавиши, а также кнопками [-] и [+] или цифровыми кнопками. Как уже говорилось, самая нижняя клавиша на клавиатуре имеет номер 36, самая высокая - 96.
ПРИМЕЧАНИЕ: * значение «по умолчанию» (54 (F# 2) можно вернуть в любой момент, нажав одновременно кнопки +/-.
PSR – 450 имеет 140 разных стилей автоаккомпанемента.
Для выбора меню стилей следует нажать кнопку STYLE. Номер выбранного в данный момент стиля появится на верхней строчке дисплея, а дорожка аккомпанемента и пиктограммы громкости будут заключены в рамки. Номера стилей указаны на передней панели слева вверху. Установить нужные параметры можно при помощи цифровых кнопок, кнопок [-] и [+] или регулятора ввода данных.
Темп автоаккомпанемента изменяется на любую величину в пределах от 32 до 280 долей такта в минуту кнопками TEMPO, громкость по отношению к мануалу от 0 до 127 - кнопками ACMP/SONG VOLUME (когда выбрано меню STYLE).
Включение автоаккомпанемента осуществляется посредством нажатия кнопки ACCOMPANIMENT ON/OFF.
Запустить автоаккомпанемент можно несколькими способами. Рассмотрим некоторые из них.
Для прямого запуска необходимо нажать кнопку START/ STOP. При этом будет звучать ритмический аккомпанемент до момента запроса аккорда.
Для синхронизированного пуска используют кнопку SYNC START.
Воспроизведение начнётся при исполнении аккордов в левой части клавиатуры. Для остановки воспроизведения стиля необходимо нажать кнопку START/STOP. Каждый стиль включает ряд секций, которые можно использовать для добавления вариаций к собственному исполнению. Если нажать последовательно три кнопки – 3, 6, 5 и нажать в левой части клавиатуры аккорд, с которого начинается песня, - сначала прозвучит вступление из 2-4-х тактов, далее будет звучать основная секция, которая имеет вариации А и B. В конце исполнения композиции, при нажатии кнопки 5 – INTRO/ENDING, автоматически добавляется концовка. Длительность секции концовки варьирует от стиля к стилю.
Итак, сначала надо выбрать стиль (нажать кнопку STYLE), выбрать с помощью кнопок +/-, включить аккомпанемент (кнопка ACCOMP. ON/OFF) – появится индикация «аккомпанемент включен» на дисплее синтезатора. Далее необходимо активизировать функцию синхронизации запуска (кнопка SYNC START) и нажать кнопку №6 – MAIN/AUTO FILL, выбрать секцию – А или В, и нажать кнопку №5 (вступление/концовка). Далее нажать левой рукой аккорд, чтобы запустить воспроизведение с вступлением для выбранного стиля и во время исполнения композиции перед припевом и запевом добавлять вставки, нажимая кнопку №6 (MAIN/AUTO FILL). В конце исполнения композиции нажмите кнопку № 5 - INTRO/ENDING. После завершения её исполнения воспроизведение остановится. Если нажать повторно кнопку № 5 в процессе воспроизведения, - концовка будет постепенно затихать:


Исполнение с эффектами.
1. Если нажать кнопку HARMONY (гармония), то в мелодии автоматически добавляются звуки, которые звучат в аккордах левой руки. При отключении кнопки снова будет звучать одноголосная мелодия. Всего существует 26 типов гармонии, но возможно выбрать наиболее подходящий следующим образом:
Нажать кнопку HARMONI и с помощью цифровых кнопок +/- выбрать нужный тип.
2. В дополнение к реверберации PSR может применять ряд эффектов DSP. Их всего 39. Лучший тип эффекта DSP выбирается автоматически при выборе голоса, однако вы можете изменить его следующим образом:
Если вы не хотите использовать эффект DSP, выберите опцию 40 (выключение).
Запись исполнения.

Используя память песни, можно записать до 5 разных песен (006 - 010: USER (пользователь) 1 – 5). Каждая песня пользователя может записываться на 6 дорожек. Дорожки 1 – 5 записывают партии мелодии, а дорожка стиля А – только аккомпанемент.
После нажатия кнопки STYLE (стиль) выбирается стиль песни.
Шаг 1. Нажмите кнопку А, удерживая нажатой кнопку REC (запись). На дисплее начнет мигать индикация АСМР.
Для записи только дорожки
мелодии нажмите кнопку дорожки
мелодии, на которую вы хотите
произвести запись, удерживая при этом
нажатой кнопку REC (запись). Номер
выбранной дорожки начнет мигать
на дисплее.
2. Начните запись.
Запись начнется при исполнении на клавиатуре.
Вы также можете начать запись, нажав кнопку START/STOP (пуск/остановка).
Номер текущего такта будет выводиться на дисплей в процессе записи.
3. Остановите запись.
Для остановки записи нажмите либо кнопку START/STOP (пуск/остановка), либо кнопку REC (запись).
Если вы нажали кнопку INTRO/ENDING (вступление/концовка) в процессе записи дорожки стиля, секция концовки будет исполнена, и запись остановится автоматически.
Когда запись завершится, вы вернетесь к такту 001, и число записанных дорожек будет выведено на дисплей.
Запись новой дорожки.
Для записи на пять остальных дорожек нажимайте кнопку дорожки мелодии, на которую вы хотите произвести запись, удерживая при этом нажатой кнопку REC (запись). Номер выбранной дорожки начнет мигать на дисплее. Нажав кнопку SONG MEMORY (песенная память) 1-5 и кнопку А вы можете прослушать записанные дорожки (все номера дорожек появятся на дисплее). Вы также можете заглушить записанные дорожки (их номера исчезнут) при прослушивании дополнительных дорожек.

Перезапись дорожки.
Выберите дорожку, которую вы хотите записать повторно. Запишите ее обычным образом. Новая запись заменит прежние данные.
ПРИМЕЧАНИЕ:
При записи дорожки стиля, аккомпанемент включается автоматически,
Аккомпанемент нельзя включить или выключить после начала записи,
Если для записи выбран разделенный голос, закрепленный за клавишей ниже точки разделения, он не будет записан,
Если аккомпанемент включен, но дорожка стиля не записана, она будет выбрана автоматически при выборе дорожки мелодии. В этом случае нужно выключить дорожку стиля, если вы хотите записать только дорожку мелодии,
Для отмены записи нажмите кнопку дорожки, соответствую щей мигающему номеру на дисплее,
В случае отключения питания в процессе записи все данные записанной песни будут утрачены. Это может происходить при нажатии переключателя STANDBY/ON (питание), при отключении адаптера от сети или при истощении батарей,
При выключении адаптера или извлечении батарей после выключения питания все данные песен пользователя будут утрачены. Сохраняйте важные данные на диске.
Удаление дорожки.

Вы можете удалить данные с одной дорожки в заданной песне:
1. После нажатия кнопки SONG (песня) используйте кнопки 0-9 и кнопки +/- для выбора номера песни, дорожку в которой вы хотите удалить (006-010)..
2. Нажмите и удерживайте нажатой кнопку SONG MEMORY (песенная память), соответствующую нужной дорожке 1-5, А - долее 1 секунды.
3. Нажмите кнопку YES (да).
На дисплее появится индикация Sure? Yes (Вы уверены? Да/нет).
4. Нажмите кнопку YES (да) второй раз для удаления данных.
Все данные выбранной дорожки будут удалены, и появится индикация CLEAR (удалено). Вы можете прервать процедуру удаления, нажав кнопку NO (нет).

Сохранение записанных песен на флоппи-диске.

Все песни пользователя (006-010) и стили пользователя (141) могут быть сохранены на диске за одну операцию.
1. Вставьте отформатированную дискету в дисковод.

2. Нажмите 2 раза кнопку SAVE (сохранить).
На дисплее появится название нового файла, которое предлагается инструментом.
3. Далее последовательно несколько раз нажимать кнопку EXECUTE (выполнить), внимательно читая инструкцию на дисплее. Сначала необходимо выбрать песню (с помощью кнопок +/-), далее изменить имя файла – можно с клавиатуры. Имя файла может состоять максимум из 8 символов. Когда нажимается клавиша, вводится символ в месте расположения курсора. Неверно набранный символ можно удалить с помощью клавиши С6, а клавиша В5 служит для перемещения курсором вправо. При записи песни на флоппи-диск необходимо запоминать, на какую дорожку была записана песня (006-010) и не ошибиться при сохранении на диск.
ВНИМАНИЕ:
* В процессе загрузки на дисплее появляется сообщение «Идет загрузка». В этот момент не выключайте питание и не выгружайте дискету.
ПРИМЕЧАНИЯ:

Если диск не содержит файлов, на дисплее появится сообщение «Нет файлов», и загрузка окажется неосуществимой.
Если кнопка UTILITY (Сервис) нажата без вставленной дискеты, появится сообщение «Нет дискеты», и операции с дискетой будут заблокированы.
Когда вставляется дискета с защитой от записи или копирования, появляется сообщение «защита», и функция удаления оказывается неосуществимой.
Если кнопка SAVE (сохранить) нажата без вставленной дискеты, появится сообщение «Нет дискеты» и все операции с дискетой будут заблокированы.
3. Электронная инструментовка музыкальных произведений.

Термины «аранжировка» и «инструментовка» - несколько разные по своему понятию, но, тем не менее считаются адекватными. Опыт показывает, что основной камень преткновения, мешающий студенту реализовывать свои возможности плодотворно раскрыться в данной области, - это сочинительство (написание мелодических отрезков, относящихся к данным стилям и направлениям, а также – концовки, связки, вступления, контрапункт и т.д.).
В педагогической практике существует литература, в которых даны ответы на многие вопросы, возникающие в процессе инструментовки, - «Основы композиции» Е. Мессеер, «Основы мелодии» Б. Асафьева и т.д. А в скором времени выйдет книга П.Живайкина «Арсенал профессионального аранжировщика». Она посвящена проблемам, с которыми встречается современный аранжировщик.
В основе формирования способности к музицированию как творческой способности лежат два главных вида деятельности обучающихся: это творческая практика и изучение теории музыки. Закономерности использования выразительных средств могут быть представлены в виде правил. Так, в работе над гармонизацией студенты всегда должны добиваться складности сочетания мелодии с гармонией и стремиться к плавному голосоведению в сопровождении; при сочинении мелодической линии необходимо вспомнить: что такое мотив, фраза, предложение, как они строятся, из чего состоят, как видоизменяются (например: мотив имеет характерный ритм, типичную внешнюю форму – контур, определённые главные звуки. При разработке мотива эти свойства могут изменяться. Мелодия содержит не только вопросо-ответную форму, но и может развиваться посредством как поступательного движения, так и скачков).
В работе же над фактурой - освежать фактуру сопровождающих голосов на границах развертывания музыкальной мысли, выделять различные пласты фактуры, звучащие одновременно, с помощью контрастных тембров и регистров и, наоборот, единые пласты объединять одним тембром, следить за соответствием фактуры сопровождения характеру мелодической линии (по жанровым деталям, драматургии, характеру выразительности); в работе над инструментовкой при смене музыкальной мысли обновлять тембр мелодии, «прорисовывать» каждый план звучания различными тембрами, для выделения мелодии применять октавные или основанные на контрастных тембровых сочетаниях дублировки и т. д.
Аранжировка представляет собой сложную творческую деятельность, состоящую из четырех основных действий: это анализ текста оригинала, составление проекта аранжировки, отбор звуковых средств, проверка и корректировка продукта. При отборе звуковых средств необходимо выбирать подходящий режим игры на синтезаторе, затем, если выбран интерактивный режим музицирования, приступить к поиску нужного паттерна, тембрового решения и шумовых эффектов, режима исполнительской артикуляции, оптимального варианта корректировки звучания по звукорежиссерским параметрам.
Грамотно выстроить аранжировку, - это не означает, что в целом справились с творческим заданием, эту аранжировку нужно еще воплотить в звуки, т. е. исполнить на электронном клавишном инструменте или записать в память секвенсора.
Управление с помощью специальных кнопок (расположенных на панели синтезатора) многими исполнительскими параметрами, к которым относятся тембр, динамика, артикуляция, отзвук, шумовые эффекты, «звуковые подушечки», автоаккомпанемент, темп, агогика, воспроизведение заранее записанных на секвенсере фрагментов фактуры и др., - значительно облегчает технику игры на электронном клавишном инструменте. Зато появляются новые специфические технические проблемы, например переключение режимов звучания во время игры, достижение ритмической синхронности игры под автоаккомпанемент и т. п. Для преодоления подобных трудностей, возникающих по ходу разучивания пьесы, обучающемуся может быть предложен ряд упражнений, направленных на формирование необходимых навыков.
Так, например, для достижения синхронности игры под автоаккомпанемент рекомендуется хорошо выучить текст, исполнять его под электронный метроном, играть одну мелодию, мысленно представляя себе фактуру автоаккомпанемента, играть один автоаккомпанемент, пропевая мелодию вслух или про себя, и т. д.
Опыт работы над аранжировкой при звуковом воплощении на электронном инструменте различных музыкальных произведений, становятся ключом для выполнения творческих заданий, связанных с подбором по слуху, элементарным сочинением и импровизацией.
Главной сферой практического применения музыкально-теоретических знаний студентов музыкального отделения педколледжа является самостоятельная творческая деятельность.
Перед тем, как приступить к записи в память секвенсора музыкальной композиции или песни, необходимо самым внимательным образом прослушать демонстрационные файлы синтезатора Yamaha PSR – 450. Затем обязательно изучить панель управления синтезатора, чтобы во время игры легко переключать тембры, использовать ритмические сбивки и т.д. Конечно, полнота реализации исполнительского замысла напрямую зависит от техники игры обучающегося. Использование автоматики значительно облегчает игру на синтезаторе. Так, управление автоаккомпанементом осуществляется лишь с помощью взятия аккордов сопровождения. Исполнитель должен овладеть синхронностью игры под автосопровождение мелодической партии, что далеко не всегда удается даже опытному пианисту из-за его стремления выстроить выразительную фразировку.










13PAGE 15


13PAGE 14215




 15

Приложенные файлы


Добавить комментарий