Методическая разработка Белое золото


Главное управление образования и науки Алтайского края
КГБПОУ «Алтайская академия гостеприимства»
Методическая разработка
«Белое золото»
Разработала преподаватель химии
КГБПОУ «Алтайская академия гостеприимства»
Л.Г. СедневаБарнаул 2016
Цели:
Познакомить обучающихся с:
- историей появления фарфора и создания фарфоровых изделий;
- знаменитыми коллекциями фарфоровых изделий;
- первыми фарфоровыми заводами России;
- известными художниками фарфорового производства и их работами.
Задачи:
1.Сформировать представления о значении фарфора, его отличиях от фаянса.
2.Развивать творческую, познавательную деятельность, логическое мышление.
3. Воспитывать патриотизм, бережливость, уважение к чужому труду.
Оборудование: Мультимедийный проектор, презентация Microsoft Power Point.
Форма проведения: слайд - спектакль
Направленность: информационно-познавательная.
Ход мероприятия.
Мы рады приветствовать вас на нашем мероприятии. Сегодня мы перенесемся на столетия назад в разные страны. Мы расскажем вам об истории возникновения удивительного материала, без которого не обходится ни одна чайная церемония, о тайнах и легендах, связанных с изобретением этого материала. (Слайд 3)
Ведущий 1. Древний китайский поэт Ту (IХ в.) так писал об этом материале: «Звонкий, как нефрит, и превосходящий блеском иней и снег».
О каком материале говорил китайский поэт? (Слайд 4)
Ведущий 2. Правильно – о фарфоре.
История возникновения фарфора связана с Китаем, но точная дата не известна до сих пор. В одной из легенд говорится о том, что мастера смешали каолин с кварцем и полевым шпатом. Этот материал, легкий и удобный в работе, очень понравился гончарам, они начали изготавливать из него посуду. Посуда получалась очень красивой, отличалась тонкостью и белизной. (Слайд 5)
Считают, что слово «фарфор» произошло от названия императора в Древнем Китае – «фахфур» (императорский).
Ведущий 1. Изделия из фарфора обозначали именем правящей династии. Фарфоровое искусство особенно сильно стало развиваться во времена правления династии Хань (206-221гг.). В это время изделия украшались искусной росписью и резьбой, увеличилась численность расцветок, так как стали применять оксиды свинца. Появился декор жидкой глиной, наложенным в форме закрученных спиралей и точек, а также цветные глазури. Техника свинцовых глазурей пришла в Китай из Рима. Особенно красив стиль эпохи Юань, в котором преобладала кобальтово-синяя роспись на белом фоне. (Слайды 6,7)
Ведущий 2. Империя Мин правила Китаем с 1368-1644 г. в это время появились новые виды цветной глазури. Популярной стала красная, «пламенеющая» глазурь и роспись золотом. Мастера изображали на своих изделиях цветы, мифических драконов, сюжеты из легенд. (Слайд 8)
Ведущий 1. Во времена правления императорской династии Цин (1644 – 1912 гг.) небесную синеву фарфора сравнивали с нефритом, а чистоту с зеркалом. Особенно ценился фарфор провинции Цзиндэчжень, о нем говорили, что этот фарфор ослепительный, как снег, тонкий, как лист бумаги, прочный, как металл. (Слайд 9)
Ведущий 2. А почему фарфор сравнивали с нефритом?
Нефрит – соединение основных солей кальция, магния, железа с разнообразной окраской.
Нефрит — священный камень древнего Китая, двигатель нашего поведения. Он обладает уникальными свойствами: потемнеет в руке человека, упорствующего в своих заблуждениях; способен защищать владельца от потусторонних сил, обеспечивать долголетие и семейное благополучие, оберегать от дурного глаза. Красный нефрит защищает его обладателя от стихийных бедствий, молний, землетрясений и пожаров.
Ведущий 1. Особенно ценился белый нефрит. Пластинки из него, покрытые тонкой резьбой, подвешивали к головному убору или поясу, во время ходьбы они издавали мелодичный звон, отпугивая по поверью злых духов. Для китайского камнерезного искусства характерны изображения различных мифологических животных (дракона, гидры, единорога и др.). Наивысшего расцвета искусство резьбы по камню в Китае достигло в XVII—XVIII вв.
Нефрит так и остался священным камнем в Китае, а фарфор стали называть «подражанием нефриту» (Слайд 10,11)
Ведущий 2. Особым ритуалом в Китае считается чайная культура. Она включает в себя не только способы приготовление чая, но также посуду и приборы, другие вспомогательные инструменты, необходимые для чаепития. Древний чайный мастер и хранитель народных традиций Ча Кин, живший в IХ в., утверждал, что на вкус чая может повлиять даже вид глазури на чашках, в которые он разлит. До изобретения фарфора божественный напиток императоров пили только из нефритовых чаш. (Слайд 12)
Ведущий 1. Первым европейцем, увидевшим прекрасный китайский фарфор, стал итальянский купец и путешественник Марко Поло, ХIII в.. Ему захотелось узнать секрет производства этого легкого материала, однако, мастера, имевшие свой неповторимый стиль, не делились секретами производства. (Слайд 13)
Ведущий 2. Священник Д.Антреколл, прибывший в качестве миссионера в Китай в конце XVII в., считал, что раскрыл секрет производства фарфора. Однако, получить вещество похожее на фарфор, европейским мастерам удалось только в XVIII в., начался настоящий фарфоровый бум.
Ведущий 1. А вы знаете, что чашки, из которых мы пьем чай и кофе, могут быть сделаны не только из фарфора, но и из фаянса? Чем отличаются эти изделия друг от друга? (Слайд 14)
Ведущий 2. Слово «фаянс» произошло от названия итальянского города Фаэнца. Фаянс – это плотный и пористый материал, с содержанием глины около 85% от веса.
Как отличить фарфор от фаянса?
- На свету фарфор просвечивается, а фаянс – нет.
- Фарфоровая чашка при стуке звенит красиво, чисто, длительно, а фаянс – глухо.
-Фарфор со временем не изменяется, а фаянс «стареет»: покрывается трещинами.
- Фарфор отличается от фаянса более высокой степенью белизны, высокой прочностью, меньшей толщиной стенок.
- Фарфоровая посуда может хранить тепло пищи долго, а фаянсовая – нет.
- Фарфоровая посуда выдерживает высокие температуры, в отличие от изделий из фаянса. Фарфоровую посуду можно мыть в горячей воде, а у фаянсовой может потрескаться вся эмаль. (Слайд 15)
Ведущий 1. В те времена ходили легенды о том, что, фарфоровая посуда меняла цвет, если в нее попадал отравленный напиток. Монархи и князья скупали фарфоровые чашки и блюда, не жалея средств. Самая большая коллекция была собрана в 1707г. Софией Шарлоттой, женой прусского короля Фридриха II, она потратила целое состояние, чтобы обставить фарфоровый кабинет во дворце Шарлоттенбурга. (Слайд 16)
Ведущий 2. Фарфоровое производство в Европе появилось благодаря аптекарю, ученому, алхимику И.Бетхеру, которому в 1709г. удалось разгадать «фарфоровый» секрет. В 1710г. он основал знаменитую Мейсенскую мануфактуру по производству фарфора. (Слайд 17)
Ведущий 1. А вы знаете, как появилась знакомая нам чашка?
В 1730г. в Вене один предприимчивый итальянский мастер приделал к китайской пиале боковую ручку. Эта конструкция, оказалась для европейцев гораздо удобнее и привычнее. Чуть позднее привередливые англичане потребовали добавить к каждой чашке по блюдцу, чтобы горячие капли не попадали на колени и скатерть.(Слайд 18)
Ведущий 2. В Россию фарфор пришел во времена царя-реформатора Петра I. В 1702г. он заказал в Китае посуду для новой аптеки в Москве, а в 1716г. выписал из Германии столовый сервис, также был закуплен фарфор для Китайской комнаты. (Слайд 19)
Ведущий 1.Первый русский фарфоровый (порцелиновый – устаревшее название) завод появился во времена правления императрицы Елизаветы Петровны в 1744г. Молодой русский ученый Д.Виноградов (учился вместе с М.Ломоносовым) вместе с керамистом из Стокгольма Х.К.Гунгером занялся поиском секрета производства фарфора и в 1748г. ему удалось получить белый фарфор, ничем не уступавший европейскому, и покрыть его глазурью. (Слайд 20)
Ведущий 2. В 1750-х производство фарфора было поставленно на поток. Сначала выпускали мелкие изделия — пуговицы, табакерки. В 1756 году по рецептуре Виноградова изготавливают первый императорский сервиз — супницы, тарелки, чашки и вазы, который получил название «Собственный». Сервиз был великолепен! Белую поверхность предметов покрывали рельефные золотые и пурпурные незабудки. (Слайд 21)
Ведущий 1. За всю свою жизнь Дмитрий Виноградов не получил ни наград, ни привилегий, ни должного признания. В августе 1758 года Виноградов, не выдержав невероятно жестокого обращения, заболел и через несколько дней скончался. Ему не было и 40 лет. Где похоронен создатель российского фарфора не известно. (Слайд 22)
Ведущий 2. Екатерина II была покровительницей фарфорового производства в России. Во времена ее правления становится модным выпуск изящных фарфоровых сервизов: «Арабесковый», состоящий из 973 предметов, с изображением стен Помпеи; «Ялтинский», прославляющий русский флот; «Кабинетский», включающий в себя 800 предметов с изображением архитектурных памятников Италии.(Слайды 23, 24)
Ведущий 1. Нельзя не отметить сервиз, заказанный Екатериной II во Франции для своего фаворита – князя Г.А.Потемкина. Сервиз выполнен в ярких бирюзово-васильковых тонах с позолотой и декорирован вставками из камей – копий из коллекции Людовика XVI. Мастерами были созданы уникальные формы, которые нигде больше не использовались. До 1782 года сервиз с камеями находился во владениях князя — в Таврическом дворце Петербурга, а после его смерти сервиз передали на хранение в кладовые Зимнего дворца.
Камея — это украшение в форме медальона, вырезанное из декоративного камня или морских раковин, в котором рельефное изображение выступает над поверхностью. (Слайд 25)
Ведущий 2. Павел I также интересовался фарфором, но он не любил чрезмерную пышность, поэтому заказывал небольшие сервизы. Самым значительным произведением фарфорового искусства начала XIX века стал «Гурьевский» сервиз, названный в честь главы императорского завода. (Слайд 26).
Ведущий 1. «Гурьевский» сервиз на 50 персон предназначался для императора Александра I и выполнен был в красно-коричневых тонах. Украшен был фарфор сценами из крестьянской жизни, русскими пейзажами. Рисунки крестьян на Гурьевском сервизе появились неспроста. Эта фарфоровая посуда прославляла народ, одержавший победу в Отечественной войне 1812 года.
Ведущий 2. После победы России в Отечественной войне 1812г. стали выпускать «военные тарелки», на которых изображались батальные сцены, солдаты и офицеры, портреты героев войны. В мирное времябыли другие сюжеты: «Девушка с коромыслом». Этот образ так полюбился покупателям, что через несколько лет была создана скульптура «Девушка с разбитым кувшином». (Слайд 27).
Ведущий 1. В середине XIX века мастера стали изготавливать большие напольные декоративные вазы. Вершиной творчества мастера П.Иванова стал уникальный белый букет на голубом пласте, созданный на Императорском фарфоровом заводе, по случаю Всемирной международной выставки 1851 года в Лондоне. Изящные цветы с тонкими стеблями и полупрозрачными лепестками кажутся настоящими, будто этот букет только что собрали. Хранится эта композиция в Государственном Эрмитаже, а секрет уникального букета оставался неразгаданным более 150 лет. (Слайд 28).
Ведущий 2. В конце XIX – начале XX в. были изготовлены для императрицы Александры Федоровны сервизы «Александринский» и «Царскосельский», а для Николая II – серия тарелок с изображением военных, скульптуры «Народы России». Для путешествия царской семьи на яхте был создан сервиз «Держава», его предметы отличались крепостью, были украшены изображениями на морскую тему. (Слайд 29-31)
Ведущий 1. После Октябрьской революции на фарфоровых тарелках и чашках появились новые рисунки и революционные надписи. В этот период популярен орнамент с колосьями, серпами, молотами. Оформление фарфоровой посуды стало служить целям агитации и пропаганды и нацелено было на социалистическое строительство. (Слайд 32)
Ведущий 2. Все важные события тех лет нашли отражение в фарфоре. Резко увеличился выпуск посуды, изготовленной специально к знаменательным датам. Такая посуда считалась очень ценным подарком. (Слайд 33).
Ведущий 1. Помимо Императорского фарфорового завода в России существовали и другие заводы: фабрика «Мануфактуры Гарднеръ в Вербилках», выпускающая тонкостенный фарфор, Дулевский фарфоровый завод в Московской области с яркой росписью на изделиях, напоминающей о чаепитии. (Слайд 34)
Ведущий 2. На фарфоровых изделиях стоит только марка завода, а за ней скрывается целый коллектив, работающий над изготовлением изделий. Важная роль отводится художнику. Это он продумывает до мелочей форму, и роспись изделия. Художник А.В. Воробьевский никогда не делал предварительных эскизов, но ни одна роспись у него не повторялась. (Слайд 35).
Ведущий 1. Художник И.И. Ризнич был великолепным мастером анималистической живописи, он создавал сервизы, скульптуры, вазы. (Слайд 33). А заслуженный художник В.М.Жбанов рисовал уникальные русские пейзажи. (Слайд 36).
Фарфор оказался подходящим материалом не только для посуды. Он не проводит электрический ток и выдерживает очень высокие температуры.
Сейчас, я предлагаю вам стать художниками. Представьте, что вы работаете на фарфоровом заводе и вам поступил заказ – придумать чашку, ее форму и роспись. Вам нужно нарисовать эскиз.
Обучающиеся придумывают эскизы, рисуют их и демонстрируют свои работы.
Какие красивые получились чашки! Я надеюсь, что сегодня вы узнали много нового; поняли, что даже самые обычные чашки, имеющиеся у нас на кухне, хранят много секретов и могут поведать много интересных историй.
Список использованных источников:
http://0bovsemka.livejournal.com/1044454.html?thread=13775846http://anastgal.livejournal.com/1306565.html?thread=25292229http://cleverforever.ru/news/view/vinogradov-dmitriy-ivanovich-sozdatel-russkogo-farforahttp://dolcegabbana.livejournal.com/213880.htmlhttp://kak2z.ru/index.php?topic=260678.0http://nash-farfor.ru/index.php?information_id=15&route=information/information&sa=X&ved=0CCkQ9QEwCmoVChMI1rjI66WAxwIVxo0sCh3QRglxhttp://school-collection.iv-edu.ru/dlrstore/4b761a8a-65d5-7b59-ba67-d90765b2ef98/1012865A.htmhttp://search.skydns.ru/search/images/?query=+%D1%84%D0%B0%D1%80%D1%84%D0%BE%D1%80%D0%BE%D0%B2%D0%B0%D1%8F+%D0%BF%D0%BE%D1%81%D1%83%D0%B4%D0%B0+%D0%BA%D0%B8%D1%82%D0%B0%D0%B9%D1%81%D0%BA%D0%BE%D0%B9+%D0%BA%D0%BE%D0%BC%D0%BD%D0%B0%D1%82%D1%8B+%D0%B2+%D1%8D%D1%80%D0%BC%D0%B8%D1%82%D0%B0%D0%B6%D0%B5&r=1http://tourisminchina.ru/chajnaya-tseremoniya-v-kitae/http://www.antique-salon.ru/forum/index.php?act=Print&client=printer&f=111&t=62948
http://www.fontanka.ru/2005/07/27/146410/print.htmlhttp://www.posud.ru/delftware_dishes.htmlhttp://www.smileplanet.ru/germany/berlin/zamok-sharlottenburg/photo/http://www.verdeo.ru/catalogue/posuda/stolovaja/stolovye-servizy/25600.html
https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/0/01/Meissner_Porzellan_Grosse_Tafel_Wilder_Mohn.jpgСмирнова Е.А. Тайны фарфоровой чашки//Читаем, учимся, играем-2016- №1-С 106
ссылка для скачивания презентации к разработке: https://cloud.mail.ru/public/EY4Z/K4KF2zzmD

Приложенные файлы

  • docx beloe soloto
    Размер файла: 41 kB Загрузок: 0