Ян Френкель. Сценарий концерта.

Концерт-беседа, посвященный жизни и творчеству Яна Френкеля.
14. 05. 2012 г.
Подготовила и провела Рощина К. В.
МБУДО Валдайская ДШИ
Добрый день, дорогие друзья!
Мы рады приветствовать вас в концертном зале Детской Школы Искусств. Сегодня наша беседа-концерт посвящены биографии и творчеству композитора Яна Френкеля. На сцене Образцовый коллектив Хор «Солнечный круг». Руководитель Галина Захарова, концертмейстер Марина Дроздова. Открывает наш концерт
« Баллада гитаре и трубе»

Родился 21 ноября 1920 года в Киеве. Настоящее имя Френкеля Ян-Томпа – так его назвали в честь известного эстонского революционера на торжественных «звездинах» на предприятии отца, киевского парикмахера и талантливого скрипача. Когда Яну исполнилось четыре года, отец решил учить его игре на скрипке. «Единственное, что осталось в памяти с тех времен, - вспоминал Ян Абрамович, - реплика отца «Из тебя ничего не получится» И ощущение крепкого подзатыльника. Вообще-то отец был человеком очень добрым, но его настольной книгой была «Моя школа игры на скрипке» Леопольда Ауэра, где великий скрипач писал, что педагог любыми путями обязан не допускать фальшивых нот. Думаю, слова «любыми путями» отец понимал несколько своеобразно. Когда в восемь лет я снова начал у него учиться, отец, работая в соседней комнате, служившей ему мастерской, внимательно прислушивался к тому, как я играю. Если улавливал фальшивую ноту, извинившись, оставлял клиента, чтобы дернуть меня за ухо или шлепнуть, притом делал он это все молча».
Услышав игру Яна на скрипке, известный музыкальный педагог Яков Самойлович Магазинер пришел в такое восхищение, что по его протекции Яна приняли сразу, учтя его желание, в третий класс музыкальной киевской школы. Цифра «3» была лю6имой цифрой Френкеля, поэтому все его песни написаны в ритме 3/4. После окончания школы в 1938 году Ян был принят на скрипичное отделение Киевской консерватории с правом вольнослушателя посещать класс выдающегося украинского композитора Бориса Лятошинского.

2. «Студенческая дорожная»
В 1942 году, будучи курсантом Оренбургского зенитного училища, Френкель написал свою первую песню «Шел пилот по переулку» (слова М.Слободского и А.Раскина), вторая же, «Дальняя песенка» (слова М.Лисянского) была написана лишь через 16 лет. После окончания училища в 1942 году, принимал участие в боевых действиях, был ранен, и после лечения с 1943 года до конца войны служил во фронтовом театре, играя на рояле, скрипке, аккордеоне.
Фронтовые бригады, понятно, были разные. Одно - приезжает Русланова, Шульженко или Утесов, и другое - безвестные актеры. Но ведь тоже артисты, и тоже прием был теплейший, только ниже рангом. О тех временах Ян всегда вспоминал с умилением, бывший юный долговязый скрипач. После войны, с 1946 года Ян Френкель жил в Москве, послевоенные голодные годы, женитьба, нужда.
Многие отмечают, что он прекрасно знал и чувствовал оркестр. Причина и в том, что после войны он работал корректором в комбинате музыкального фонда. Через его руки нота к ноте прошло множество самых замечательных партитур. Он стал прекрасным оркестровщиком, делал оркестровки крупных произведений композиторов. Наши классики приглашали его наперебой. Позже, когда он начал писать песни сам, Они этим были даже как бы слегка обижены, задеты.
Но на одни оркестровки не проживешь. И по вечерам он играл на скрипке в оркестрах. Главным образом в джазовых ансамблях в ресторанах столицы.
К 50-м годам относятся первые опыты композиции в разных жанрах. Он известен как автор инструментальных миниатюр, пробовал себя в симфонических жанрах, немало поработал как композитор в драматическом театре. 1960-й стал переломным: накопившийся творческий и жизненный опыт нашел выход в песне. Этому способствовал и интерес к молодой поэзии, воплотившей чувства, умонастроения и надежды эпохи хрущевской « оттепели». Для мягкого, доброжелательного, открытого людям Яна Френкеля песни стали «исповедью сердца». Они о жизни и судьбе простого человека. Отсюда тяга к камерности, интимности, особой доверительности интонаций, близких говору и интонационному строю городского фольклора, преобладание жанра песни-раздумья, песни-монолога. Отсюда же – эмоциональная сдержанность и мягкий юмор. Такова уже одна из первых песен Яна Френкеля, получившая широкую известность, «Годы» (ст. М. Лисянского, 1960). Таковы и последующие лучшие песни: насыщенный бытовой конкретностью «Текстильный городок» (1961), «Как тебе служится?» (1962, обе на ст. М. Танича), «Калина красная» (1963, ст. Е. Синицына).
Последнюю песню нередко принимают за «народную», хотя непосредственно к фольклору Ян Френкель никогда не обращался. Во многих песнях звучит тема дороги как отражение многочисленных поездок композитора по стране «Я спешу, извините меня» и «Вальс расставания» (1964, ст. К. Ваншенкина), «Ну что тебе сказать про Сахалин?» (1965, ст. Танича), «Дорога» (1969, ст. Ю. Левитанского) и многие другие. Совместно с поэтом Левитанским написана и романтическая «Баллада о гитаре и трубе» (1970).


3. «Русское поле»
Примером решения высокой гражданской темы средствами лирики стало «Русское поле» (1968) из к/ф «Новые приключения неуловимых».
Мало кто знает и догадывается, что слова «Русского поля» Инна Гофф написала на предложенную Яном готовую мелодию. Стоило ей написать, к примеру: «Море. Черное море» или: «Платье. Красное платье»... и все, никакого русского поля и тонкого колоска не было бы.

4. «Текстильный городок»
М. Танич: «Вот как-то, уж несколько книжечек тоненьких у меня было, так, малоценка, и написалась вдруг первая песня. Собственно, я и не гадал. что это стихотвореньице о девушках в подмосковных текстильных городках, ожидающих солдат из армии станет песней.
Ну, стихотворение как стихотворение. Ну не едут солдаты домой и не едут.
Водят девки хоровод,
Речка лунная течет,
Вы, товарищ Малиновский,
Их возьмите на учет.
Примечание: девки - это девочки, понятно, а товарищ Малиновский - тогдашний министр обороны. А другой товарищ, Борисов, редактор газеты «Московский комсомолец» уже в гранке возвратил мне этих неутешенных ткачих. Не пойдет! (Спасибо, что не пошло!)
Откуда ни возьмись, как в сказках сказывается, встретился мне в коридоре уже знакомый молодой композитор Ян Френкель. И забрал у меня эту гранку с текстом. Так взял, на всякий случай.
А потом, когда сыграл мне музычку, такой подкупающий простотой русский вальсок, я понял, что это - может быть, песня, а в песне, тоже понял, придется уволить министра обороны. И увалил. И получилось:
Ходят девочки в кино,
Знают девочки одно 
Уносить свои гитары
Им придется все равно!
Говорят, что девочки пели: "Уносить свои гитары не придется все равно!" - и плакали, но песня покатила и стала сразу знаменитой».
Шел 1961 год, и положение с песней в стране и на радио было и сложнее нынешнего, и проще. С одной стороны, придиркам редакторов конца не было, а с другой - в песне работали такие гиганты жанра, как Марк Фрадкин, Соловьев-Седой, Никита Богословский, Колмановский и Мокроусов, Новиков И Оскар Фельцман. Попробуйте не принять у них новую песню! Список же мой, как и всякий другой, можно было бы и продолжить. Например, Андреем Эшпаем и Александрой Пахмутовой.
Система прохождения была и вовсе простой: редакция одобрила - завтра запись (джазик играет, певец поет, на раз!), в воскресенье - в эфире! И если вам пришлась песня по вкусу, то через какую-то неделю ее и вся страна поет вместе с вами! Вот именно так, через неделю, у меня и случилось с «Текстильным городком»

Видеопоказ «С журавлиной стаей. Судьба Мастера. Ян Френкель» (ВГТРК, 2010)

Долгое время Френкель жил с женой Наташей и дочкой Ниной в крохотной комнатушке московской коммуналке. По воспоминаниям друзей, это был, пожалуй, единственный композитор, который, сочинив песню, сразу же напевал ее в телефонную трубку. Это было по душе отнюдь не всем обитателям коммуналки, и они, равнодушные к творчеству своего гениального соседа, делали разные пакости семье этого милейшего и добрейшего человека, всегда стеснявшегося своего двухметрового роста, могучего телосложения и мужественного голоса.
Уезжая оттуда, они потом взяли с собой только портрет Бетховена и старинную черную куклу-пупса. Рояль был не свой прокатный. А теснота чудовищная. Однако в этой комнатушке на Трубной любили бывать многие известные тогда люди: первые космонавты, кинорежиссеры, артисты. Не раз появлялся там и Марк Бернес, что имело и немалые художественные последствия.
Здесь же рождались одна за другой удивительные песни Яна Френкеля, рвались из-под его пальцев прелестные мелодии. Квартира, повторю, была колоссальная старинный дом и, как бывает в таких ситуациях, свои отношения и группировки. В одном квартира сходилась полностью: в поддержке своего композитора. А вскоре он ощутил любовь и поддержку не только соседей, но и широчайшей публики. Да что там публики, без преувеличения - народа.
Когда в 70-х годах встал вопрос о новой музыкальной редакции Гимна Советского Союза, к работе были привлечены ведущие композиторы-оркестровщики. В комиссию, возглавляемую Д.Шостаковичем и Г.Свиридовым, было представлено большое количество вариантов, но самым совершенным был признан вариант Яна Френкеля.
Долгие годы Френкель был в музыке, что называется, вольным стрелком. И вдруг в 1979 году его избирают секретарем Союза композиторов РСФСР. Родион Щедрин пригласил его стать своим первым заместителем. Трудно представить более удачный выбор, более точный.

5. «Август»
Много у Яна Френкеля и собственно лирических песен: «Август» (1966), «Доброму зрителю» (написана для А. Райкина, 1971) «Для тебя» (1976, обе на ст. И. Шаферана)
Вспоминает певица Нина Бродская: «Во время моего очередного визита к Френкелям Ян Абрамович достал какой-то песенный клавир и сказал: "Нина, у меня лежит песня, которую два года назад спела одна филармоническая певица. Песня прозвучала один раз по радио, но никуда, к сожалению, не пошла. Если она вам понравится, то ее можно спеть в оркестре Эдди Рознера".
Он ее сыграл, а я от изумления и восторга начала прыгать и хлопать в ладоши, восклицая: «Ян Абрамович, это же потрясающая песня!!!» Он смотрел на меня с удивлением и при этом очень смущался, что вообще было ему присуще.
А вскоре я уже пела эту песню в авторских концертах Яна Френкеля и просто в концертных выступлениях. Песня называлась «Август», на стихи Инны Гофф». Ее исполнит для вас Екатерина Просекина.

5. «Текстильный городок»
Вспоминает Михаил Танич: «Вот как-то, уж несколько книжечек тоненьких у меня было, так, малоценка, и написалась вдруг первая песня. Собственно, я и не гадал. что это стихотвореньице о девушках в подмосковных текстильных городках, ожидающих солдат из армии станет песней.
Ну, стихотворение как стихотворение. Ну не едут солдаты домой и не едут.
Водят девки хоровод,
Речка лунная течет,
Вы, товарищ Малиновский,
Их возьмите на учет.
Примечание: девки - это девочки, понятно, а товарищ Малиновский - тогдашний министр обороны. А другой товарищ, Борисов, редактор газеты «Московский комсомолец» уже в гранке возвратил мне этих неутешенных ткачих. Не пойдет! (Спасибо, что не пошло!)
Откуда ни возьмись, как в сказках сказывается, встретился мне в коридоре уже знакомый молодой композитор Ян Френкель. И забрал у меня эту гранку с текстом. Так взял, на всякий случай.
А потом, когда сыграл мне музычку, такой подкупающий простотой русский вальсок, я понял, что это - может быть, песня, а в песне, тоже понял, придется уволить министра обороны. И увалил. И получилось:
Ходят девочки в кино,
Знают девочки одно 
Уносить свои гитары
Им придется все равно!




Говорят, что девочки пели: "Уносить свои гитары не придется все равно!" - и плакали, но песня покатила и стала сразу знаменитой».
Шел 1961 год, и положение с песней в стране и на радио было и сложнее нынешнего, и проще. С одной стороны, придиркам редакторов конца не было, а с другой - в песне работали такие гиганты жанра, как Марк Фрадкин, Соловьев-Седой, Никита Богословский, Колмановский и Мокроусов, Новиков И Оскар Фельцман. Попробуйте не принять у них новую песню! Список же мой, как и всякий другой, можно было бы и продолжить. Например, Андреем Эшпаем и Александрой Пахмутовой.
Система прохождения была и вовсе простой: редакция одобрила - завтра запись (джазик играет, певец поет, на раз!), в воскресенье - в эфире! И если вам пришлась песня по вкусу, то через какую-то неделю ее и вся страна поет вместе с вами! Вот именно так, через неделю, у меня и случилось с «Текстильным городком»

6. «Калина красная»
Много лет тому назад в Большом зале Московской консерватории впервые прозвучала симфоническая поэма Евгения Светланова «Калина красная», посвященная памяти Василия Шукшина. Название поэмы - от фильма. Композитор ввел в свое сочинение не только тему одноименной песни, но и повторил ее целиком - в финале звучат и музыка, и слова. В последовавших вскоре рецензиях утверждалось, что здесь использована народная песня. А ведь это верно только наполовину: слова тут действительно народные, в обработке Евгения Синицына, а музыка написана Яном Френкелем. Добиться такой «фольклорности» - самая высокая награда для композитора, работающего в демократическом жанре песни. И надо сказать, что « Калина красная »- не исключение. Френкель создал песни, прочно и надолго вошедшие в жизнь народа. Вспомним: «Текстильный городок», «Как тебе служится». «Ну что тебе сказать про Сахалин?», «Август», «Русское поле», «Журавли», «Обучаю игре на гитаре», «Стою под тополем».
«С ним рядом невозможно было ходить, - вспоминал его друг и соавтор, поэт Константин Ваншенкин. Половина улицы здоровалась с ним - чаще всего просто от неожиданности, увидев знакомое лицо. Он беспрерывно отвечал -- вежливо и благосклонно. Другие, уже миновав его, чувствовали по общему оживлению, что ими что-то упущено, спрашивали, оборачивались. Когда он заходил в какой-либо магазин - это случалось не столь часто, - обязательно находились желающие пропустить его вне очереди. На Центральном рынке с него не раз отказывались брать деньги. Что это было? Любовь? Слава?» Френкель часто разъезжал по всей стране со своими песнями, которые сам прекрасно исполнял при переполненных залах и клубах. «Помню, - вспоминал его друг и соавтор Игорь Шаферан, - мы выступали в одном новом поселке. Все уже сидели в зале, и тут только вспомнили, что здесь нет рояля. Кто-то подсказал, что в доме у одного из рабочих есть пианино, но чтобы его вытащить оттуда, нужно разнять стену дома. И пока мы с Яном Абрамовичем беседовали, часть дома разобрали и притащили пианино к нам в зал»

7. «Над окошком месяц»
Давайте все вместе исполним песню «Над окошком месяц» на стихи Сергея Есенина из кинофильма «Корона Российской империи».

8. «Журавли»
Расул Гамзатов «Посвящение» (Всех вас, кого оставил на земле)
Стройно звуки в небо возносились
С немудреным словом заодно.
Музыка, когда б не ты, забылись
В мире строки многие давно.
Ты летишь на крыльях невесомо,
И, тебе откликнуться спеша,
Поднимаясь до гнездовья грома,
Замирает грешная душа.
Это ты под хохот сатанинский
Кружишь в поле свадебно метель,
Это ты рукою материнской
В тишине качаешь колыбель.
И от века небу сопредельна,
Это ты из боя без числа
Выносила раненых смертельно,
Обагряя белые крыла.
И давно летят мои по свету
Милостью твоею журавли,
И спешу тебе за милость эту
Низко поклониться до земли.
Обронил слезу А клин усталый
Отозвался горестно вдали
Музыка, когда б не ты, пожалуй
И мои б забылись «Журавли».





Ян Френкель... Незабвенно это имя в Дагестане. А началось все в конце 60-х, когда тяжелобольной Марк Бернес, уже чувствовавший свой близки уход, нашел в журнале «Новый мир» стихотворение Расула Гамзатова, которое начиналось вот этими строчками:
Мне кажется порою, что джигиты,
С кровавых не пришедшие полей,
В могилах братских не были зарыты,
А превратились в белых журавлей...
Значительно переработав стихотворение при посредстве автора и переводчика Наума Гребнева, Бернес прочитал его Яну Френкелю и попросил его написать музыку. И он, Ян Френкель, вникая в поэтические строки, словно в Судный день вспомнил всю свою прожитую жизнь, через которую полновластно прошли довоенное киевское детство, война, эвакуация, фронт, ранение, все военные и послевоенные страдания древнего народа Библии, под чьей звездой суждено было ему родиться...
Этот лирико-философский монолог достигает трагедийной высоты благодаря счастливо найденной идее вокализа, создающего обобщающий образ, который открывает и завершает песню.
Впервые песню исполнил смертельно больной Марк Бернес в редакционной «Землянке» газеты «Комсомольская правда» в присутствии маршала Конева и других видных военачальников. После исполнения песни Конев подошел к Френкелю и Бернесу и со слезами на глазах сказал: «Спасибо! Как жаль, что нам отказано в праве плакать».
Вскоре «Журавли» стали настолько популярными, что ортодоксальные коммунисты-атеисты засыпали политбюро ЦК КПСС письмами с требованием запретить исполнение песни, мотивируя это тем, что в церквях и мечетях верующие начали петь ее, как молитву. В Политбюро не знали, что делать, и передали дело Л.И.Брежневу. он наложил резолюцию: «Можно исполнять, но не часто».
Песня зажила своей полнокровной жизнью и обрела мировую популярность.

9. «Вальс расставания»
К. Ваншенкин: «И еще, пожалуй, стоит рассказать об одной нашей совместной с Яном песне из тех давних времен тоже еще на Трубной. Режиссер Павел Любимов пригласил Френкеля написать музыку к фильму «Женщины», Ян в свою очередь предложил в качестве автора стихов для песен меня. Собрались. Режиссер начал рассказывать сюжет. Это всегда лучше, чем самому читать сценарий, меньше разочарований. Среди прочего бегло промелькнули проводы в армию, на войну. Я спросил, где это будет происходить. Снимать собирались в Ярославле.


Потом, поздним вечером, я сел в такси, и вдруг у меня закрутилось:
Слышишь, тревожные дуют ветра.
Нам расставаться настала пора
Кружится, кружимся...
И дальше, дальше... Пока доехал – почти сочинил, бросился записывать. Через день уже продиктовал Яну по телефону. И на той же неделе он звонит:
Приезжай...
Тут я хочу объяснить, что это не обязательно так песни пишутся: раз и готово. Чтобы не осталось у читателя такого впечатления. Иные стихи сочиняются годами, да и композиторы их по столько же мурыжат. Однако история подтверждает: многие известнейшие песни рождались буквально сразу. Итак, Ян говорит:
- Приезжай.
Я ему:
- Да ты опять, как в тот раз, по телефону.
А он:
- Нет, нужно приехать, сам услышишь.
Это он хотел не только спеть, но и обязательно сыграть - самый в а л ь с о к.
Все вроде получилось, но тут он мне намекает, что режиссеру эта песня что-то не очень... Он просил ее заменить. Однако Ян уперся: нет, это главная музыкальная тема картины. Тот сдался, но вторую нашу песенку не пропустил. А зря! И вот что интересно: вышел фильм, другие песни (не на мои слова) звучат, а эта – нет. Лет десять она раскручивалась. Зато и раскрутилась. И так бывает - написали вмиг, а зазвучала повсеместно, когда мы и сами-то а ней почти забыли. Последняя наша с ним общая передача на телевидении называлась строчкой из этой песни: «Мы расстаемся, чтоб встретиться вновь». Я сам писал ее сценарий. Сейчас скорее подошло 6ы: «Нам расставаться настала пора»». Да что там расставаться!
Расстаться.
Перед передачей из уведомления диктора большинство люди узнали о его смерти. Центральные газеты сообщили об этом позже. Передача снималась, наверное, за год до того, но многие утверждали потом, что он уже выглядел больным – особенно глаза. Скорее всего, им это казалось, - ведь они уже знали»

В 1989 году, когда в стране кипели уже бурные политические страсти, волею злой судьбы случилось непоправимое. Ян Френкель очень много курил, в результате чего у него возник скоротечный рак легких. Константин Ваншенкин вспоминал: «И говорит тихо, голос садится. Врачи утверждают - трахеит. Если бы! В одноместной своей палате он вдруг говорит: «Я на минутку прилягу?» - и лежит несколько минут». Не теряя надежды поправить здоровье, Френкель отправляется в Латвию. И там, на берегу балтийской реки, под шелест первой осенней листвы ушел он от нас в мир инойОн умер в Риге 25 августа 1989 года, а похоронен был в Москве, на Новодевичьем кладбище. На его похоронах звучала песня «Журавли» В исполнении Марка Бернеса и самого Яна Френкеля.
Его жена Наталья умерла в середине 1990. Дочь Нина с 1980 проживает в Италии, внук Ян Френкель-младший – музыкант (пианист и аранжировщик) Оркестра Академии береговой охраны США.
Незадолго до смерти Ян Френкель был удостоен звания народного артиста СССР, а до этого он был народным артистом РСФСР и Дагестанской АССР, лауреатом Государственной премии СССР и кавалером ордена Дружбы Народов.
Песни Яна Френкеля (более 200) остаются в репертуаре ведущих певцов (пepвыми исполнителями многих песен были Бернес, М. Кристалинская). Непревзойденным исполнителем их был и сам композитор, выступал с ними в многочисленных авторских концертах. Перу Яна Френкеля принадлежит ряд статей на музыкально-публицистические темы.
Его произведения были в репертуаре Людмилы Зыкиной, Иосифа Кобзона, Георга Отса, Нани Брегвадзе, Геннадия Каменного, Марка Бернеса. Эмиля Горовца, Раисы Неменовой, Михаила Чуева, Анны Герман.
Ян Френкель писал музыку к драматическим спектаклям, кинофильмам, мультфильмам. Обладая незаурядной внешностью, снялся, как актер, в трех фильмах: « Новые приключения неуловимых», «Корона Российской империи, или снова неуловимые», «Приключения желтого чемоданчика».

10. «Погоня»
В исполнении хора прозвучит песня из кинофильма «Новые приключения неуловимых»













HYPER13PAGE HYPER15


HYPER13PAGE HYPER1410HYPER15
















Рисунок 7HYPER15Основной шрифт абзаца

Приложенные файлы

  • doc Frenkel
    Ян Френкель
    Размер файла: 88 kB Загрузок: 0