Конспект урока «Художественные изделия из камня»


Тема 11. Художественные изделия из камня.
Цель: познакомить студентов с видами художественных работ по камню, показать особенности росписи ткани по регионам, разъяснить особенности разных видов узорного ткачества, рассказать о ведущих мастерах узорного ткачества Воронежской области. Развивать умение работать с литературой. Воспитывать интерес к декоративно-прикладному искусству.
Тип урока: лекция.
Оборудование: иллюстрацииХод урока.
I. Организационный момент. Проверка домашнего задания.
Виды художественных изделий по назначению.
Искусство выделывания из кожи.
Основные центры
Резьба по моржовой и мамонтовой кости.
Косторезное искусство архангельских и холмогорских мастеров.
Сообщение темы и цели урока. План.
Камень как отделочный материал.
Художественная обработка камня: резьба, филигрань, гравировка, шлифовка, инкрустация.
Виды декоративных изделий из камня: мозаика, мелкая пластика, сувениры, украшения.
Камнерезное искусство уральских и алтайских мастеров.
Янтарь в изделиях декоративного искусства.
Поделочный камень в изделиях декоративно-прикладного искусства Воронежской области.
II, Сообщение новой темы.
Камень как отделочный материал.
Камень — любимый отделочный материал архитекторов. Это естественно: он прочен, долговечен, а главное — красив. Самые смелые замыслы художников воплощаются в камне и живет века.
Камень широко применялся в Киевской и Владимиро-Суздальской Руси Х—ХII веков для возведения и украшения архитектурных сооружений. Резьбой по камню украшены многие старинные архитектурные памятники ХУII века в Москве, например, Грановитая палата и Теремной дворец в Кремле.
Первые сведения об отечественном коллекционировании камней связаны с преобразуюшей деятельностью Петра 1 — строительством каменной столицы на Неве, открытием месторождений руд и самоцветов на Урале и в Сибири, созданием Кунсткамеры, в которую им была передана небольшая личная коллекция изделий из камня. В дальнейшем возникли дворцовые музеи, где находились и коллекции минералов. Из кусочков отшлифованного цветного камня исстари делались всякого рода украшения — бусы, браслеты, подвески и т.п. (рис. 4).
Русская земля чрезвычайно богата запасами самого различного по природным свойствам и декоративным качествам цветного камня. Особенно велики запасы камня на Урале, в Горном Алтае, Прибайкалье и по берегам крупных сибирских рек.
Художественная обработка камня: резьба, гравировка, шлифовка, инкрустация.
Народный камнерезный промысел ХIХ — начала ХХ века сложился на основе обработки мягкого камня. Особенно популярен на рубеже веков был селенит, который мастера-камнерезы прозвали уральским самоцветом; он отличается красивым медово-жёлтым, иногда розовозолотистым цветом, полупроэрачной слоистой структурой. Из него вытачивали пасхальные яйца, рамки для фотографий, туалетные лоточки в виде туфельки или башмачка.
Для художественной обработки применяется камень различных пород: гранит, диорит, туф, песчаник, известняк, алебастр, ангидрит, мрамор. По степени сложности обработки и по своей сравнительной твёрдости по отношению к самому твёрдому камню — алмазу все камни разделяются условно на три группы: твёрдые, средней твёрдости и мягкие. В группу твёрдых входят драгоценные камни, такие, как изумруды, сапфиры, рубины, а также агат, яшма, нефрит, лазурит, родонит, или орлец. В группу камней средней твёрдости — малахит и мраморы разных месторождений. Камни твёрдые и средней твёрдости сложны для обработки. Наряду с камнем твёрдым и средней твёрдости на Урале и в Сибири имеются большие запасы мягкого камня, который, напротив, очень прост в обработке и может быть разрезан обычной пилой или ножом.
Особенно часто встречается так называемый гипсовый камень, а также кальцит, талькохлорит, селенит. Обработка твёрдого камня производится с применением особо твёрдых материалов — абразивов. При распиловке пользуются теперь и ультразвуком. Применяют голтовку — мокрую обработку мелких камней в барабане. Распиловка выполняется абразивными дисками на полуавтоматических станках. Для сверления, шлифовки и полировки также применяются станки. Ручной труд сохраняется при выполнении орнаментальных деталей, монтировки, соединения камня с металлом (накладками, ободками из латуни, анодированного алюминия и других материалов), при изготовлении ювелирных изделий (рис. 5).
Гравировка (гравирование) (нем. gravieren, фр. graver — вырезать на чём-либо) — нанесения рисунка, надписи, орнамента, ручным или механическим способом на поверхности металла, камня, дерева, стекла. При этом рисунок может быть выпуклым (рельефным) или углублённым. В качестве резца используют: штихель, бор (фреза) а в некоторых случаях лазер, на металле и стекле применяется и травление кислотами. Лазерная гравировка позволяет добиться чёткого нанесения на материал букв или рисунка, делать острые углы, наносить рисунки различной плотности. Наиболее характерным примером гравировки являются нанесение надписи на предметах таких как карманные часы, оружие, браслеты, зажигалки. Применяется в ювелирном деле.
Шлифовка, полировка и кристаллизация мрамора
- Шлифовка мрамора начальный этап обработки. Шлифовка мрамора используется после укладки пола или в процессе восстановления. Шлифовка мрамора проводится мозаично-шлифовальной машиной алмазными абразивами от низкого до самого высокого номера. Процесс шлифовки позволяет удалить перепады и царапины, поверхность мрамора становится гладкой и приобретает матовый блеск. Шлифовка это самый трудоемкий и дорогостоящий этап восстановления мраморного пола. После шлифовки необходимо нанести на камень защитный слой – этот процесс называется кристаллизация.
- Кристаллизация мрамора - это химическая реакция между кристаллизатором и мрамором. Кристаллизатор - порошкообразное или жидкое вещество, применяемое в процессе кристаллизации мрамора. Кристаллизация проводится как после шлифовки мраморных полов, так и отдельно. Кристаллизация мрамора позволяет придать камню натуральный глубокий блеск. Рекомендуется проводить периодическую кристаллизацию мрамора в местах большой проходимости, для лучшей сохранности покрытия. После кристаллизации выполняется полировка мрамора.
- Полировка мрамора - финальное выравнивание рабочей поверхности и доведение ее до зеркального блеска.
Инкруста́ция (позднелат. incrustatio — букв. покрытие корой) — украшение изделий и зданий узорами и изображениями из кусочков мрамора, керамики, металла, дерева, перламутра и цветных камней, которые врезаны в поверхность и отличаются от неё по цвету или материалу.
Некоторые виды инкрустации имеют отдельные наименования: интарсия — инкрустация деревом по дереву, насечка — металлом по металлу. Однако обычно инкрустация выполняется иным материалом, чем основной объект.
Инкрустация появилась на Древнем Востоке. Первоначально ею выделялись важнейшие детали украшаемых объектов: глаза статуй и бюстов, различные архитектурные детали. Позднее, уже в Древней Греции и в Риме, инкрустация становится одним из способов отделки изделий, выполненных из однотонного материала, например, белого мрамора.
Высокого уровня развития это искусство достигло в XI—XIII вв. Используя античные традиции, мастера итальянского Возрождения украшают белокаменные постройки богатыми узорами, многочисленными панно, выполненными из разноцветного мрамора и других драгоценных камней.
В настоящее время инкрустация используется для оформления прикладных предметов, окружающих человека в повседневной жизни. Наиболее интересна так называемая «флорентийская мозаика», используемая для украшения мебели и предметов домашнего обихода. Она выполняется из тонких пластинок разноцветных камней — яшмы, малахита, родонита, лазурита.
Виды декоративных изделий из камня: мозаика, мелкая пластика, сувениры, украшения.
Мозаика из мрамора своего рода «классика жанра». Обогащение интерьера за счет мелких квадратов выражает наличие вкуса. Красота и утонченность подобного украшения подчеркивает индивидуальность и стиль, ведь тона и комбинации цвета могут быть самыми разнообразными. Мозаика из мрамора с успехом используется для внутренней отделки пола и стен зданий, а также для внешних стен. Мозаика из мрамора может использоваться для создания необыкновенной, переливающейся различными тонами каменной поверхности. Эффектно выделить ваш дом или любое другое здание, создать неповторимый фасад поможет мозаика из мрамора для внешней отделки.
В качестве отделочного материала особенно привлекательна мозаика из оникса. Этот минерал, не что иное, как полудрагоценный камень, разновидность агата, обладающий целебными свойствами. За счет своей структуры, мозаика из оникса сияет удивительными, полупрозрачными разноцветными слоями. Мозаика из оникса используется в качестве облицовочного материала, для каминов, стен, лестничных ступеней и подоконников.
Мозаика из камня - сочетание природности, стиля и красоты. Мозаика из натурального камня представляет собой износостойкую, экологически чистую и прочную отделку. Этот природный материал не меняет со временем текстуру, не стирается и сохраняет первозданный цвет. Поэтому ни одна отделка не может эксплуатироваться столь длительно, как мозаика из камня. Благодаря перечисленным достоинствам, использование подобного материала уместно в любой интерпретации. Использоваться мозаика из натурального камня может в отделке ванных комнат, при изготовлении полов, подоконников, столешниц, в декорировании нежилых помещений. Мозаика из камня в качестве внешней отделки создает эффект монументальности строения. В последнее время широкое распространение получила мозаика Natural. Этот тип отделки - яркое решение, позволяющее создать эксклюзивный стиль. Особенно хороша мозаика Natural для создания креативного дизайна. Ни какой другой материал не обеспечивает столь ярких цветов и разнообразных изображений. Мозаика Natural поможет создать по-настоящему уникальный рисунок. Ни один отделочный материал не выглядит столь привлекательно, как мозаика Natural.
Камнерезная пластика - изделия из камня инкрустированные драгоценными камнями, золотом и серебром (флористика, аксессуары, анималистика, миниатюра). При изготовлении этих произведений используется натуральный камень (горный хрусталь, нефрит, обсидиан, агат, кахолонг и др.), золото, серебро и драгоценные камни. Каждое изделие эксклюзивно и изготовлено вручную. Камнерезная пластика это произведения ювелирного искусства для дорогих бизнес - подарков.
Украшения из драгоценных камней люди начали создавать еще на заре своей истории. Всем известно, что пройти мимо красивого изделия из натурального камня практически невозможно, поневоле хочется остановиться, взять его в руки и полюбоваться им. Во все времена обладание украшениями из самоцветов считалось показателем достатка и положения в обществе. В древности изделия из натуральных камней приносили в дар богам, как самое ценное, что было у людей. И до сих пор одним из лучших подарков можно считать украшения из камней. Существует великое множество как драгоценных, так и полудрагоценных камней. Давайте немного поговорим о том, какие они бывают.
Если подходить строго, то само понятие драгоценный камень скорее отражает наше эстетическое восприятие камня, например, еще в начале 20 века бытовало мнение, что показателем драгоценности камня являются - красота, долговечность и редкость. Согласитесь, это - далекое от научного трактование драгоценных камней. Но давайте все таки посмотрим, какие камни относят к драгоценным. Это - алмаз, рубин, сапфир, александрит - эти камни можно отнести к группе драгоценных камней. Однако как правило, стоимость их очень высока, и тогда на помощь приходят украшения из полудрагоценных камней: жемчуг, перламутр, коралл, янтарь, бирюза, аквамарин, агат и многие другие.
В обиходе мы называем все камни самоцветами, но что же такое самоцветы? На самом деле, самоцветы - "это цветные и бесцветные камни и окаменелости, применяемые в обработанном или естественном виде в украшениях из камня и художественных изделиях".
Для ДЕВЫ лучше купить бижутерию с сапфирами, изумрудами или яшмой, также Деве подойдет хрусталь
Рыбам понравится - гранат, сардер, хризолит (кроме сапфира)
Весы заинтересуются - алмазом, бериллом
Овнам лучше купить бижутерию сделанною из шпата, горного хрусталя, опала
Стрельцу идеально подойдет гиацинт, гранат, бирюза, циркон
Льву можно подарить хризоберилл или алмаз
Раку понравится - жемчуг, лунный камень, изумруд
Камнерезное искусство уральских и алтайских мастеров.
На территории России расположены многочисленные месторождения различных видов камнесамоцветного сырья: наша страна не имеет себе равных по разнообразию ювелирных, поделочных и декоративно-облицовочных камней.
Современные камнерезные промыслы представляют собой ряд предприятий по художественной обработке твёрдых и мягких пород камня как в традиционных центрах – на Урале, Алтае, так и в районах вновь обнаруженных месторождений поделочного камня – в Архангельской области, Краснодарском, Красноярском краях. Основные предприятия промысла по обработке мягкого камня находятся в пермской области – это комбинат «Уральский камнерез».
С 1930 г в Нижегородской области была создана артель «Борнуковская пещера». С конца 60-х годов активно развивались Отрадненская фабрика камнерезных изделий и Ходжохский завод «Русские самоцветы», организованные в Краскодарском крае.
Основной центр художественной обработки твердого поделочного камня сегодня – завод «Уральские самоцветы» в г. Екатеринбурге. Там делают шкатулки, вазочки, пепельницы из орлеца, яшмы, и других камней, ювелирные украшения, а также коллекции уральских камней в виде наборов пластиночек, разного размера яиц и другие. Завод – преемник Екатеринбургской гранильной фабрики, основанной в 1726 году В.Н. Татищевым.
Янтарь в изделиях декоративного искусства.
Предметы из янтаря человек изготовил более 9 тыс. лет назад. Это были первые бусы и первые амулеты. Многие украшения, найденные в поселениях, необычайно просты и разнообразны. Массовое производство янтарных изделий началось в неолите (4000-1600 лет до н. э.). К тому времени они уже богато орнаментировались. Некоторые предметы отражали мировоззрение первобытного человека, показывали различные стороны его жизни.
Художественная обработка янтаря в настоящее время ведется в Калининградской области РСФСР. Самым крупным в мире предприятием по добыче и обработке янтаря является Калининградский янтарный комбинат, дающий около 90% мировой добычи янтаря. Для жителя Прибалтики кусок янтаря не просто художественная вещь, а частица его жизни, истории родного края. Янтарные бусы, браслеты, медальоны издавна украшают национальный костюм литовки. Разнообразны пластичные возможности янтаря. Стремление создать образ диктуется природной формой янтаря. Достаточно иногда немного подчеркнуть резцом мотив - игру красок, линий, уже созданных природой,- и кусок янтаря превращается в сувенир. Умело используют художники удивительную способность янтаря сочетаться с серебром, золотом, слоновой костью, черным деревом, эмалью и даже драгоценными камнями. Главная продукция художников Калининградского комбината - это броши, серьги, колье, браслеты, пояса, запонки, перстни. В них металл выступает как равноценный партнер янтаря. У прибалтийских же художников янтарь играет ведущую роль в украшении, а металл - второстепенную. Именно в изделиях с металлом проявляется высокое профессиональное мастерство художника. Одни предпочитают ажурную оправу, так называемую филигрань, зернь (шарики металла меньше булавочной головки), кольчужное плетение, оксидированное серебро, другие - выпиловку, гнутье, чеканку, гравировку, чернение, литье, окаливание, блестящую полировку, эмалирование. Излюбленным приемом мастеров в декорировке металла остается зернь, придающая выразительность и изысканность изделию из янтаря в сочетании с металлом. Успешно развивается направление, главной особенностью которого является соединение декоративных достоинств солнечного камня с традициями русского ювелирного искусства. Высоко ценятся художниками янтари с природными включениями: листочками растений, хвоей, корой дерева, капельками воды, пузырьками воздуха. Умелое использование внутреннего строения камня с виртуозным исполнением в металле идеи - одно из непременных условий обработки янтаря. Производство мастеров с берегов Балтики славится во всем мире. Изделия с маркой Калининградского янтарного комбината экспонируются на всех международных выставках.
Поделочный камень в изделиях декоративно-прикладного искусства Воронежской области.
Далеко разнеслась слава о знаменитом павловском розовом граните, перешагнула она границы Воронежской области и даже страны.
Павловский розовый гранит после соответствующей обработки приобретает удивительно мягкий цвет, ласкающий глаз. И не случайно скульпторы, архитекторы, строители широко используют его. Почти каждый воронежец знает, что для изготовления памятников Петру Первому и Жертвам белого террора использовался павловский гранит.
Открыл залежи этого удивительного камня у города Павловска, что раскинулся на берегах [[она, Николай Степанович Тарачков. В 1845 году, после окончания университета, Николай Степановича по рекомендации попечителя Московского учебного округа направляют на преподавательскую работу в только что открывшийся Воронежский кадетский корпус. С 1852 по 1855 год Тарачков собрал и описал четыреста растений, создав таким образом четыре (по сто в каждом) «Каталога высушенных растений воронежской флоры». За время поездок по Воронежской губернии Н.С. Тарачков собрал многочисленные образцы почвы, торфа, камней, минералов, окаменелостей, улиток, черепах, коллекции насекомых, бабочек. Всё это стало достоянием созданного позже Воронежского губернского музея.
В 1857 году Н.С. Тарачков совершал своё очередное путешествие по краю. Он только что прибыл в старинный уездный город Павловск, где недалеко от города, на берегу Дона, лежали громадные розовые камни, о которых местные жители рассказывали самые невероятные легенды. Николай Степанович измерил гранитные массы, определил расстояние между ними, с трудом отбил от одной из них небольшой кусочек для образца. От местных крестьян узнал, что каменные глыбы имеются не только на берегу, но и на дне реки.
Возвратившись в Воронеж, Тарачков о сделанном им открытии написал докладную записку на имя воронежского губернатора Н.П. Синельникова, приложив к ней небольшой кусок гранита, который с одной стороны тщательно выровнял и отшлифовал. В газете “Воронежские губернские ведомости от 26 октября 1857 года была опубликована его статья «Гранит в Воронежской губернии. Он писал: «На правом берегу р. Лона, в слободе Ново-Каменка (Буйловка), в 6 верстах от г.Павловска, в двух местах (в расстоянии одно от другого 80 сажен) выделились массы гранита. Большая из них шириною около 50 саж., а в вышину до 4-х саж., меньшая длиною 24 саж. и шириною 10 саж., высота её незначительна. Приняв во внимание недостаток так называемого огненного происхождения горных пород не только в Воронежской губернии, но и в большей части Южного края России, а также большое требование гранитных плит для этой местности из отдалённых пунктов — Москвы, Петербурга и берегов Чёрного моря, я полагаю, что разработка означенной скалы может принести пользу как жителям слободы Ново - Каменки, так и вообще для здешнего края. Разработка залежей гранита, о которой мечтал Николай Степанювич Тарачков, началась только в наше время.
Ныне Павловский горно-обогатительный комбинат — крупнейшее предприятие в России. Первая линия его введена в строй в июле 1976 года. Комбинат разрабатывает Шкурлатовское месторождение гранитов открытым способом, с дальнейшей переработкой его на дробильно-сортировочном заводе в щебень. Запасы гранита в сушествующих границах определены до глубины 10 метров, мощностью 65 метров и составляют 315 млн. кубических метров. Гранит имеет розовато-серый, тёмно-серый цвета, крупно- мелко- и среднезернистое строение. Срок службы карьера составляет 73 года.
Надо надеяться, что в Воронежском крае появятся мастера по созданию украшений из павловского гранита. Пока этот промысел в области представляет только один человек — кандидат биологических наук Александр Иванович Фомичев, проживающий в городе Борисоглебске. Его коллекция поделочных камней продолжает пополняться прекрасными экспонатами — декоративными и редкими минералами и горными породами, а также изделиями из них. Сбором коллекции Александр Иванович занимается в течение 15 лет. (рис. 3.1.-3.3.).
Как-то один из друзей А.И. Фомичева подарил ему на день рождения два алмазных диска с пожеланиями ему работать по камню («камень – это вечность»№), а не по дереву или кости, чем он занимался до этого. Камень его увлек. Он приобрел соответствующие инструменты, станки, литературу. Почти одновременно с обработкой камня попробовал паять мельхиоровые украшения. Сейчас мастерская Фомичева делится на камнерезную, шлифовально-полировальную и ювелирную части. Освоил технику филиграни, хотя под настроение делает вещи в свободной манере, применяя комбинированную технику: филигрань, гравирование, химическое оксидирование, ковку.
По мнению Фомичева, до начала работы нужно «увидеть» вещь, которую хочется сделать. Если она «видна», далее подбирается техника исполнения и, как правило, «видение» оживает (рис. 3.4 — 3.6).
В заключение уместно привести слова академика А.Е. Ферсмана: «В строительстве и в разнообразных видах искусства, в украшениях, в одежде, в народной фантазии сказок и народного эпоса, в поэтических образах изящной литературы — всюду камень играл огромную роль, вдохновляя художника, давая незаменимым материал ваятелю и открывая широкий простор фантазии поэта. Поэтому-то камень, замечательный материал природы, на котором строились и будет строиться и техника, и прикладное искусство с одушевляющей его творческой мыслью, является неотьемлемым элементом общей культуры человечества. Изучение его во всех стадиях использования, начиная с природных месторождений и кончая обработкой его в мастерской художника, — задача культурно-исторического значения».

III. Закрепление знаний.
IV. Подведение итога урока. Выставление оценок.
V. Домашнее задание: записи в тетради.

Приложенные файлы

  • docx file71.dox
    Художественные изделия из камня
    Размер файла: 33 kB Загрузок: 6