Методический просмотр преподавател изобразителных — копия


Методический просмотр
Тема:
Применение декоративных техник. «Миниатюра»
Подготовила:
М.Н.Терехова
Преподаватель
изобразительных
дисциплин
Цель: знакомство с видами малых форм ДПИ.
Задача: Отработка деталей круглой миниатюры в технике «росписи по стеклу». Роспись блюдца. Материалы и инструменты: стеклянные однотонные блюдца. колонковые кисти разных размеров , витражные краски, палитра, сухие салфетки.
Тип: Развивающий.
Количество часов на выполнение работы: 3 часа.
Ход методического просмотра
1.Историческая справка.
2.Описание процесса исполнения работы.
3.Оценивание работ.
Ход методического просмотра
Миниатюра – художественное произведение малых размеров, отличающееся богатством и декоративностью форм. Первоначально миниатюрами называли изображения, сопровождающие текст средневековых рукописных книги и заглавные расписные буквицы шрифта. Портретная миниатюра появилась в эпоху Возрождения (Х. Хольбейн Младший в Германии, Ж. Фуке во Франции) . Расцвет портретной миниатюры приходится на 18 в. (Р. Каррьера в Италии, Ж. О. Фрагонар во Франции) . В России Петровской эпохи были широко распространены эмалевые миниатюры (Г. С. Мусикийский) .

Миниатюры с изображением императоров и императриц выполняли роль наградных царских знаков. Со второй пол. 18 в. миниатюрный портрет приобрёл камерный характер, становясь семейной реликвией, которая передавалась из поколения в поколение (миниатюрные портреты В. Л. Боровиковского) . В 1779 г. вПетербургской академии художеств был открыт класс миниатюрной живописи. В нач. 19 в. наступил расцвет акварельной портретной миниатюры (К. П. и А. П. Брюлловы, П. Ф. Соколов) . С сер. 19 в. портретная миниатюра начала вытесняться дагерротипом и фотографией.


Потребность иметь при себе портрет близкого человека породила быструю и дешевую миниатюрную технику. С 1840–х годов в России появились миниатюры на кости. Основой их служили костяные пластинки (реже картон или пергамент), очень тонкие-от 1 до 0,3 мм – и оттого полупрозрачные, тепло-желтоватого оттенка. Акварельные краски наносились тончайшей кисточкой с добавлением гуаши, иногда по едва заметному карандашному контуру. Кропотливая, ювелирная работа требовала безупречного мастерства. Чтобы усилить сияние красок и теплоту их тона, под обратную сторону пластинок иногда подкладывали золотую или серебряную фольгу. Для придания краскам большей плотности, сочности, глянца в воду рекомендовалось добавлять различные фруктовые или растительные отвары. Существовали специальные виды кистей и способы грунтовки дощечек.
В отличие от металлических пластинок костяные легко ломались, коробились от тепла и влаги, нестойкие краски осыпались и выгорали на свету. Законченный вид миниатюра на кости приобретала только после того, как вставлялась в металлическую рамку с выпуклым, не касающимся красочного слоя стеклом.

Популярны были не только портреты, но и пейзажи, сюжетные и орнаментальные композиции на бумаге, картоне, слоновой кости, маслом на металле, керамическими красками на фарфоре, эмалью на металле, часто в медальонах, на табакерках, часах, перстнях. живопись небольших размеров и тонкого исполнения.
2.Описание процесса исполнения работы.
Роспись по стеклу – процесс творческий, поэтому к выбору предмета, на который будут наноситься витражные краски, тоже можно отнестись творчески. Это могут быть не только стекла, но и обычные стеклянные фоторамки, и вся стеклянная посуда, которая есть в доме в нашем случае это блюдце. Расписные предметы могут стать эксклюзивным подарком.
Перед тем как приступить к росписи по стеклу, поверхность нужно хорошо обезжирить при помощи спиртовых растворов или специальных обезжиривателей. Далее нужно с высокой точностью перенести контурные линии с эскиза.
Стекло - замечательный материал, играющий важнейшую роль в интерьере наших домов. Оно может выполнять множество функций и поэтому выступает в самых разных формах; сопровождает нас в быту, пленяя своими отблесками, цветами и волнующей хрупкостью. Еще в античные времена умелые ремесленники расписывали зеркала или стекла шкафов и украшали множество предметов утвари, изображая на них сценки из жизни или цветочные и геометрические узоры. Они пользовались красками, которые со знанием дела сами изготавливали, смешивая разные типы глины и натуральные растительные масла. Первооткрыватели «новой декоративной живописи по стеклу» усовершенствовали технику применения материалов, появившихся благодаря экспериментам последних лет.
Краски для росписи по стеклу продают в магазинах с художественными товарами, а также в крупных канцелярских сетях. Лучше выбирать краски, не требующие обжига: мастера отмечают, что высыхают они достаточно быстро, и краска не отлетает от изделия, если не пытаться этого сделать специально. К тому же, через 20 дней после нанесения даже попытки отодрать нанесенную краску не приведут к успеху. Обжигание полезно в том случае, если необходимо быстро получить готовое изделие, но у такого метода свои минусы: необходимость подбирать температуру обжига и материал для работы (не каждое стекло или керамика выдержит обжиг в печи).
Контур можно выбрать золотой, черный или серебряный. Эти варианты расцветок для контуров встречаются наиболее часто, они же выглядят лучше всего в готовом изделии. Если планируется нанести рисунок в виде нежных цветов, то идеальным станет контур серебряного и золотого цвета. Черный контур выглядит немного грубо, используется в основном для прорисовки зданий или лиц. Использование контура в работе со стеклом обязательно, без него не получится создать ни один рисунок.

Этапы росписи по стеклу красками.
Поверхность обезжиривается с помощью ватного тампона, смоченного в спирте. Некоторые мастера ограничиваются только влажными детскими салфетками, но в таком случае краска через некоторое время может слезть.
При работе использовали свободная техника письма. Такая техника письма используется при
Написании пейзажей гуашью.



3.Оценивание работ. Работы выполнены на высоком уровне.
-Гигли Линетт «Техника росписи по стеклу» издательство Ниола-Пресс. 2007
-Клисов Игорь, статьи из журнала “Художественный совет" 3(49)2006 и 4(50)2006.
-Козлова СИ., Е.Л. Козловой «Роспись стекла» Перевод с английского.© Издательство КАРТ-РОдНИК, издание на русском языке, 2004
-Корчинова О.В. «Декоративно-прикладное творчество» Ростов на Дону «Феникс» 2002
-Кьяццари Сюзи «Цвет в интерьере вашего дома», издательство «Кристина- Новый век». 2007
-Мария ди Спирито «Витражное искусство» издательство Альбом. 2008
-Мария ди Спирито «Стеклянные светильники», издательство Ниола-Пресс, 2007 Литература.

Приложенные файлы


Добавить комментарий