Методический материал: Мастер-класс для заведующих библиотек «Использование режиссерского и актерского мастерства в работе библиотеки»


МАСТЕР-КЛАСС ДЛЯ ЗАВЕДУЮЩИХ БИБЛИОТЕК «ИСПОЛЬЗОВАНИЕ РЕЖИССЕРСКОГО И АКТЕРСКОГО ВИДОВ ТВОРЧЕСТВА В РАБОТЕ БИБЛИОТЕКИ»
I. ЦЕЛИ И ЗАДАЧИ МАСТЕР-КЛАССА
Цель мастер-класса- передать способы работы, позволяющие более продуктивно использовать в работе библиотеки некоторые аспекты режиссерского и актерского видов творчества.
Задачи мастер-класса- раскрыть этапы работы над мероприятием; познакомить с элементами психофизического тренинга и, с использованной в работе над мероприятием, компьютерной программой Audacity ( работа с музыкальным звуком)
II. ВСТУПИТЕЛЬНАЯ РЕЧЬ
В первую очередь мне бы хотелось поздравить вас, мои дорогие коллеги, с наступившим Новым годом! Пожелать всем здоровья и новых удач в 2014 году. Новый год для многих – это самый любимый праздник, но сегодня мы будем говорить о другом. Задумывались ли вы когда-нибудь о том, чем для каждого из вас является библиотека? Можете ли вы вспомнить, когда впервые встретились с чудесной страной БИБЛИОТЕКОЙ? Это была школьная библиотека? Или городская? Как выглядел библиотекарь? Наверное, немногие люди все это помнят. Но я с уверенностью могу сказать, что от первой встречи зависит если не все, то, во всяком случае, очень многое. Если первая встреча с библиотекой была для вас праздником, то ее порог вы всегда будете переступать с радостью. Мой мастер-класс посвящен использованию некоторых элементов режиссерского и актерского мастерства в работе библиотеки на примере проведения очень распространенного мероприятия: Посвящения первоклассников в читатели. Почему на примере именно этого мероприятия? Да потому что именно с этого праздника и начнется первое знакомство школьника с библиотекой. Поэтому это должна быть не просто экскурсия в библиотеку, а запоминающееся настоящее, большое театрализованное представление. С собственным сценарием, с новыми героями, с яркими костюмами и с подарками, наконец. Для начала мы посмотрим готовый « конечный продукт», в данном случае спектакль-мероприятие, т.к. в нем принимают участие ученики 8 А класса и нам необходимо отпустить их как можно раньше, а уже потом перейдем к теоретической и практической части мастер-класса.
III. ПРОСМОТР СПЕКТАКЛЯ-МЕРОПРИЯТИЯ «В ГОСТЯХ У ОЛЕ-ЛУКОЙЕ»
IV. ЭТАПЫ РАБОТЫ НАД МЕРОПРИЯТИЕМ
Для начала – позвольте процитировать  Егора Яковлева, ныне покойного главного редактора «Общей газеты», который в свое время рассказал коллегам такую историю. Когда он, еще совсем зеленый юнец, принес в газету свой первый материал, умудренный жизнью главный редактор сказал ему так: «Егор, ты пишешь как корова мочится: много, мутно и в разные стороны». Как говорится, грубовато, но в точку.
Я думаю, что это можно отнести к чему угодно. О театре написано уйму книг. Снято великое множество фильмов и телепередач. Говорить об этом можно долго, ибо тема неисчерпаемая. Поэтому не будем уподобляться корове и разложим весь этап по полочкам. Начну я непосредственно с самого начала. Сейчас пока мы не будем рассматривать вариант, когда мы берем первый попавшийся готовый сценарий и проводим мероприятие. В этом есть и плюсы и минусы. Для кого-то больше плюсов, для кого-то минусов. На самом деле минусов больше, но в любом случае все мы разные и обстоятельства могут быть разными. Загруженность библиотекаря сейчас очень большая и не всегда бывает время написать сценарий самому. Даже если мы берем готовый сценарий, редко получается оставить его полностью без изменений. Но давайте рассмотрим идеальный вариант- все делаем сами.
Любое мероприятие начинаем с творческого замысла. По другому можно сказать с задумки. То есть выбираем концепцию мероприятия. Что это будет? В какой форме мы будем это проводить? ( утренник, диспут, творческий вечер, библиотечный урок и т. п и т. д.) В моем случае это ПРАЗДНИК. Я хочу чтобы он был зрелищным, поэтому посвящение в читатели проведем в виде театрализованного спектакля. Ибо театр- самый зрелищный вид искусства и является искусством коллективным и синтетическим. У нас получился самый первый мысленный набросок того, чего мы хотим. Назовем его каркас.
Далее идет сбор материала. Назовем его подготовительным этапом. Или организационным. Выясняем сколько классов, кол-во детей, определяем примерную дату проведения мероприятия, кто примерно будет принимать участие в проведении праздника и т. д. и т. п.
Третий этап у меня называется « разбить копилку» Что это значит? Я думаю, что у всех есть своя творческая копилка, в которую вы собрали всевозможный рабочий материал, Это ваш багаж. И вот здесь на данном этапе без зазрения совести берем даже чужое, если нет своего. Собираем все, что имеет отношение к теме « посвящения в читатели». Книги, песенки, стихи, сценарии, музыка, репродукции и так далее. Чем больше копилка, тем лучше. Мало ли что может нам пригодится!
Четвертый этап- один из самых сложных. Называется «сбор скелета». В данном случае скелетом или базисом- является сценарий, на который мы потом будем нанизывать все остальное. Это то, от чего мы будем отталкиваться. Отправной точкой здесь будет являться количество и возраст детей, которые принимают участие в проведении праздника. Сколько детей, столько действующих героев. Не забываем на данном этапе придумать и нарисовать эскизы декораций, костюмов и грима героев. Подбираем музыкальное сопровождение. Намечаем какое необходимо оборудование, в данном случае реквизит.
Теперь я советую мечтать и замахиваться как можно дальше. Обратившись к первому этапу, к нашему видению спектакля берем за основу наш каркас и как Золушка начинаем перебирать горох. В сценарии, как и в любом литературном произведении должны быть: вступление, завязка, ключевое событие, конфликт, развязка и заключение. Естественно должны быть положительные и отрицательные герои. Убираем все лишнее, оставляем только то, что отвечает целям и задачам сценария. Скелет должен быть прочным, целостным и мобильным. Что это значит? В процессе работы всегда возникают моменты, когда приходится переделывать или перекраивать некоторые моменты сценария. Поэтому он не должен развалиться от замены «деталей». Не бойтесь ориентироваться по максимуму. То, что может показаться невыполнимым, зачастую находит очень легкие пути воплощения. В конце концов, если бы у Золушки не было мечты, которая казалась невыполнимой, она бы ее никогда не достигла.(пример дымогенератор- мыльные пузыри)
Скелет собран. Далее «одеваем» его, что значит переходим к воплощению нашего замысла. Чтобы было более понятно, назовем это сметой. Хотя я не совсем люблю это слово. Я не советую вам отталкиваться от денег, хотя на первый взгляд это кажется разумным. Вспомним хотя бы поговорку- выше головы не прыгнешь и др. И мы сильно зависим от денег. Тем не менее если мы будем готовить наше мероприятие только глядя на наши денежные возможности, то многие «изюминки» могут пройти мимо нас. Мы, сами того не ведая обречем себя на неинтересное, серое или слабое воплощение. Берем за основу идеальный вариант и пытаемся уравновесить свои возможности.(пример костюм ведьмы Бастинды). Изготавливаем по предварительно сделанным эскизам декорации, костюмы. Пробуем грим.Заготавливаем окончательный реквизит.
Репетиции. Я выделяю их в отдельный этап, хотя они тоже входят в воплощение замысла. Отдельный этап, потому что именно во время репетиций выявляется жизнеспособность всех наших задумок и идей. Производим окончательную «шлифовку и полировку». Здесь может что-то уйти или , наоборот, появиться. Именно на этом этапе формируется лицо нашего мероприятия. Даже если был готовый сценарий, у него будет другое лицо. Этап репетиций самый ответственный и самый захватывающий. Потому что работаешь с детьми. На этом этапе важно заинтересовать ребят, заразить их, разбудить и свою и их фантазию. Чем интереснее детям, тем интереснее получится результат.Дети должны чувствовать себя свободно и расковано как во время репетиций, так и на сцене перед зрителями, что возможно благодаря не только репетициям непосредственно мероприятия, но и благодаря психофизическому тренингу, состоящему из специальных упражнений для развития речи, усовершенствования пластики тела и пр.Этот тренинг, который еще называется актерским, играет большую роль в подготовке любого мероприятия, если мы привлекаем элементы театрального искусства. Далее я предлагаю перейти к практической части и выполнить несколько таких упражнений.
VI. ПРАКТИЧЕСКАЯ ЧАСТЬ МАСТЕР-КЛАССА
У всех этих упражнений есть свои задачи. Одни развивают внимание, другие фантазию, третьи реакцию, темпоритм, четвертые учат владеть своим голосом или телом, (тон, сила, выразительность, дикция, интонация, техника речи);мимику, жест, управление эмоциями, чтение эмоционального состояния на лице; пантомимику (осанка, умение стоять, сидеть, наблюдать за поведением участников); умение сосредоточиться на предмете разговора, отсутствие скованности; искусство общения ; импровизацию: умение управлять незапланированными ситуациями; коммуникативную культуру, умение вести диалог, дискуссию; чувство времени ит.д. ит.д. Они делятся на две большие группы: упражнения по сценической речи и упражнения по сценическому движению. Их очень любят выполнять не только дети, но и взрослые. Потому что они содержат в себе элемент игры.
В рамках мастер-класса невозможно раскрыть все секреты и тонкости театрального творчества, да и нет у нас такой цели. Но я сделала подборку списка литературы, к которому в случае необходимости можно обратиться по любому вопросу этой тематики.
Упражнение № 1.
Вспомним отрывок из сценария:
Снаружи смотришь –
Дом как дом.
Но нет жильцов обычных в нем.
В нем книги интересные
Стоят рядами тесными.
На длинных полках вдоль стены
Вместились сказки старины:
И Черномор, и царь Гвидон,
И добрый дед Мазай…
Как называют этот дом?
Попробуй отгадай.
Разбиваемся на две команды. Каждая команда придумывает свой этюд. В первом случае это фильм ужасов. Задача вселить ужас, напугать. Во втором случае комедия. Задача развеселить. Оправдать поставленные задачи. Обыграть.
Упражнение № 2
«Надувная кукла»
Делимся на пары. Один из вас кукла, другой надувающий. Обыграть.
Упражнение № 3
«Правда – неправда». Задаем вопросы соседу, который, не смотря на нелепость, должен без раздумывания дать немедленные ответы или как-то отреагировать.
- Как здоровье Андрея Петровича? А вы откуда знаете?
- Когда вы вернете мне книгу?
- Вы отдаете себе отчет в том, чем это может кончиться?
- Вы что, плохо себя чувствуете?
- Почему вы без спроса взяли мое полотенце и обвязали им свою собаку?
4. « Предмет».Передаем соседу воображаемые: лимон, кошку, змею ит.п.Оправдать.
Задание № 4. Вписать определения( театральные термины) в таблицу (см. приложение)

ВОЗМОЖНОСТИ ИСПОЛЬЗОВАНИЯ ПРОГРАММЫ Audacity (см. приложение)

VII. ЗАКЛЮЧЕНИЕ И ПОДВЕДЕНИЕ ИТОГОВ, АНКЕТИРОВАНИЕ УЧАСТНИКОВ
Использование театрального искусства в учебно-воспитательной работе не является новым явлением. Такие методики давно и широко распространены по всему миру. Обычно силами школьных активистов готовятся различные спектакли и постановки. Но библиотечная работа имеет свою специфику. И библиотекарю в новых условиях модернизации образования очень тяжело работать. Тем более, когда мы имеем избыток информации, чаще всего не той, что нам нужно. Школьная жизнь ребенка начинается праздником-Днем Знаний и заканчивается прощальным балом выпускников. На протяжении этого периода подрастающий человечек учится читать, переходя от простых книжек, к более сложным, постигает премудрости многих наук, радуется наступающим праздникам и приближению каникул. Главными особенностями среднего и старшего школьного возраста психологи называют две- поиски детьми новых контактов и стремление к коллективизму. И библиотека, являясь информационным ядром школы, может в этом им помочь, призвав на помощь великую силу искусства. Ведь общеизвестно- в игровой занимательной форме ребята могут без особого напряжения повторить элементы пройденного на уроках материала, расширить горизонты уже имеющихся знаний.
Задействовав учащихся в подобного рода постановках, можно развить детскую фантазию, артистизм, мышление, память, усовершенствовать навыки коммуникации и сплотить школьный коллектив. А игровой элемент также поможет отточить определенные навыки, которые помогут ребенку адаптироваться в дальнейшей взрослой жизни
Театральная деятельность в общеобразовательном учебном заведении способствует формированию опыта социальных навыков поведения за счет того, что каждый сценарий обосновывается на литературном произведении или сказке. Последние всегда имеют нравственную направленность – дружбу, доброту, честность, смелость и пр. Благодаря этому ребенок познает мир не только умом, а и сердцем.
Театральное искусство развивает многогранную личность нового времени. Театр дает личности весь арсенал «оружий», которые не обходимы в современном социуме – это уверенность в себе и своих силах, ответственность за свои поступки, умение отстаивать свою точку зрения и т.д. Именно такая гармоничная личность и будет востребована в обществе нового времени.
Предложить участникам заполнить анкету. (см. приложение)

Приложенные файлы

  • docx file9
    Сценарий мастер-класса
    Размер файла: 29 kB Загрузок: 0

Добавить комментарий