Откровения фестиваля. Таганрог-2008, фестиваль Великая провинция»


С.В.Надлер, преподаватель ПЦК "Теория музыки" ГБПОУ РО "Таганрогский музыкальный колледж"
Таганрог 2008
Чехов и Раневская не дадут таганрожцам соскучиться
Тема выступления в дискуссионном клубе форума «Классика»
(никнэйм: Четвертитончик)Статья 2.
Откровения фестиваля.Семь спектаклей, которые были привезены в Таганрог на фестиваль Ф.Раневской "Великая провинция", все обладают разного рода достоинствами. Это:"Страсти по Платонову" (Липецкий драматический театр, 17 мая; версия раннего произведения Чехова);"Ленинград", спектакль по пьесе Саши Попова (Московский областной государственный драматический театр им. Островского, 18 мая);"Каштанка" (Екатеринбургский ТЮЗ,19 мая);"Дядя Ваня" (Стерлитамакский русский драматический театр, 20 мая);"Растраченные сны" (моноспектакль-монолог Раневской из "Вишнёвого сада"); версия и исполнение Наталии Джорджевич, актрисы театра Загреба (Хорватия), 21 мая);"Фанатки" по пьесе Родиона Белецкого (Волгоградский молодёжный муниципальный театр, 21 мая);"Три высокие женщины" по пьесе Эдварда Олби, с участием замечательных актрис Веры Бабичевой, Зои Кайдановской - и Евгении Симоновой; в Таганроге обожают звёзд, и билеты "на Симонову" было просто не достать (Москва, учебный театр ГИТИС, закрытие фестиваля, 22 мая).Зрители Таганрога были очень благодарны всем театрам за такую насыщенную фестивальную неделю: наш театр, который помнит ещё молодого Чехова, выдержал шесть подряд аншлагов и переаншлагов. Например, моноспектакль проходил не в театре, а в лавке Чеховых; Антон Павлович позднее вспоминал, что именно в этой лавке он постигал азы торговой премудрости, куда, положа руку на сердце, даже обсчитывание входит... Знаменитые котята в мешке с гречневой крупой- аллюзия на детские "лавочные" воспоминания Чехова.Итак, таганрожцы очень обрадовались гостям и замечательно приняли все спектакли, пригласив актёров уже на будущее. Директор фестиваля, Е.Стеблов, как вы помните, ведущий актёр театра Моссовета, говорил во вступительном слове, что этот фестиваль станет ежегодным. А я бы хотела прибавить, что среди этих спектаклей три стали для меня настоящим откровением. Это "Страсти по Платонову", "Растраченные сны" и "Фанатки". При этом ни один из этих спектаклей не "идеален" в том смысле, что не к чему придраться, нечего усовершенствовать и т.д. Хотя, пожалуй, моноспектакль наиболее близок к тому, что -"ни убавить, ни прибавить"; "Три высокие женщины" по отточенности постановки для меня стоит особняком. Но все три спектакля для меня, когда я задумалась над своими ощущениями от них, обладают тремя общими свойствами.Во-первых, это умный словесный текст во всех трёх случаях. Умный как в литературном отношении, так и в произнесении его актёрами: возникает то приятное чувство, что актёры говорят хороший текст, кроме того, они знают, что говорят - и говорят они именно тебе. Чувство контакта ума - вот что возникает от этих трёх соединившихся качеств.Во-вторых, музыкальность постановок. Автор музыки к "Страстям по Платонову"-Антон Холопов; фамилия, как вы понимаете, знаменитая. Антон Холопов применил коллажную технику, и это внесло сразу какую-то "умственную, консерватОрскую" и вместе с тем "элитно-развлекательную" ноту в действие. Режиссёр "Фанаток" Алексей Серов, сын профессора РАМ им. Гнесиных Эдуарда Серова, по первому образованию- пианист. Поэтому его подбор музыки к спектаклю- вальс, записи французских шансонье- придал действию какое-то светлое и вместе с тем драматическое "звуковое освещение". Музыка идёт не столько за сюжетом, сколько в контрапункт к нему: создаётся вальсово-песенное "несмотря ни на что". И это оттеняет сюжет, который одновременно и забавный, и проблемный, внешне- на "молодёжную" тему, а внутренне он задевает более общевозрастные больные точки: это о поклонении не тому, что достойно поклонения. И, соответственно, о любви,пошедшей "не туда, не на те нужды", а потом возвращённой "по истинному адресу"... И как раз музыка создаёт в спектакле эту "ноту неприкаянной любви". Молодцы-театр! В "Растраченных снах" не было не единого музыкального звука, но темпоритмика была такая, что ассоциации с музыкальным действом возникали "с первого такта" и не уходили до конца. От себя добавлю, что без такой внутренней музыкальности не произойдёт ни один хороший моноспектакль. Знаю эту кухню отчасти изнутри (муж - актёр, и у меня есть несколько приятелей в разных городах,- превосходных актёров, делающих свои моноспектакли).Наталия Джорджевич, молодая хорватская актриса, показывала высший пилотаж моноспектакля на втором этаже лавки Чеховых; спектакль шёл на хорватском, и те счастливцы, у кого был пригласительный или кому удалось проникнуть в святая святых Лавки (спасибо ув. Ларисе Арнольдовне)- слушали не переводя дыхание. Хорватский труднее даже западенского наречия для человека, не знающего язык; надо было как-то понимать; но и сама актриса приковывала взгляды и внимание. Евгений Стеблов после спектакля говорил ей: сестра моя! Я в "Вишнёвом саде" Гаева играл! Вот как признал-то...Интересная у неё вышла Раневская: отчасти такая очень ещё молодая славянская "капиталистка" (оченно не хотелось сад отдавать, но-обстоятельства!),отчасти даже-какой-то намёк на Фаину Георгиевну, которая с молодости взяла себе сценическое имя Раневская...Режиссёр спектакля, Наталья Воробьёва-Кржич, знакома российскому зрителю по фильму "Двенадцать стульев" Л.Гайдая. Там она была-людоедка Эллочка а сейчас- осуществила режиссуру спектакля Наталии Джорджевич...В-третьих, во всех этих трёх спектаклях для меня происходили чудеса: со мной как будто бы пообщались со сцены "всерьёз", с душой. Этого каждый раз ждёшь от постановки, но не каждый раз это находишь. Здесь должна соединиться профессия- и что-то ещё неуловимое. Без профессии не получится точности попадания, а на голом ремесле-чуда не выйдет, и неясно станет, зачем ты вообще был здесь нужен...Остальным спектаклям и актёрам- так же высочайший респект и пожелание снова встретиться на нашей Таганрогской земле, над которой по летней поре так забавно на разные лады хохочут чайки. Но, если можно, выскажу как хороший провинциальный зритель, пожелания или соображения - как угодно."Каштанка" Екатеринбургского ТЮЗА: с удовольствием вспоминаю этот спектакль. Актриса, сыгравшая Каштанку, так интересно сработала! У нею Каштанка то ли собачка, то ли девочка-подросток, восторженная такая. Ей столяр Лука Александрович, выпив, как всегда, твердит это знаменитое: "Ты, Каштанка, насекомое существо! Супротив человека ты всё равно что плотник супротив столяра" -а она ему в глаза заглядывает и рукой (лапой) шлёпает по груди: говори, говори, а я тебя буду любить!.. Вот этот образ-девчонка и её хозяин, мастеровой-пропойца- какой-то нерв жизни задевает, даже словами не определишь. Вообще, симпатичный спектакль, только нотка в нём какая-то немножко унылая. Так бывает, когда темпоритм не очень выверен. Ну, может, устали актёры, может, сцена была не совсем привычная... Спасибо, ребята! Спектакль "Три высокие женщины" потряс, поразил тщательностью каждой детали. Всё было направлено на то, чтобы показать -вот он, спектакль-лидер! Музыкальный рефрен (Шнитке? Десятников? Автор в программке не был указан, а у меня в этот день не было возможности остаться на пресс-клуб) прокатывал между действием несколько раз... И мне показалось, что иной раз в этой музыке было больше эмоций, нежели в действии, и режиссёр, так сказать, восполнял... А я пришла на театральное действо-и разницу знаю; понимаете?..Вот. Теперь о спектакле "Ленинград". Здесь у меня произошла какая-то нестыковка с сюжетом. Это история о том, как молодая пара, которая учится в Питере, мыкается в поисках жилья (70-е советские годы в версии теперешнего драматурга). Молодой человек находит себе работу в ЖЭКе, чтобы получить там же жильё, а его запихивают в настоящий коммунальный террариум, где его соседями становятся пропойцы, бывшие сидельцы и дамы соответствующего вида и судьбы... Хочу сказать, что эти типажи, может быть, и широко распространены среди нас, но они сценически не так интересны, как это, например, было в пьесе Горького «На дне». Нет в них, как мне кажется, ни мудрости никакой, ни самобытности. Да и мне это как зрителю - не нужно: чернуха неинтересна и не поучительна. Опять-таки: последней инстанцией никогда себя не считала, поэтому альтернативные мнения с удовольствием выслушаю в теме.Стерлитамакские актёры мне понравились, очень: у них речь хорошая, они интересные люди, у них колоритные типажи. Честно, господа: мне актёры понравились гораздо больше спектакля, а почему так - не буду рассуждать; ведь я не режиссёр...Ну а вообще- это было просто здорово: фестиваль в Таганроге. Огромнейшее всем уважение и благодарность. Кто видел спектакли, пишите в тему отзывы.

Приложенные файлы

  • docx File102
    С.В.Надлер, преподаватель ПЦК "Теория музыки" ГБПОУ РО "Таганрогский музыкальный колледж" Таганрог 2008
    Размер файла: 21 kB Загрузок: 0

Добавить комментарий