Методическая разработка для преподавателей ДМШ, ДШИ «Отличительные особенности исполнительского дыхания музыканта – духовика».

Методическая разработка для преподавателей ДМШ, ДШИ «Отличительные особенности исполнительского дыхания музыканта – духовика».
Автор разработки – заместитель директора по учебной работе Муниципального бюджетного учреждения дополнительного образования «Центральная детская школа искусств» г. Благовещенска - Райкова Лариса Сергеевна.
Современное исполнительство на духовых инструментах, развивая и умножая традиции советской исполнительской школы, достигло высокого профессионального мастерства. Среди различных компонентов исполнительского процесса, основополагающим является исполнительское дыхание. От дыхания, в совокупности с другими элементами игрового аппарата (амбушюр, владение языком, беглость пальцев), зависит искусство исполнения на любом духовом инструмента.
Затрагивая вопрос об исполнительском дыхании, наиболее часто обсуждаются вопросы, касающиеся типов исполнительского дыхания и так называемой опоры дыхания.
В советской методической литературе роли дыхания при игре на духовых инструментах отводится значительное место. Почти в каждом пособии, в частности в Школах для различных инструментов, имеются определённые рекомендации для постановки исполнительского дыхания. Однако, во многих из них встречаются существенные расхождения по данному вопросу.
В целом авторов научно-методических работ, в которых освещаются вопросы исполнительского дыхания, можно разделить на две группы. К первой относятся музыканты-практики, сформировавшие теоретические представления о дыхании духовиков на основе своего богатого исполнительского и педагогического опыта. Вторые – музыканты-исследователи – не менее опытные музыканты и преподаватели, пытающие познать природу исполнительского дыхания с помощью объективных методов исследования. Данная проблема имеет глубокие исторические корни. Вопросы исполнительского дыхания волновала, волнует и будет волновать исполнителей до тех пор, пока существует искусство игры на духовых инструментах. Поэтому проблема исполнительского дыхания на сегодняшний день остаётся довольно актуальной.
Помимо своей основной функции исполнительского дыхания – газообмена, оно выполняет ещё одну немаловажную функцию звукообразования. Таким образом, исполнительское дыхание значительно отличается от физиологического, что выражается в следующих действиях дыхательной системы:
- при физиологическом дыхании обе фазы (вдох и выдох) примерно равны по времени. В процессе же игры на духовых инструментах, подобная равномерность фаз отсутствует;
- исполнительское дыхание совершается произвольно, в соответствии с поставленными исполнительскими задачами, характером исполняемой музыки;
- при физиологическом дыхании человек не использует максимальный дыхательный объём лёгких, в то время, как при исполнительском применяется полный объём лёгких, а иногда даже максимальный;
- при спокойном дыхании, нагрузка дыхательной мускулатуры незначительна, так как она связана лишь с производством вдоха. При игре на духовых инструментах нагрузка дыхательной мускулатуры во много раз больше, так как в процессе игры выдох должен быть более интенсивным и происходить под давлением;
- при физиологическом дыхании чаще всего используется как нос, так и рот.
В основе исполнительского процесса духовика лежит способность человека управлять своим дыханием. В большинстве случаев она реализуется сознательно, но в ходе обучения при формировании динамических двигательных стереотипов вырабатываются и условно-рефлекторные навыки управления дыхательным аппаратом. Исполняя музыкальное произведение, музыкант – духовик регулирует своё дыхание таким образом, чтобы одновременно удовлетворять потребность организма кислородом и осуществлять исполнительский процесс.
Как известно, функция дыхания заключается в обеспечении жизнедеятельности человека. Такие понятия русских слов, как «дыхание», «дух», «вдохновение», «духовный», тесно взаимосвязаны и находят параллели в других языках.
В своей книге «теория и практика искусства игры на духовых инструментах» Н.Волков рассматривает происхождение данных понятий. Так, он пишет, что древние греки считали, что душа человека находится в диафрагме, следовательно, дыхание являлось «посредником» между «душевным», «духовным» и «телесным». Древнегреческое слово «френ», обозначающее диафрагму, сохранило своё название в диафрагмальном нерве – n. phrenicus. На ранних этапах развития философии это слово существовало в понятиях «душа», «дух», «сознание», «ум», «сердце». В настоящее время оно входит в состав таких терминов, как «френология», «олигофрения».
Немаловажная роль отводится дыханию при игре на духовых инструментах. Как отмечает Н.Волков, в механизмах звукообразования на духовых инструментах исполнительское дыхание выполняет роль звуковой энергии.
Правильная постановка дыхательного аппарата на начальной стадии обучения во многом определяет дальнейшее развитие и профессиональный рост музыканта – духовика. Умение управлять интонацией звука, тембром, динамикой и другими выразительными средствами напрямую зависит от степени развитости дыхания.
Говоря о звуке, мы имеем в виду эстетически красивое, тембрально-окрашенное, выразительное звучание. Любой исполнитель – духовки должен научиться свободно управлять деятельностью своей дыхательной мускулатуры, заставляя её работать планомерно, с наибольшей выгодой для себя. Неправильно поставленное дыхание «выдувания» воздуха приводит к торможению всего аппарата духовика. Как известно, из-за нехватки воздуха организм быстро устаёт, руки зажимаются, что, в конечном счёте, приводит к потере беглости. Из-за недостаточности давления воздуха нагрузка переходит на губы, от чего происходят потери в звуке. При этом звук становится зажатым, малодинамичным, пропадает гибкость и интонация.
Рассматривая специфические особенности исполнительского дыхания, не следует забывать, что основная функция дыхания всё-таки заключается в поддержании жизнедеятельности человека. Поэтому исполнитель должен рационально расходовать дыхание при выдохе и не использовать до конца остаточный объём воздуха, который никогда не должен, в сущности и не может, удаляться из организма любого человека.
В современной физиологии дыхания чётко разграничиваются понятия «жизненная ёмкость лёгких» и «общая ёмкость лёгких». Если при глубоком дыхании человек может использовать всю жизненную ёмкость лёгких, то общая ёмкость лёгких не может быть полностью исчерпана ни при каких обстоятельствах. Общая ёмкость лёгких включает в себя жизненную ёмкость лёгких и остаточный объём воздуха (около 1200 мл), который никогда не удаляется из организма живого человека.
В основном при игре на духовом инструменте жизненная ёмкость лёгких до конца не используется, но в некоторых ситуациях необходим весь запас воздуха, например при исполнении кантиленой пьесы. Альтернативой этому может служить использование перманентного дыхания.
Сравнивая методические работы разных авторов, мы невольно обращаем внимание на противоречивость цифр, связанных с определением жизненной ёмкости лёгких. Многие музыканты – духовики, приводя те или иные цифровые данные, как правило, путая понятия «жизненная ёмкость лёгких» и «общая ёмкость лёгких», указывают различную величину. Как отмечает Е.Фёдоров, исследования последних лет в области физиологии человека показали, что величина жизненной ёмкости лёгких различна у разных людей. Она зависит как от пола, так и от возраста и физического состояния человека. Так, он пишет, что у мужчин эта величина составляет в среднем 4000 – 5500 мл воздуха, а у женщин – 3000 – 4500. При этом, как отмечает автор, нужно иметь ввиду, что опытный музыкант – духовик обладает значительно большей жизненной ёмкости лёгких по сравнению с нетренированным человеком.
Также Е.Фёдоров отмечает, что некоторые педагоги – духовики (чаще всего гобоисты) утверждают, что в лёгких музыканта, играющего на язычковом инструменте, скапливается большой объём отработанного воздуха, и это приводит к застойным явлениям в грудной клетке. Они рекомендуют своим ученикам непременно выдыхать всю жизненную ёмкость лёгких перед тем, как взять новый запас воздуха.
Типы дыхания; опора дыхания.
В методике игре на духовых инструментах различаются три основных типа исполнительского дыхания: грудной (верхний), брюшной (нижний или диафрагмальный) и грудобрюшной (смешанный, комбинированный). Каждый из названных типов имеет свои существенные отличительные особенности.
Так, грудным типом исполнительского дыхания называется такое дыхание, при котором вдох осуществляется благодаря увеличению грудной полости главным образом в передне-заднем и поперечном направлениях за счёт поднятия и расхождения рёбер. При грудном типе дыхания нагрузка ложится на мышцы грудной клетки, а диафрагма и брюшной пресс выполняют вспомогательную роль. грудной тип дыхания иногда называют верхним, имея в виду ведущую роль верхних отделов дыхательного аппарата. Во время исполнительского звукоизвлечения музыкант, владеющий грудным типом дыхания, управляет всеми группами мышц грудной клетки.
Брюшным типом дыхания называется такое дыхание, при котором вдох осуществляется благодаря увеличению грудной полости главным образом в вертикальном направлении за счёт опускания диафрагмы. При таком типе исполнительского дыхания основная нагрузка ложится на диафрагму и брюшной пресс, а мышцы грудной клетки играют вспомогательную роль. этот тип дыхания называют также нижним или диафрагмальным, имея в виду ведущее значение мышц диафрагмы и брюшного пресса. В процессе звукоизвлечения музыкант – духовик, управляя названными мышцами, сдерживает поток воздуха, посылаемый им в инструмент.
Как отмечает Е.Фёдоров, достоинство применения такого типа исполнительского дыхания заключается в рациональной работе мышц брюшного пресса, что обеспечивает исполнителю гибкий и певучий звук. К недостаткам такого типа он относит относительную пассивность при работе мышц грудной клетки, что, по его мнению, неизбежно ограничивает исполнительские возможности музыканта – духовика.
Грудобрюшным типом исполнительского дыхания называется такой тип дыхания, при котором вдох осуществляется благодаря увеличению грудной полости во всех направлениях, в первую очередь в вертикальном – за счёт опускания диафрагмы, затем в переднее-заднем и боковом – за счёт поднятия и вращения рёбер. Если при брюшном типе дыхания основная нагрузка ложится на диафрагму и мышцы брюшного пресса, а при грудном типе – на мышцы грудной клетки, то при грудобрюшном все дыхательные мышцы человека работают равноценно. Грудобрюшной тип исполнительского дыхания имеет много синонимов – смешанный, комбинированный.
Многие духовики полагают, и мы считаем такую точку зрения тоже правильной, что только этот тип дыхания обеспечивает полноценный газообмен в организме человека и является самым рациональным.
Вопрос о правильном исполнительском дыхании в значительной степени сводится к умению исполнителя использовать свойственную дыханию гибкость, способность дыхания видоизменяться в зависимости от требований исполнения музыки.


HYPER15Основной шрифт абзаца

Приложенные файлы

  • doc razrabotka 4
    Методическая разработка для преподавателей ДМШ, ДШИ «Отличительные особенности исполнительского дыхания музыканта – духовика».
    Размер файла: 45 kB Загрузок: 7