Презентация. Русский язык, 6 класс, тема «Типы речи: описание»


Чтобы посмотреть презентацию с оформлением и слайдами, скачайте ее файл и откройте в PowerPoint на своем компьютере.
Текстовое содержимое слайдов:

Урок развития речи Тема «Типы речи. Описание (работа над описанием картины»Учитель: Казанская Вера Евгеньевна, учитель русского языка и литературы ООШ № 288 г. Заозерска, 2016 г. По функционально смысловым особенностям в русском языке выделяют следующие типы речи:- повествование: передает действие в развитии во временной последовательности;- описание: характеризует статичные картины, передает их детали;- рассуждение: передает развитие мысли относительно предмета мысли.  Чтобы написать сочинение по картине, нужно внимательно её рассмотреть и определить:1. Жанр картины (портрет, пейзаж, натюрморт).2. Что на ней изображено? Общее впечатление.3. Композиция картины: передний, задний план.4. Настроение, вызываемое картиной.5. Выразительные средства (формат, свет, колорит).6. Роль этих средств в выражении основной идеи картины, авторской позиции.   1. Подберите материал о личности художника, об истории создания картины.Учитывайте особенности жанра картины: пейзажа, портрета, натюрморта.3.Найдите детали, определите цветовое решение и творческую манеру автора.4. Опишите предметы на переднем, заднем плане полотна, уточните детали.5. Подробно опишите цветовую гамму, использованную художником.6. Составьте план сочинения. Родился 30 августа 1860 г. в литовском городке Кибартае в еврейской семье. Отец был мелким служащим в городском управлении. Вскоре после рождения младшего сына семья переехала в Москву.В 13 лет Исаака приняли в Московское училище живописи, ваяния и зодчества, в класс А. К. Саврасова и В. Д. Поленова. С самого начала учёбы Левитан зарабатывал на жизнь уроками и заказными портретами. Блестяще окончил училище, но из-за происхождения ему был вручён диплом учителя чистописания.Первую крупную картину «Тихая обитель» он написал после поездки в 1890 г. по Русскому Северу. Полотно приобрёл П. М. Третьяков для своей галереи.  Эта удивительная по свежести, лучезарности и непосредственности переданного художником настроения работа относится к тем произведениям Левитана, к которым в полной мере применимы слова Бориса Пастернака: "Поэзия остается навсегда, выше всяких Альп, прославленной высотой, которая валяется в траве под ногами, так что надо только нагнуться, чтобы ее увидеть и подобрать с земли..." Художник замечательно передает игру солнечного света на белых стволах, ярко-зеленых кудрях березок и сочной траве, среди которых виднеются синие искорки цветов... Об этой картине нередко говорят как об образце русского импрессионизма. Но надо заметить, даже наиболее импрессионистические по технике работы Левитана оказываются более родственными не произведениям Моне, Ренуара и их друзей, а творчеству задумчивого Камиля Коро и страстного Винсента Ван Гога, говорившего, что пейзаж должен быть "портретом сада и души художника одновременно". Знаменитая картина "Март" написана в имении Горки, куда Левитан ездил отдыхать в гости к семье Турчаниновых. С Анной Николаевной Турчаниновой у Левитана завязался роман, и, возможно, под впечатлениями новой любви художник создал это, одно из своих самых радостных и мажорных, произведений. О том, какое влияние имело творчество Левитана на современников, можно по судить по этой картине. Известно, что Левитан редко изображал зиму и снег, предпочитая им осеннюю или весеннюю пору. Но, однажды, он взялся таки за зимний пейзаж, и написал эту картину - "Март". Работа произвела переворот в русской пейзажной живописи. Оказалось, что еще никто до него так живописно и ярко не писал снег, синие тени деревьев и яркое голубое небо. Скупой, чеховский отбор деталей, и вот уже звучит нота воскрешающей жизни... После Левитана подобный мотив стал излюбленным в русской пейзажной живописи, и многие художники, включая Юона и Грабаря, варьировали его в своих работах. Но у самого Левитана вдохновенное, "мартовское" настроение держалось недолго. Запутавшись в сетях человеческих отношений, летом он снова стрелялся, но безуспешно. Ему было суждено прожить еще почти пять лет, и сотворить еще немало шедевров. В тоскливой и слякотной российской осени есть несколько ярких солнечных дней, когда природа превращается в волшебную сказку. В такие дни деревья кажутся покрытыми сверкающими драгоценностями. И притихает непоседливый ветер, отложив на время свои игры с листвой. Может быть, уже завтра он поднимет в воздух шелестящее красно-золотое облако, а потом безжалостно швырнёт его на землю, обрекая на быстрое гниение. Но сегодня даже своенравному ветру кажется невозможным уничтожить хрупкую красоту этого чудесного уголка. Это пора увядания природы. Уже холодна вода в прозрачной синей реке. Уже наполняет лёгкие по-осеннему студёный воздух. Уже пожухла и покоричневела трава. Но картину Левитана нельзя назвать грустной, наоборот, это одно из самых светлых и радостных его произведений. Оно не наводит зрителя на тоскливые мысли о неизбежности зимы, хотя недолговечность золотого чуда кажется почти физически осязаемой. Пейзажи певца русской природы не просто фотографическое изображение натуры — художнику удалось передать её живое дыхание. Недаром критик В. В. Стасов называл картины Левитана эмоциональными поэмами. При этом Левитан был не только великолепным пейзажистом. Его творческое наследие составляют также рисунки, акварели, книжные иллюстрации.

Приложенные файлы

  • ppt file34.ppt
    Размер файла: 4 MB Загрузок: 0

Добавить комментарий