Проект по теме : Художники- анималисты в произведениях детской литературы


Российская научно – социальная программа для молодёжи и школьников
«Шаг в Будущее»
Учебно - исследовательская конференция младших школьников
«Шаг в будущее, Юниор!»






Художники – анималисты в произведениях детской литературы




Автор: Заякина Анастасия
п.Невон Усть – Илимского района
МОУ «Невонская СОШ №1»
4 класс
руководитель: Дружинина Людмила Ивановна
учитель географии
МОУ «Невонская СОШ №1»








Содержание
1. Введение
2. Художники – анималисты в произведениях детской литературы:
§1. Василий Алексеевич Ватагин – первооткрыватель анималистического жанра
§2.Евгений Иванович Чарушин – один из самых любимых детьми писатель и художник
мира животных
§3. Алексей Михайлович Лаптев - иллюстратор детской книги Н.Носова
«Приключения Незнайки и его друзей», книги И.А.Крылова «Басни»..
§4. Моё анималистическое творчество: в путешествиях, природе, дома...
3. Заключение...
4. Список используемой литературы...














Введение
С доисторических времён во все века люди жили в окружении зверей и птиц и всегда их изображали: процарапанным контуром и минеральными красками на стенах пещер, вырезали в камне и дереве, лепили из глины. Фигурки животных выполняли роль талисманов: ими украшали бытовые предметы, ювелирные изделия, архитектурные сооружения. Такое искусство существовало у каждого народа и в разные эпохи. Но только начиная с XIX столетия эта тема привлекает внимание профессиональных художников и название ей анималистика – ( от латинского animal – животное) – жанр изобразительного искусства, основным объектом которого являются животные. Художники, работающие в анималистическом жанре, называются анималистами. Главной задачей анималиста может быть как точность изображаемого животного, так и художественно образные характеристики (например, басни).
Я выбрала эту тему потому, что природа и ,живущие в ней, животные интересуют меня с раннего детства, а любимое мною занятие – рисование животных.
Цель работы: познакомиться с художниками – анималистами и показать свой мир восприятия животных через собственные рисунки
Задачи:
Узнать о творчестве первого анималиста Ватагина В.А, который более тридцати лет посвятил художественному оформлению «Маугли» из «Книги джунглей» Р.Киплинга.
Познакомиться с писателем и анималистом Чарушиным Е.И.
Рассмотреть рисунки Лаптева А.М, который умел видеть, понять и передать красоту и пластику животного.
Проанализировав творчество анималистов, прочитав книги, сделать выводы о моём начинающем творчестве в анималистическом жанре.
Методы исследования:
метод рисуночной диагностики
анализ информации










Ватагин Василий Алексеевич
(1884 – 1969)
«С глубоким чувством изумления, уважения и любви смотрю я на мир животных. Отвергнуть такое отношение может лишь тот, кто не знаком с этим миром, не обращал на него внимания».
Родоначальником анималистики считают Ватагина Василия Алексеевича. Две страсти определили судьбу художника: животные и искусство. С любовью к миру животных он родился. Самым большим праздником в детстве были редкие поездки в зоологический сад; любимым занятием – рисование животных с репродукций в журналах и книгах. Наслаждался книгой А.Э.Брема «Жизнь животных». Его сестра стала первой наставницей в искусстве, обучила технике акварели, путешествовала вместе с ним, что подтолкнуло его к профессии художника – анималиста. Он начинает рисовать живых зверей и птиц в зоопарках разных стран. Самые яркие впечатления он получает при знакомстве с обезьянами: мартышки, составившие «красочный букет», шимпанзе с умным, проникающим в тебя взглядом, могучие орангутаны Впечатлений было много, много получилось и рисунков. Как художник он преклонялся перед животным миром – мощным проявлением красоты. Обезьяны, слоны, медведи, пингвины, птицы Василия Алексеевича не вырваны из их родной стихии. Напротив, он умеет приоткрыть завесу, приглашая заглянуть, приобщиться к откровенности природы, прикоснуться к её тайне. Некоторые рисунки собраны в серии. Одна из них содержит зарисовки животных разных времён и народов, частично опубликованные в его книге «Изображение животного. Записки анималиста». Другая посвящена различным типам походок животных, они разительно отличаются друг от друга, выдавая характер, повадки, образ жизни. В третьей серии изучается мимика птиц и зверей. Мы увидим «тупое» выражение у бобра, «вдумчивое» у марабу, «надменное» у верблюда и ламы, «созерцательное» у обезьяны. Около пятидесяти книг о животных иллюстрировал Ватагин В.А. В том числе рассказы Д.Н.Мамина – Сибиряка, В.Л.Дурова, Э.Сетон – Томпсона, Ч.Робертса, Л.Н.Толстого, В.В. Бианки, М.Горького.»Главной» же книгой среди них можно назвать «Маугли» Р.Киплинга. Мысль выделить из «Книги джунглей» рассказы о ребёнке, воспитанном семейством волков, в самостоятельное издание, проиллюстрировать его и назвать именем героя – «Маугли» принадлежит Ватагину В.А.. В рисунках Василия Алексеевича герои Киплинга получили вторую, реально зримую жизнь. В течение тридцати лет художник обращался к «Маугли» шесть раз. Фигуры зверей и Маугли были проработаны детально. Обращаясь к конкретным эпизодам и образам животных, он черпал материалы прежде всего из кладовой памяти. Читатель забывает, что перед ним – вымысел, он верит и сопереживает с первых же страниц, где крохотный человеческий детёныш копошится среди братьев – волчат или , не ведая страха, стоит перед отцом – Волком, когда противостояние Матери – Волчицы и Шер – Хана, кажется, родит молниюНи один анималист не может обойтись без работы с натуры. Но животных рисовать трудно: они всё время в движении. И Ватагин В.А. изобрёл метод карандашного наброска с живой подвижной натуры: на одном листе, следуя за основными движениями животного, одновременно начинаются несколько рисунков, на протяжении сеанса художник возвращается к тому из них, который отвечает позе, принятой моделью в данный момент. В результате возникает ряд быстрых, лёгких изображений животного с разных точек зрения.
Натурные зарисовки Ватагина В.А.дают классический образ анималистического наброска: каждый лист набросков должен представлять собой законченное художественное целое, быть целостным и гармоничным произведением искусства. Его рисунки передают не только зверей, но и колорит, настроение той или иной местности. Для него был важен обобщённый образ животного, его окраска, строение, форма. Для большинства своих книг он выбирал яркие цвета, собирая рисунок не из отдельных, разрозненных штрихов, а из плотных цветовых масс.



















Чарушин Евгений Иванович
(1901 – 1965)

«Я приучился с детства понимать животное – понимать его движения и мимику. Мне сейчас как – то странно видеть, что некоторые люди вовсе не понимают животное».

Евгений Иванович Чарушин работал в манере свободного акварельного рисунка как анималист к своим собственным книгам и произведениям других авторов.
Любовь к природе родители прививали сыну с детства: отец брал его с собой в путешествия, а мама - на домашнем подворье и в саду. Рисовать Чарушин Е.И. начал рано. Живой натуры для юного художника вполне хватало. Любимым чтением Жени Чарушина были книги о жизни животных. Самой любимой и дорогой книгой для него была книга А.Э.Брема «Жизнь животных». Её он берёг и перечитывал всю жизнь. И то, что рисовал начинающий художник всё больше зверей да птиц, в этом немалая доля влияния Брэма. Самая первая его работа – оформление рассказа В.В.Бианки «Мурзук». И первая же книга привлекла внимание не только маленьких читателей, но и знатоков – художников. Затем иллюстрировались книги «Дикие звери», «Вольные птицы», «Как мишка большим медведем стал». Уже в них проявилось незаурядное мастерство художника в передаче повадок животных. Сидящий на ветке маленький осиротевший медвежонок; нахохлившаяся ворона, собирающаяся клевать косточку; бредущие кабаны с малышами - всё нарисовано ярко, выразительно и, в то же время, лаконично и ёмко. Создавая образ животного, художник умел выделить самые характерные его черты. Затем были иллюстрации к текстам М.М.Пришвина, А.И.Введенского, С.Я.Маршака. По настоянию Маршака С.Я. Чарушин Е.И. попробовал сам писать рассказы для детей о жизни животных и оформлять собственные сочинения: «Разные звери», «Волчишко и другие», «Никитка и его друзья», «Моя первая зоология», «Про больших и маленьких», «Про Томку», «Медвежата», «Васька», «Про сороку» и другие. Евгения Ивановича радовало то, что он делал- нравится малышам.
Чарушин Е.И. хорошо знал повадки и образы животных. В своих иллюстрациях он рисовал их точно с индивидуальным характером, соответствующим определённой ситуации. Чарушинские звери всегда трогательны, эмоциональны. Главное – крупным планом показать животное, при этом создать художественный образ и изобразить своего героя правдиво с точки зрения биологии. Он считал, что в детской книге рисунки должны быть живыми и дышащими. Чаще всего Чарушин Е.И. использовал пастельные, природные тона.
К творчеству художник подходил всерьёз. Он считал, что детское сознание переполнено образами, которые зарождаются в нём непрерывно. Необходимо подтолкнуть эти образы, помочь им запечатлеться на бумаге. У него свои приёмы передачи формы, цвета и фактуры. Каждая иллюстрация не похожа на другую, в каждой свой собственный эмоциональный образ.
Последней книгой Чарушина Е.И. стали «Детки в клетке» С.Я.Маршака. Он понимал, что именно в детстве закладывается основа мировоззрения ребёнка. Поэтому его задача – дать ребёнку предельно цельный художественный образ, обогатить художественное восприятие ребёнка, открыть ему новые живописные ощущения мира. С помощью иллюстраций ему это удалось передать в данном произведении.
Е.И.Чарушин – один из самых любимых детьми художников мира животных. Он был лучшим художником анималистом. Но он был и одним из тех добрых и гуманных детских писателей, которые сохранили непосредственность детского взгляда на мир животных и детского восприятия жизни. Искусство Евгения Ивановича, доброе, человечное, радует уже не одно поколение маленьких читателей и учит их любить волшебный мир зверей и птиц.


















Лаптев Алексей Михайлович
(1905 – 1965)

Иллюстрации Лаптева Алексея Михайловича приходят к нам в детстве вместе с книгой Н.Н.Носова «Приключения Незнайки и его друзей». Это ему Незнайка впервые позволил себя нарисовать. Выполненные пером и акварелью рисунки Лаптева А.М. не просто украсили это произведение, но и создали радостный, летний колорит происходящего.Иллюстрации нежные, хрупкие с трогательной теплотой и вместе с тем подкупающей серьёзностью. Все последующие «портретисты» лишь повторяли и обыгрывали созданный Лаптевым А.М. образ.
Другой интересной работой Алексея Михайловича было иллюстрирование басен И.А.Крылова. Анималистика - это призвание, это умение художника видеть, понять и передать красоту и пластику животного. Это художнику особенно удавалось. Большое значение в творчестве он придавал воображению и фантазии. Он рисовал животных, наделённых , в какой – то мере, человеческими качествами.








































Приложенные файлы

  • doc file13
    Размер файла: 1 MB Загрузок: 0

Добавить комментарий