Методические рекомендации по проведению внеклассного мероприятия на тему: Деятели культуры и искусства Красноярского края

АЧИНСКИЙ СЕЛЬСКОХОЗЯЙСТВЕННЫЙ ТЕХНИКУМ















К 80 - летию Красноярского края
Деятели культуры и искусства Красноярского края

Методические рекомендации
по проведению классного часа




















Малиновка
2014 г. Методические рекомендации по проведению классного часа


Автор: Жиляева И.Н. - классный руководитель группы И-21 Ачинского сельскохозяйственного техникума




Ачинский сельскохозяйственный техникум - Малиновка, 2014 г. - 18 страниц.





Любовь к Родине, чувство патриотизма у человека в первую очередь связывается с родным краем, где он родился и вырос, который особенно близок и дорог. Нужно помнить, что за всеми крутыми поворотами в жизни нашей Родины стояли конкретные люди.
Потеря интереса к прошлому своей страны, традициям своего народа, литературе, незнание земляков, прославивших  наш край, характерно для современной молодежи.
Материал классного часа позволит познакомить студентов с биографией выдающихся деятелей культуры и искусства Красноярского края.





РАССМОТРЕНЫ
методической комиссией
классных руководителей
Протокол № ____
от «___» ___________ 2014 г.
Председатель ______________
Н.А. Кокшарова Содержание

Введение
Подготовительный этап
Ход классного часа
Вступительное слово классного руководителя
Деятели культуры и искусства Красноярского края
Марина Ладынина
В.П. Астафьев
В.И. Суриков
Дмитрий Хворостовский
Заключительное слово классного руководителя
Библиография
3
4
5
5
6
6
9
11
14
17
18

План проведения классного часа на тему
К 80 - летию Красноярского края
Деятели культуры и искусства Красноярского края


Цели: 1) Познакомить студентов с биографией выдающихся деятелей культуры и искусства Красноярского края.
2) Воспитывать любви и интереса к истории своего края.
3) Развивать любознательность и самостоятельность.

Время и место проведения: 1 час. Аудитория.

Участники: студенты.

Оформление и оборудование: 1) Доклады студентов
2) Презентация

План:

Вступительное слово классного руководителя
Деятели культуры и искусства Красноярского края:
Марина Ладынина
В.П. Астафьев
В.И. Суриков
Дмитрий Хворостовский
Заключительное слово классного руководителя
Введение

Любовь к Родине, чувство патриотизма у человека в первую очередь связывается с родным краем, где он родился и вырос, который особенно близок и дорог. Нужно помнить, что за всеми крутыми поворотами в жизни нашей Родины стояли конкретные люди.
В нашей стране исстари на первое место ставилось не богатство, а верность долгу, честь, доброта. Огромные деньги не вызывали  уважения, а социальный эгоизм никогда не одобрялся.
Сейчас мы живем в интересное и трудное время. У нас  на глазах делается история. Но будущее рождается не только из настоящего, оно рождается и из прошлого.  
Без изучения прошлого своего народа, своей Родины  мы можем  потерять точки отсчета и опоры, потерять свои истоки.
Красноярский край - это Сибирь, и он огромный, в Красноярском крае имеется центр России. Красноярский край красив и полон талантливых людей.
Студенты через знакомство с биографиями талантливых людей должны проникнутся гордостью своих земляков.
Подготовительный этап

Подготовка к классному часу начинается за 1 - 2 недели. Выбираются ведущие, они получают задание подобрать материал о биографии наиболее выдающихся деятелей культуры и искусства Красноярского края. Выбирается студент, который будет оформлять презентацию, найденный материал студенты передают ему.
Классный руководитель курирует работу над презентацией. Редактирует материал вместе с ведущими.
Ход классного часа

1. Вступительное слово классного руководителя

Много известных людей вырастила земля красноярская: рок – музыканта Вячеслава Бутусова, писателя Александра Бушкова, биатлонистку Ольгу Медведеву, Генерального секретаря ЦК КПСС Константина Черненко, борца Ивана Ярыгина, двукратную олимпийскую чемпионку Светлану Мастеркову, министра по ЧС Сергея Шойгу и еще многих талантливых людей.
Сегодня мы поговорим о наиболее выдающихся деятелях культуры искусства и культуры, таких как: актриса Марина Ладынина, писатель Виктор Петрович Астафьев, живописец Василий Иванович Суриков, оперного певца, баритона Дмитрия Хворостовского. Познакомимся с биографией этих людей, и тем, чем они прославили свою малую Родину.

2. Деятели культуры и искусства Красноярского края

2.1. Марина Ладынина

Ведущий 1: Марина Ладынина родилась 24 июня 1908 года. Во всех энциклопедиях и справочниках местом рождения Марины Ладыниной значится село Назарово близ города Ачинска Красноярского края.
Родители Марины были простыми крестьянами. Отец, Алексей Дмитриевич Ладынин, имел три класса образования, а мать, Мария Наумовна, и была вовсе безграмотной. Кроме Марины в семье было еще трое детей. Ей, как самой старшей, приходилось нелегко – с ранних лет она познала все тяготы сельской жизни – убирала по дому, стирала, носила воду с реки. Летом девочка работала по найму у местной фермерши – ежедневно доила 10 коров.
Окончила ГИТИС (1933). До учебы в институте работала учительницей в деревне, выступала в спектаклях Ачинского театра. В 1932-1935 – актриса МХАТ.
Ведущий 2: После окончания института Ладынина пять лет работала во МХАТе. А сниматься в кино начала, будучи еще совсем юной студенткой. Ее кинодебют состоялся в 1931 году. По приглашению режиссера Юрия Желябужского она сыграла эпизодическую роль слепой цветочницы в кинокартине «Просперити». В 1934 году ее пригласили на съемки фильма «Вражьи тропы». И хотя работа в этой картине не стала событием в жизни актрисы, но именно эта киноэкспедиция изменила всю ее судьбу. На съемках фильма она познакомилась с 33-летним кинорежиссером Иваном Пырьевым. В 1938 г. вышел на экраны их второй фильм «Богатая невеста», который хотя и был подвергнут критике за якобы издевательства над украинским языком, но очень понравился Сталину. С тех пор Ладынина стала у вождя на особом счету: и режиссер, и актриса получили ордена Ленина.
Потом был фильм «Трактористы», который стал пользоваться у зрителей бешеным успехом. В 1941 г. была закончена работа над фильмом «Свинарка и пастух», который хотя и был раскритикован как лубочный, был также очень любим зрителем. Впрочем, значительная часть фильмов Пырьева не воспринималась коллегами как искусство, но публика считала иначе. В 1944 г. первое место в прокате занял фильм Пырьева «В шесть часов вечера после войны».
Ведущий 1: Первая характерная роль Ладыниной была сыграна в фильме «Кубанские казаки». Это был первый послевоенный фильм, который был насыщен весельем и радостью. Этот фильм впоследствии обвинили в пропаганде сталинизма. В 1950 г. супруги получили пятую Сталинскую премию, Ладынина стала народной артисткой СССР. Однако сама артистка в душе считала свой успех невечным, окружающая ее суровая действительность давила своей тяжестью. Создавая на экране идеализированные образы советских тружениц, она осознавала, что служит далеко не идеалам. Тем более ей было горько слушать упреки в свой адрес, особенно касающихся «Кубанских казаков».
Ведущий 2: Отношения с мужем у Ладыниной были скорее ровные, и даже на съемочной площадке он никогда не повышал на нее голос. Не раз Ивану Александровичу пытались запретить снимать свою жену, но всякий раз ему удавалось отстоять ее. Они разошлись, Пырьев позволял себе связи на стороне. Ладынина больше не снималась. Она ушла в Театр-студию киноактера, играла там в нескольких спектаклях, а попутно с этим участвовала в многочисленных выездных концертах, на которых обычно рассказывала зрителям о своих «звездных» ролях и читала стихи.
Ведущий 1: Последние десять лет, после того как Ладынину уволили (33-я статья, прогул без уважительной причины), она жила затворницей и практически ни с кем не общалась. Актриса часто нуждалась в деньгах. Пенсии со всеми надбавками едва хватало на самое необходимое. От Гильдии киноактеров Ладынина получала 750 рублей. Иногда к Ладыниной приходила Наина Иосифовна Ельцина, которая долгие годы заботилась о Марине Алексеевне. Она несколько раз устраивала актрису в больницы, отправляла в санатории, помогала деньгами, подарила холодильник.

Ведущий 2: По официальной версии, Ладынина скончалась от сердечной недостаточности, но в больницу поступила с переломом шейки бедра. Она поскользнулась в ванной комнате и пролежала без сознания целый день. Домработница обнаружила ее лишь вечером, когда вернулась с рынка, и тут же вызвала «скорую» Врачи сделали все, чтобы спасти Марину Алексеевну, но, увы, сердце не выдержало нагрузки
Марина Ладынина похоронена на Новодевичьем кладбище в Москве.

2.2. В.П. Астафьев

Ведущий 3: Виктор Петрович Астафьев родился 1 мая 1924 в д.Овсянка Красноярского края, в семье крестьянина. Родители были раскулачены, Астафьев попал в детский дом. Во время Великой Отечественной войны ушел на фронт добровольцем, воевал простым солдатом, получил тяжелое ранение. Вернувшись с фронта, Астафьев работал слесарем, подсобным рабочим, учителем в Пермской области. В 1951 в газете «Чусовский рабочий» был опубликован его первый рассказ «Гражданский человек». В Перми вышла и первая книга Астафьева «До будущей весны» (1953).

Ведущий 4: В 1959-1961 учился на Высших литературных курсах в Москве. В это время его рассказы начали печататься не только в издательствах Перми и Свердловска, но и в столице, в том числе в журнале «Новый мир», возглавляемом А.Твардовским. Уже для первых рассказов Астафьева было характерно внимание к «маленьким людям» – сибирским староверам (повесть Стародуб, 1959), детдомовцам 1930-х годов (повесть Кража, 1966). Рассказы, посвященные судьбам людей, которых прозаик встретил во времена своего сиротского детства и юности, объединены им в цикл Последний поклон (1968-1975) – лирическое повествование о народном характере.

Ведущий 3: В творчестве Астафьева в равной мере воплотились две важнейшие темы советской литературы 1960-1970-х годов – военная и деревенская. В его творчестве – в том числе в произведениях, написанных задолго до горбачевской перестройки и гласности, – Отечественная война предстает как великая трагедия. В повести «Пастух и пастушка» (1971) рассказывается о безысходной любви двух молодых людей, на краткий миг сведенных и навеки разлученных войной. В пьесе «Прости меня» (1980), действие которой происходит в военном лазарете, Астафьев также пишет о любви и смерти. Еще более жестко, чем в произведениях 1970-х, и абсолютно без патетики показано лицо войны в повести «Так хочется жить» (1995) и в романе «Прокляты и убиты» (1995).

Ведущий 4: В своих интервью прозаик неоднократно подчеркивал, что не считает возможным писать о войне, руководствуясь показным патриотизмом. Вскоре после публикации романа «Прокляты и убиты» Астафьев был награжден премией «Триумф», ежегодно присуждаемой за выдающиеся достижения в литературе и искусстве.
Деревенская тема наиболее полно и ярко воплотилась в повести «Царь-рыба», жанр которой Астафьев обозначил как «повествование в рассказах». Сюжетной канвой «Царь-рыбы» стали впечатления писателя от поездки по родному Красноярскому краю. Прозаик с горечью пишет об истреблении природы и называет главную причину этого явления: духовное оскудение человека. Астафьев не обошел в «Царь-рыбе» главный «камень преткновения» деревенской прозы – противопоставление городского и деревенского человека.
Ведущий 3: В годы перестройки Астафьева пытались втянуть в борьбу между различными писательскими группировками. Однако талант и здравый смысл помогли ему избежать соблазна политической ангажированности. Возможно, этому в немалой мере способствовало и то, что после долгих скитаний по стране писатель поселился в родной Овсянке, сознательно отгородившись от городской суеты. Овсянка Астафьева стала своеобразной «культурной Меккой» Красноярского края. Здесь прозаика неоднократно посещали видные писатели, деятели культуры, политики и просто благодарные читатели.
В 1996 Астафьев получил Государственную премию России, в 1997 – Пушкинскую премию фонда Альфреда Тепфера. Умер Астафьев в с.Овсянка Красноярского края 29 ноября 2001, похоронен там же.
2.3. В.И. Суриков

Ведущий 5: Василий Иванович Суриков родился 12 января (24 по новому стилю) 1848 года в городе Красноярске в семье губернского регистратора. Огромное влияние на Василия Ивановича оказала его мать Прасковья Фёдоровна. Она была незаурядным человеком - сильная, смелая, проницательная. Прасковья Федоровна мастерски вышивала цветами и травами по своим рисункам, тонко чувствовала цвет, разбиралась в полутонах.
Тяга к рисованию проявилась у Сурикова с ранних лет. Мальчиком он вглядывался в окружающих: «как глаза расставлены», «как черты лица составляются», часами мог рассматривать старинные иконы и гравюры, пытаясь передать увиденное на бумаге.
Ведущий 6: В 1856 году Суриков поступил в приходское училище в Красноярске. Там способности мальчика к рисованию были замечены преподавателем Н.В. Гребневым, который стал специально заниматься с ним отдельно, рассказывал о произведениях классического искусства, водил рисовать с натуры акварельными красками виды Красноярска.
После окончания училища Василий поступил на службу в канцелярию, однако занятий живописью не оставил, напротив, он твердо решил стать художником. К этому времени Суриков уже добился признания в Красноярске: его акварели ценились земляками, он давал уроки в доме губернатора. Губернатор познакомил Сурикова с золотопромышленни-ком П.И. Кузнецовым, который решил принять участие в судьбе талантливого юноши и предоставил ему стипендию на обучение в Академии художеств в Петербурге.
Ведущий 5: Первая попытка поступить в Академию была неудачной: провал на рисунке с гипса. Однако Суриков не пал духом, не растерялся. Он поступил в Рисовальную школу при Обществе поощрения художников, отучился в ней три месяца, осенью успешно сдал экзамен и был принят в Академию. Учился Суриков в Академии с увлечением, успешно переходя из класса в класс, получая награды как за рисунок с натуры, так и за живописные композиции.
В 1875 окончил Академию с золотой медалью и переехал в Москву, получив заказ на роспись храма Христа Спасителя. В 1881 он стал членом Товарищества передвижных художественных выставок.
Ведущий 6: Широкую известность получили его холсты «Утро стрелецкой казни» (1881), «Меншиков в Березове» (1883), «Боярыня Морозова» (1887), «Взятие снежного городка» (1990), «Покорение Сибири Ермаком» (1895); (за эту работу Суриков был избран академиком живописи), «Переход Суворова через Альпы» (1899), «Степан Разин» (1906).
Особое место в творчестве Сурикова занимают портреты. Это, как правило, изображения своих близких, либо чем-то заинтересовавших его людей; этюды, связанные с поисками определенного образа для картин. Таковы «Сибирская красавица», «Портрет Екатерины Александровны Рачковской» (1891), «Портрет Александры Ивановны Емельяновой» (1902). Написанные с конкретной натуры, они не воспринимаются просто как портреты. Художник увидел в них нечто общее и большее – русскую народную красоту.
 В наследии художника остались и многочисленные эскизы на чисто исторические темы, но ни один из них не превратился в картину.

Ведущий 5: Лето 1915 года Василий Иванович провел на юге, в Крыму. Он много загорал, подымался в горы. Такие нагрузки оказались слишком тяжелыми для его больного сердца. 6 марта 1916 года Сурикова не стало.
Суриков был художником редкого таланта. Он умел предвидеть, постигать, проникая сквозь завесу столетий. Мастер учился и по стенам кремлей, и по книгам. Он встречал своих будущих героев на улицах, и одновременно они являлись ему в мечтах и снах. Художник давал всякому явлению новую жизнь в искусстве, воплощая это явление в цвете, композиции, ритме.



2.4. Дмитрий Хворостовкий

Ведущий 7: Отец певца, Александр Степанович, обладал голосом очень красивого тембра, играл на рояле. В их доме всегда царила музыка, и Дима начал петь с 4-х лет. Окончив музыкальную школу по классу фортепиано, он поступил не в Красноярское училище искусств – «кузницу профес-сиональных музыкантов», а на музыкальное отделение местного же педагогического училища им. Горького, которое готовит учителей музыки для общеобразовательных школ. В 1982 году Дмитрий Хворостовский поступил на вокальный факультет Красноярского государственного института искусств в класс профессора Екатерины Константиновны Иофель. Началось становление певца. Дмитрий понял: чтобы овладеть в совершенстве вокальным искусством, нужна ежедневная, вдумчивая, самоотверженная работа. За все годы обучения в институте он не пропустил ни одного урока по специальности.
Ведущий 8: Уже в апреле 1984 года на творческом отчете института в малом зале филармонии студент II курса Дмитрий Хворостовский исполняет романс Демона «На воздушном океане» из оперы «Демон» Рубинштейна в сопровождении симфонического оркестра. Студента III курса приглашают солистом в Красноярский театр оперы и балета, сначала на партии второго плана, а затем и первые партии в операх Чайковского «Евгений Онегин», «Иоланта», «Пиковая дама», Верди – «Травиата», Гуно – «Фауст», Леонкавалло «Паяцы».
Ведущий 7: С IV курса началась подготовка к конкурсам. Он становится лауреатом I премии Всероссийского конкурса вокалистов, проходившего в Перми, а затем и Всесоюзного конкурса вокалистов имени М.И. Глинки в Баку. Отлично закончил Дмитрий Хворостовский институт искусств, но не закончил блистательное восхождение на Олимп искусства. В 1988 году он становится обладателем «Гран-при» на международном конкурсе во Франции (г. Тулуза) и лауреатом международного конкурса в г. Ницце.
Ведущий 8: В Уэльском городе Великобритании Кардиффе в 1989 году состоялся международный конкурс вокалистов, проводимый радиовещательной корпорацией Би-Би-Си. Состав конкурсантов очень сильный, условия конкурса настолько сложные, что его победитель награждался почетным титулом – «Лучший певец мира». Это престижное состязание лучших голосов мира проводилось в четвертый раз. Дмитрий Хворостовский был первым советским певцом, участвовавшим в нём. В конкурсе принимали участие около 200 певцов. Его программа требовала особого мастерства. Дмитрий пел Генделя, Верди, Гуго Вольфа, Чайковского и Рахманинова. «Лучшим певцом мира» стал Хворостовский.
Ведущий 7: Д. Хворостовский продолжает работать в Красноярском театре оперы и балета. В 1990 году ему присваивают почетное звание «Заслуженный артист России». Приобретя мировую известность после побед на международных конкурсах, Дмитрий Хворостовский получил предложения о сотрудничестве от лучших оперных театров, от известнейших дирижеров и певцов, в том числе от великого тенора Лючано Паваротти. С ним с радостью работают маэстро Валерий Гергиев и Евгений Колобов.
Ведущий 8: Несмотря на многочисленные и непрерывные триумфы, Хворостовский считается «рекордсменом по отказам» среди ведущих певцов. Он отказывается от выгодных контрактов, если ему чужда эстетика постановки, если считает себя не готовым к той или иной роли, если полагает, что данная оперная партия не его. Как оперный артист он отдает предпочтение великим музыкантам-драматургам века девятнадцатого – Чайковскому и Верди. В то же время как камерный певец стремится открывать все новые и новые музыкальные пласты – от ХVII до XX веков, найдя партнера и единомышленника в лице замечательного пианиста Михаила Аркадьева. Сыграв и спев сразу две роли – Дон-Жуана и Лепорелло в музыкальной киноверсии знаменитой оперы Моцарта, снятой в Канаде, – Дмитрий Хворостовский стал звездой экрана.

Ведущий 7: Сейчас Хворостовского знает весь мир. Он поет в лучших театрах: Италия (Ла-Скала), Америка (Метрополитен-Опера), Англия (Ковент-Гарден), Токио, Вена, Сан-Франциско, Чикаго, Бостон, Вашингтон, Париж, Берлин, Сидней и других.
Его репертуар постоянно пополняется. Оперы Верди, Россини, Беллини, Леонкавалло, Римского-Корсакова, Чайковского, вокальные циклы, романсы, народные песни. Ни одно его выступление не остается без восторженных рецензий как у нас, так и за рубежом.
3. Заключительное слово классного руководителя

Где бы мы не жили, где бы мы не находились, важно знать историю своей страны, своего края
Красноярский край – это Сибирь, и он огромный, в Красноярском крае имеется центр России. Красноярский край красив и полон талантливых людей.
Студенты через знакомство с биографиями талантливых людей должны проникнуться гордостью своих земляков. Через произведения, творчество наших предков, современников, наши дети и внуки будут изучать историю нашей малой Родины.
Библиография

http://artsurikov.ru/ В.Суриков.
http://www.biograph.ru/ Международный объединенный биографичес-кий центр.
http://www.hvorostovsky.com/ru/ Дмитрий Хворостовский – офи-циальный сайт.
Большая Российская энциклопедия: В 30 т. / Председатель Науч.-ред. Совета Ю.С. Осипов. Отв. ред. С.Л. Кравец. – М.: Большая Российская энциклопедия, 2005.
Новая Российская энциклопедия : В 12 т. / Редкол.: А.Д. некипелов, В.И. Данилов-Данильян и др. – М. : ООО «Издательство «Энциклопедия» : ИД «ИНФРА-М», 2003.








HYPER13PAGE HYPER15


HYPER13PAGE HYPER143HYPER15





Приложенные файлы