Динамика развития вокально-интонационных навыков на уроках сольфеджио


МУДО «Сланцевская детская музыкальная школа
Методические рекомендации
Динамика развития вокально-интонационных навыков на уроках сольфеджио
Автор: Казначеева Елена Владимировна
г. Сланцы
2011 год
Содержание
Вступительная часть……………………………………..3
Методические указания и примерные
варианты заданий на разных этапах обучения……….4
Перспектива результатов……………………………......7
Список источников……………………………………….8
Вступительная часть
Работа над чистотой интонирования – одна из важнейших и самых трудных задач в курсе сольфеджио. Этот сложный процесс требует определённого уровня развития музыкального слуха и мышления. Основная причина затруднений учащихся при интонировании – это слабость их внутренних музыкальных представлений и неподготовленность голосового аппарата. В последние годы всё чаще встречаются дети с фальшивой интонацией и даже совсем не поющие, так называемые гудошники. Это происходит вследствие того, что все дети воспитываются в различных условиях, в особенности в различной «музыкальной атмосфере»: не все мамы поют своим малышам колыбельные, ребёнок, который не посещает детский сад, не знает и не поёт детские песни, а в современной поп-музыке не часто услышишь красивую, запоминающуюся мелодию. Требуется много времени и терпения педагога, чтобы научить детей чисто петь. А для этого их, прежде всего, надо научить слышать и при этом контролировать своё пение. Без воспитания чувства самоконтроля нельзя добиться нужных результатов ни в чистоте интонирования, ни в умении читать с листа.
При поступлении в музыкальную школу дети должны пройти приёмные испытания, где обязательно выявляется степень точности интонирования ребёнка. Для того чтобы это выяснить, нужно сначала установить диапазон его голоса путём ряда попыток; затем попросить его спеть знакомую песню и повторить показанные ему в удобной тесситуре попевки и отдельные звуки двумя различными способами: а) без всякой музыкальной поддержки, б) с тихим подпеванием или подыгрыванием на фортепиано. Также очень существенно выявить качество звучания голоса (его звонкость или тусклость, отсутствие или наличие сипоты), диапазон певческого интонирования (от какого до какого звука абсолютной высоты), тип дыхания (нормальный, длинный, короткий, судорожный). Так же очень важно, чтобы опытный педагог сумел преодолеть стеснительность, скованность ребёнка.
Исходя из всего вышесказанного, становится понятно, что одной из необходимых форм работы на уроках сольфеджио являются вокально-интонационные упражнения (пение тетрахордов, гамм, ступеней, интервалов, аккордов, секвенций, различных мелодических оборотов и т. д.). Они помогают развитию мелодического и гармонического слуха (являются как бы гимнастикой слуха), а также воспитанию практических навыков пения с листа, записи мелодий и анализа на слух. Вокально-интонационные упражнения дают возможность закрепить практически те теоретические сведения, которые учащиеся получают на уроках сольфеджио.
При работе над вокально-интонационными упражнениями решаются следующие задачи:
углублённое целенаправленное развитие музыкально-слуховых способностей учащихся;
развитие музыкального мышления, аналитического восприятия и сознательного отношения к изучаемым музыкальным явлениям;
воспитание вокального вкуса учащихся и умения оценивать качество пения;
развитие восприимчивости, заинтересованности, творческой активности;
умение участвовать дисциплинированно в музицировании всего коллектива;
приобретение веры в себя и способности к индивидуальным музыкальным выступлениям.
Методические указания и примерные варианты заданий
на разных этапах обучения
На первоначальном этапе обучения (I – II класс) наша цель – научить петь чисто, звонко, выразительно каждого учащегося. Для этого нужно очень хорошо знать каждого ученика в отдельности и уметь применять в условиях класса коллективные и индивидуальные формы работы. Не нужно торопиться проверять пение каждого ребёнка отдельно: некоторые умеют петь, т. е. от природы обладают хорошей координацией слуха и голоса, а тот, кто не может, вначале теряется, поёт плохо. Главная форма работы в I классе – хоровое пение или пение по группам. Детям с фальшивой интонацией и «гудошникам» в самом начале обучения иногда полезнее сначала просто слушать пение других, петь беззвучно и лишь затем включаться в общий хор. Но уже со 2 учебной четверти в общую работу коллектива вовлекаются все дети без исключения, получая дифференцированные задания в соответствии с различным уровнем своего развития. Практически каждого ребёнка можно научить петь. Для достижения этой цели важным подспорьем является коллективность в работе: дети привыкают внимательно слушать друг друга, учатся отличать чистые интонации от «фальшивых», выразительное и звонкое пение от скучного и тусклого.
Важно с первого занятия добиваться грамотного и эмоционального исполнения, чёткой артикуляции. Необходимо контролировать чистоту интонации и правильность дыхания, требовать от детей пения мягкого, напевного, льющегося, ровного по тембру, без сипа или других призвуков, без форсирования звучания. Во время пения ученики должны сидеть прямо и свободно, чтобы грудная клетка не была стеснена. Так же необходимо учитывать особенности психического склада и состояния, так как основная причина музыкальных затруднений кроется нередко в общей вялости или заторможенности ребёнка. Первооснова вокального воспитания – подражательное пение, поэтому ребёнку нужно показывать хорошие образцы пения, учить его умению слушать, повторять услышанное, сравнивать своё исполнение с исполнением педагога, исправлять недостатки. Давая различные примеры, следует учитывать возрастные певческие особенности детей: упражнения не должны превышать возможности ребёнка по своей тесситуре, по продолжительности фраз, по ритмической и ладовой сложности. В начальных классах рекомендуется применять следующие виды упражнений:
пение народных попевок без аккомпанемента;
подражательное повторение вокального образца с поддержкой и без неё;
использование приёма «беззвучного пения»;
пение песен-упражнений из двух-трех соседних звуков с постепенным расширением диапазона;
допевание тоники в упражнениях;
пение гамм, тетрахордов ровными длительностями, «по цепочке», вслух и про себя;
пение устойчивых ступеней в разном порядке;
пение неустоев с разрешением по порядку;
опевание устоев по порядку;
пение ступеней в разном порядке;
пение мелодических и гармонических интервалов от звука вверх и вниз.
В средних классах (III - V) пение остаётся одной из основных форм работы над развитием музыкального слуха. Продолжается укрепление вокальных навыков, проводится работа по постановке дыхания, расширению диапазона, точности интонирования, закреплению ансамблевых навыков. Любое упражнение должно быть не только точно проинтонировано, но красиво и музыкально исполнено. При этом возрастает роль педагога как музыканта, как воспитателя вкуса и музыкальности учащихся.
На уроках сольфеджио петь надо много, применяя разнообразные формы и задания:
пение гамм хором с дирижированием, с включением различных ритмических групп;
пение гамм «по цепочке», вслух и про себя;
пение гамм по тетрахордам;
пение ступеней в разном порядке;
пение неустоев с разрешением по порядку или в разном порядке;
опевание устоев по порядку или в разном порядке;
пение интервалов и аккордов от звука вверх, вниз и «по цепочке»;
пение интервалов и аккордов с разрешением в тональности;
пение несложных интервальных и гармонических последовательностей мелодически и гармонически;
пение тональных секвенций.
Все упражнения можно исполнять не только хором, но и группами. Индивидуальное пение необходимо применять как контрольное, но это затрудняет многих детей: неокрепшие вокальные навыки, стеснение сковывают их. Обязанность педагога – помочь учащимся, поддержать их пение гармонией или собственным голосом, дать более медленный темп, позволив сначала «представить» упражнение в голове и лишь затем спеть. Упражнения полезно пропевать не только сольфеджируя (с названием нот), но и без названия нот, например на слоги, с закрытым ртом. Некоторые тренировочные упражнения должны быть поддержаны гармонией. Основная задача педагога – повышать требовательность к качеству пения, не допускать «грязной» интонации, добиваться красивого, выразительного звучания. В процессе пения следует всё время акцентировать внимание учащихся на вслушивании и запоминании звучащего материала. Всё это способствует развитию внутренних слуховых представлений.
В старших классах (VI – VII) необходимо продолжать петь все упражнения, освоенные в средних классах (как в ладу, так и от заданного звука). Причём, если вначале вокально-интонационные упражнения выполняются в умеренном темпе, в свободном ритме по руке педагога, то в дальнейшем их следует ритмически оформлять и исполнять в определённом темпе и характере. В целях воспитания функционально-гармонического слуха, чувства строя, ансамбля, и как подготовительные упражнения к многоголосному сольфеджированию, необходимо пропевать интервалы, аккорды и их последовательности в гармоническом звучании. Параллельно с ладовыми упражнениями следует продолжать систематически заниматься пением пройденных интервалов и аккордов (в гармоническом и мелодическом виде) от заданного звука. Учащиеся старших классов должны уметь разрешать интервалы, аккорды и их обращения, мысленно представив себе ту или иную тональность. Все упражнения рекомендуется исполнять без музыкальной поддержки (a capella), так как только в этом случае самостоятельность интонирования и музыкальная память интенсивно и надёжно развиваются. Музыкальную поддержку можно дать только при трудных интонационных оборотах, при потере ощущения лада или детям со слаборазвитым слухом.
В старших классах необходимо применять следующие вокально-интонационные упражнения:
пение гамм в «ломаном» виде;
пение вверх и вниз разных видов лада, разных видов мажора и минора;
пение звукоряда лада, начиная от любой ступени;
пение ступеней в разном порядке;
пение мелодических оборотов с включением альтерированных ступеней;
пение хроматических гамм;
пение ступеней в произвольной последовательности;
пение модулирующих секвенций;
пение интервалов и аккордов с разрешением в тональности;
пение интервалов и аккордов от звука с разрешением;
пение аккордовых последовательностей в виде мелодической фигурации;
пение интервальных и аккордовых последовательностей в гармоническом звучании: 1) один голос ученик поёт, остальные голоса играет; 2) в классе аккорды пропеваются трёх-, четырёхголосно;
пение интервальных и аккордовых цепочек от звука.
Перспектива результатов
К окончанию обучения в музыкальной школе интонационные упражнения должны помочь учащимся в узнавании различных элементов музыкального языка при анализе на слух, при записи музыкальных диктантов, должны сформировать стойкие слуховые представления и создать базу для воспитания навыка чтения с листа.
Следует помнить, что процесс усвоения любого элемента музыкального языка имеет четыре стадии:
1) ознакомление
2) слушание
3) запоминание путём многократного повторения
4) умение быстро и чётко воспроизвести.
4. Список источников
Вейс П., Ступеньки в музыку. Издательство «Советский композитор», 1987г.
Давыдова Е., Методика преподавания сольфеджио. Издательство «Музыка», 1986г.
Калужская Т. А., Программа для ДМШ, ДШИ. Издательство «Музыка», 1984г.
Металлиди Ж., Перцовская А., Сольфеджио. «Мы играем, сочиняем и поём»: учебные пособия для 1 - 7 классов ДМШ. Издательство «Композитор», СПб.

Приложенные файлы

  • docx metodichka.dok
    kaznacheeva1970
    Размер файла: 40 kB Загрузок: 18