Урок «Танец как вид пространственно-временного искусства»


Раздел : «Синтетические (зрелищные) виды искусства»
Тема: «Танец и виды танцевального искусства»
Цели урока:
Углубить и расширить с помощью дидактических средств знания по теме «Синтетические (зрелищные) виды искусства», а также с помощью средств мультимедиа вызвать у учащихся эмоциональный отклик на тему урока.
Задачи урока:
Образовательные: закрепить знания учащихся об синтетических видах искусства, ознакомить с образцами искусства танца.
Развивающие: развитие творческого воображения, художественного вкуса. Развитие образного, абстрактного мышление.
Воспитательные: воспитание интереса и уважения к искусству народов мира.
Оборудование:
Для учителя:
Наглядный материал.
ТСО : компьютер, ДВД.
Аудивизуальные средства обучения: презентация, видеоматериал.
Для учащихся:
Дидактический материал, тетрадь, ручка.
Предварительная подготовка: создание презентации «Танец и виды танцевального искусства», разработка наглядного пособия «Виды искусства», написание конспекта урока по теме «Танец и виды танцевального искусства», организация рабочих мест учащихся.
Технологическая карта урока.
Тема урока, его место в целом программы: «Танец и виды танцевального искусства»-
один из уроков по теме «Синтетические (зрелищные) виды искусства» (1 класс. Возраст детей 10-11 лет) в рамках программы «Беседы об изобразительном искусстве» для Детской художественной школы (5 лет обучении. Возраст детей 10-15 лет). План урока (60 мин):
I. Организационный момент – 1 мин;
II. Сообщение темы урока, целей- 2 мин;
III. Повторение пройденного материала - 15 мин;
IV. Динамическая пауза –1 мин;
V. Сообщение нового материала -7 мин;
VI. Углубление знаний по теме урока (просмотр презентации) -12 мин;
VII. Задание на дом - 2 мин;
VIII. Углубление знаний по теме урока (просмотр видеоролика)- 20 мин;
IX. Заключительное слово учителя.
Возможная личностно-значимая проблема: научить вживаться в образ человека другого времени, дать возможность почувствовать через произведения искусства атмосферу другого времени, другой эпохи, уметь чувствовать связь эпох и поколений через предметный мир и произведения искусства.
Планируемые результаты изучения материала: выявление уровня усвоения знаний по данной теме, дальнейшее формирование умения анализировать произведения искусства, оценивать их художественные особенности, высказывать о них собственные суждения; дальнейшее воспитание художественно-эстетического вкуса
Методы обучения и формы организации учебной деятельности:
Методы обучения: словесный, наглядный, практический.
На уроке используется фронтальная форма организации учебной деятельности учащихся
Основные понятия и термины:
Источники информации: презентация, видеоролик.
Ход урока:
I. Организационный момент.
Приветствие учащихся, сообщение темы урока и цели урока, проверка посещаемости, проверка готовности к уроку.
II. Сообщение темы, целей урока.
III. Повторение пройденного материала. Выполняется проверочная работа на тему «Виды пластических и временных искусств»
IV. Динамическая пауза. Предлагается встать из-за парт и выполнить ряд не сложных упражнений.
V. Сообщение нового материала .
Материал для записи (предлагается законспектировать в тетрадь):
Танец – вид искусства, в котором основное средство создания художественного образа – движения и положения тела танцовщика.
Танцевальное искусство – одно из древнейших искусств мира.
Танец непосредственно связан с музыкой.
Искусство танца в наше время принято называть хореографией.
Современная хореография различает три основных направления танцевального искусства:
Народный танец – в нем нашли отражение национальные традиции каждого народа. Народный танец – та основа, на которой базируется хореография.
Классический танец – исторически сложившаяся упорядоченная система движений, в которой нет ничего лишнего или случайного, основной вид хореографической пластики, обладающий лучшими выразительными средствами.
Современный танец – грандиозный по масштабам культурный пласт, включающий все танцевальные направления, возникшие после классического балета (все модные течения конца XX – начала XXI веков).
Материал для учителя :Танец (польский taniec, от нем. Tanz), вид искусства, в котором средством создания художественного образа являются движения, жесты танцовщика и положения его тела. Т. возник из разнообразных движений и жестов, связанных с трудовыми процессами и эмоциональными впечатлениями человека от окружающего мира. Движения постепенно подвергались художественному обобщению, в результате чего сформировалось искусство Т., одно из древнейших проявлений народного творчества. Первоначально связанный со словом и песней, Т. постепенно приобрёл самостоятельное значение. У каждого народа сложились танцевальные традиции. На основе народного Т. начал создаваться сценический танец. В профессиональном театральном искусстве Т. достиг высокого развития и был научно систематизирован. Образовались различные танцевальные системы: европейский классический танец — основная система современного балета, танцевальные системы стран Азии (например, индийская катхак, катхакали, манипури, тамаша и др.) и Африки. Народные танцы явились также прообразом бального танца. Т. как один из видов искусства служит средством идейно-эмоционального воздействия. Совершенство танцевальных образов определяется их содержанием и формой. Основные средства выразительности в Т.: гармонические движения и позы, пластика и мимика, динамика, темп и ритм движения, пространств, рисунок, композиция. Т. обогащается и конкретизируется костюмом, театр, реквизитом. В балете Т. обогащается драматургией, что придаёт ему особую силу воздействия. Простейшая форма танцевального движения — темп; па образуют различные танцевальные сочетания. Организация Т. во времени подчинена законам определённой музыкальной системы. Измеряется Т. теми же длительностями, что и музыка. Хореография – искусство передачи чувств в танце.
Термин «хореография» (от греч. choreia и graph?, то есть «танец» и «пишу») впервые появился в обращении в начале 18 века и использовался в его буквальном значении – как стенографическая запись танцевальных па.
Прошедшие столетия изменили смысл термина: сегодня хореография – это танцевальное искусство во всех его проявлениях от современного танца до балета, или собственно искусство сочинения танца, в котором с помощью условных выразительных движений создается полноценный художественный образ.
Танец стал одним из первых приемов, с помощью которых люди выражают свои чувства. Рожденный в древние времена, танец сочетает в себе богатство эмоционального восприятия, физической и духовной красоты, воспитывает любовь к прекрасному и художественный вкус.
Истоком танца были имитация трудовых процессов; ритуальные торжества и обряды, пластическая сторона которых располагала определенной регламентацией и семантикой; пляска стихийно выражающая в движениях кульминацию эмоционального состояния человека.
Танец находится во взаимодействии с музыкой, и образует с ней музыкально-хореографический образ. Каждый компонент при этом зависит от другого. Так, музыка диктует собственные закономерности танцу и в то же время испытывает воздействие со стороны танца. Иногда танец может исполняется без музыки, его сопровождают хлопки, выстукивания каблуками и т. п.
Танец сопровождал человечество еще с давних времен и всегда был связан с жизнью и бытом людей. Он всегда, как и сегодня, отвечал характеру, духу того народа, у которого он зародился.
Современная хореография — высший вид танцевальной деятельности.
Хореография появилась как необходимость сохранить накопленный веками опыт танца, и сегодня является классической школой обучения танцевальному искусству. Современная хореография как высший вид танцевальной деятельности является фундаментальной основой для подготовки профессионалов.
Исключительно важной является эта составляющая танцевального искусства и для тех, кто не связывает с ним свою профессиональную деятельность: каким бы видом танцев вы ни занимались на любительском уровне, именно хореография помогает исправить осанку, отточить грациозность движений, ощутить возможности собственного тела.
Современная хореография различает три основных направления танцевального искусства:
Народный танец – отражение характера народа, его жизни и образа занятий. Столь же разнообразный, как культура разных народов, народный танец – та основа, на которой базируется хореография.
Народный танец — фольклорный танец, который исполняется в своей естественной среде и имеет определённые традиционные для данной местности движения, ритмы, костюмы и тому подобное. Фольклорный танец — это стихийное проявление чувств, настроения, эмоций, выполняется в первую очередь для себя, а потом — для зрителя (общества, группы).
Классический танец – исторически сложившаяся упорядоченная система движений, в которой нет ничего лишнего или случайного, основной вид хореографической пластики, обладающий лучшими выразительными средствами.
Класси́ческий та́нец — система выразительных средств хореографического искусства, основанная на тщательной разработке различных групп движений и позиций ног, рук, корпуса и головы, появилась в 17 веке. Движения стремятся к геометрической ясности, чему способствует принцип выворотности. В 1-й половине 18 века с классическим танцем познакомились на русском придворном театре. Иностранные балетмейстеры воспитывали русских артистов на основе итальянской и французской школ. Самобытность русского исполнительства, соединившего достоинства различных европейских школ и вдохнувшего в него загадочную русскую душу, привела к созданию знаменитого на весь мир русского балета.
Современный танец – грандиозный по масштабам культурный пласт, включающий все танцевальные направления, возникшие после классического балета (все модные течения конца XX – начала XXI веков).
Хореография развивает чувство ритма, позволяет тренировать пластику рук и мышечную силу ног и корпуса, вырабатывает грацию и выразительность, прививает умение слушать музыку и согласовывать с ней свои движения. При этом занятия классической хореографией обеспечивают физическую нагрузку организма, для которой необходимо было бы сочетать нескольких видов Хореография — вид искусства, его материалом являются движения и позы человеческого тела, поэтически осмысленные, организованные во времени и пространстве, они составляют художественную систему.
VI. Углубление знаний по теме урока (просмотр презентации).
VII. Задание на дом :Просмотреть видеоматериал на тему «Танец» и написать небольшое сочинение (эссэ) на тему урока. Сочинение сопроводить иллюстрацией (которая выполняется самостоятельно).
VIII. Углубление знаний по теме урока (просмотр видеоролика).
IX. Заключительное слово учителя. Учитель благодарит ребят за работу на уроке, прощается в ними.
ПРИЛОЖЕНИЕ
Примерная проверочная работа.
Тестовое задание «ВИДЫ ИСКУССТВА»
Определи виды пространственного (пластического) искусства
а. б. в.
г. д. е.
Назови виды динамического (временного) искусства.
Назови виды синтетического (зрелищного) искусства.
СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ
Основы теории художественной культуры, под редакцией Л.М.Мосоловой, Санкт-Петербург, 2009.
Данилова Г.И. Мировая художественная культура 10 класс. Учебник для общеобразовательных учреждений. 2008 г., Изд.: ДРОФА
Данилова Г.И. Мировая художественная культура. От XVII века до современности: 11 класс: учебник для общеобразовательных учреждений. Изд. 4-е, 2008 г., Изд.: ДРОФА;
slovari.yandex.ru;
festival.1september.ru.

Приложенные файлы

  • docx tanez
    Размер файла: 409 kB Загрузок: 32