«Весны моей златые дни…» Л.В.Собинов в русских операх

МБУ ДО г.Рыбинска «Детская музыкальная школа №2»
Автор – Филиппова Алина, ученица 7 класса ДМШ
Руководитель – Егорова К.Ю.
МУЗЫКАЛЬНО-ТЕОРЕТИЧЕСКИЙ КОНКУРС «ЭРУДИТ», ПОСВЯЩЕННЫЙ 110-ЛЕТИЮ ЯРОСЛАВСКОГО МУЗЫКАЛЬНОГО УЧИЛИЩА (КОЛЛЕДЖА) ИМ. Л.В. СОБИНОВА, 2015 год.


«Весны моей златые дни»
Л.В. Собинов в русских операх



«Куда, куда вы удалились, весны моей златые дни» - с таких строк начинается знаменитая ария Ленского из оперы «Евгений Онегин». Оперная сцена видела немало солистов, исполнявших партию этого персонажа. Но, пожалуй, первым, кому удалось создать верный, неповторимый образ, был великий русский певец, наш земляк, Леонид Витальевич Собинов.
Кроме Ленского, Собинов исполнял партии Синодала, Князя (в «Русалке»), Владимира Игоревича, Дубровского, Альфреда, Лоэнгрина и многие другие.
Умный, образованный, красивый, с прекрасным тембром голоса – таким пришел Собинов на сцену в конце XIX века. Ему, вместе с Федором Ивановичем Шаляпиным, суждено было совершить настоящую революцию в вокальном искусстве.
Собинов был первым, кто показал, что лирический тенор способен не только к сладкозвучной итальянской арии, демонстрирующей верхние ноты и виртуозную технику, но и к русскому мелодическому речитативу, вводящего слушателя во все тонкости сюжета и характера. Собинов создал на сцене образы живых людей, своей человечностью привлекающих внимание публики.
На уроках музыкальной литературы мы часто упоминали имя этого певца, проходя оперы «Руслан и Людмила», «Русалка», «Князь Игорь», «Снегурочка», «Евгений Онегин». Мне хотелось бы рассказать о том, какие образы создал Собинов в этих произведениях.
Но прежде перенесемся в апрель 1897 года. Москва. Большой театр. Именно здесь состоялся дебют Собинова. Это была опера «Демон» Антона Григорьевича Рубинштейна, где Собинов исполнял партию Синодала – одну из труднейших для певцов. Она требует большого дыхания, хорошего умения владеть голосом. Но Собинов не побоялся, и тем больший успех он имел. Ария Синодала «Обернувшись соколом» даже была повторена по требованию публики (слушать).
Собиновский голос всех поразил красотой, мягкостью, задушевностью. Москва сразу заговорила о певце.
Так начался путь Собинова на большой сцене, путь, полный немалых творческих открытий и побед.
В начале своей карьеры, в Большом театре, Собинов исполнил партию Баяна в опере М.И.Глинки «Руслан и Людмила» и партию Владимира Игоревича в «Князе Игоре» А.П.Бородина.
Уже в это время, делая лишь первые шаги на сцене, Собинов очень серьезно трудился над созданием образов своих героев. Так, работая над партией Владимира Игоревича, он изучал эпоху Киевской Руси, «Слово о полку Игореве», посещал картинные галереи.
Результатом этого явилась блестящая постановка «Князя Игоря».
Голос Собинова в этой опере звучал нежно, искренне, немного робко. И было в нем что-то родное и близкое. «Были весенняя свежесть, весенний свет, весеннее странное смешение радости и грусти»
На первом выступлении, когда певец закончил каватину, «театр заревел, загрохотал, разразился бурей восторга: - Браво, Собинов! Браво! – неслось отовсюду».
Так в творческой копилке певца появился новый яркий образ.
Одним из творческих завоеваний Собинова стала партия Князя из оперы «Русалка» Александра Сергеевича Даргомыжского.
Собинов выступал в этой опере вместе с Шаляпиным, который исполнял партию Мельника. Создавалось ощущение, что артисты импровизируют на сцене, действуют по воле вдохновения.
Партия Князя раскрепостила Собинова, придала ему смелость и показала, что он идет верной дорогой в оперном искусстве. Большое значение имела и музыка Даргомыжского: русская, своеобразная, мелодичная, особенно в арии третьего акта и речитативе «Невольно к этим грустным берегам».
Интересно, что приезжая на Родину – в город Ярославль и выступая здесь, Собинов всегда включал эту арию в концерты. Ведь в Ярославле он возвращался к «своим берегам» (слушать)
Настоящую революцию произвело появление Собинова на сцене в партии Ленского в опере Чайковского «Евгений Онегин». Эта роль была художественной победой певца. Но одержал он ее не сразу. Для этого ему пришлось немало времени потратить на создание нужного образа, на поиски нужных красок в голосе. Из года в год, от спектакля к спектаклю певец искал костюм, грим, интонации, движения; снова и снова перечитывал Собинов роман Пушкина – чтобы у зрителей не осталось сомнений: только так и должен был выглядеть пушкинский Ленский.
Три года напряженной работы над образом, и вот Леонид Витальевич в Петербурге. 1901 год, опера «Евгений Онегин». В Петербурге в то время никто не представлял себе иного Ленского, кроме певца Фигнера, которому прощали всё – и его бородку, и полное отсутствие юности Но в Собинове впервые публика увидела настоящего Ленского, «красавца, в полном цвете лет», с «кудрями черными до плеч». Собинов прочувствовал всю красоту мелодики Чайковского и образа Пушкина – и произошло чудо – чудо превращения певца в Ленского.
Знаменитое ариозо «Я люблю Вас» наконец звучало так, как и должно было звучать: с юношеской восторженностью, нежностью, с необычайно светлой и чистой любовью.
В сцене с Онегиным на балу у Лариных Собинов показывал не вспышку ревности, а растерянность человека, получившего неожиданный удар по романтическим мечтам, по вере в любовь и дружбу.
В знаменитой арии из пятой картины Собинов сумел найти новые краски в своей душе, чтобы передать скорбь, тихую грусть и сожаление о том, что ничего уже нельзя исправить. (слушать)
Это был настоящий успех молодого певца. «Как жаль, - говорил Модест Ильич Чайковский, - что брат не дожил до такого Ленского. Это как раз то, о чем он в разговорах со мной не раз мечтал, но в возможность чего не верил».
Собиновский Ленский стал классическим в русском оперном театре, и превзойти его, так же, как и шаляпинского Бориса Годунова вряд ли возможно.
Как мы видим, большинство оперных ролей Собинова – это молодые, красивые, пылкие герои. Но была в репертуаре певца одна партия, где ему приходилось изображать умудренного жизнью старца. Это была роль царя Берендея в опере Николая Андреевича Римского-Корсакова «Снегурочка».
Да, Берендей стар, но дожив до седых волос, этот сказочный царь не утерял юности духа. Он свеж и молод душевно.
Для Собинова Берендей был образом всего умудренного жизнью народа. И когда певец исполнял каватину «Полна, полна чудес», он вкладывал в нее столько души, будто хотел передать слушателям веру в счастливое будущее, в силы своего народа.
И, действительно, природа полна чудес! Она дала нашей Родине Собинова, великолепного певца и артиста. Природа наделила его живым, острым умом, чуткостью, сердечностью, любовью к людям.
Все эти качества помогли Собинову стать одним из лучших исполнителей как в русских, так и в зарубежных операх. И даже сейчас, в наше время нет в России уголка, где бы ни знали и ни любили Собинова. Знают его и далеко за пределами нашей страны.
Закончить свое выступление я бы хотела словами композитора М.М.Ипполитова-Иванова о Леониде Витальевиче: «Как блестящий метеор, он прорезал музыкальную жизнь, осветил ее ярким блеском и исчез, оставив всех изумленными перед этим необычайным явлением». От себя хочу добавить, что и сейчас, в XXI веке, мы не перестаем изумляться и восхищаться необыкновенным даром гения – Леонида Витальевича Собинова.
HYPER15Основной шрифт абзаца

Предварительный просмотр файла не поддерживается. Скачайте его и откройте на компьютере.

Приложенные файлы

  • doc Sobinov
    Размер файла: 43 kB Загрузок: 0
  • rar Sobinov
    Размер файла: 3 MB Загрузок: 4