Рабочая программа по изо 5-7 классы (по программе Неменского)


Планируемые результаты обучения
По окончании основной школы учащиеся должны:
5 класс:
Предметные результаты:
- знать истоки и специфику образного языка декоративно-прикладного искусства;
- знать особенности уникального крестьянского искусства, семантическое значение традиционных образов, мотивов (древо жизни, конь, птица, солярные знаки);
- знать несколько народных художественных промыслов России; различать по стилистическим особенностям декоративное искусство разных народов и времен (например, Древнего Египта, Древней Греции, Китая, Западной Европы XVTI века);
- различать по материалу, технике исполнения современные виды декоративно-прикладного искусства (художественное стекло, керамика, ковка, литье, гобелен, батик и т. д.);- выявлять в произведениях декоративно-прикладного искусства (народного, классического, современного) связь конструктивных, декоративных, изобразительных элементов, а также видеть единство материала, формы и декора;
- умело пользоваться языком декоративно-прикладного искусства, принципами декоративного обобщения, уметь передавать единство формы и декора (на доступном для данного возраста уровне);
- выстраивать декоративные, орнаментальные композиции в традиции народного искусства (используя традиционное письмо Гжели, Городца, Хохломы и т. д.) на основе ритмического повтора изобразительных или геометрических элементов;
- создавать художественно-декоративные объекты предметной среды, объединенные единой стилистикой (предметы быта, мебель, одежда, детали интерьера определенной эпохи);
- владеть практическими навыками выразительного использования фактуры, цвета, формы, объема, пространства в процессе создания в конкретном материале плоскостных или объемных декоративных композиций;
- владеть навыком работы в конкретном материале (батик, витражи т. п.);
Личностные результаты:
• воспитание патриотических чувств, чувства гордости за свою Родину, многонациональный народ России, освоение древних корней искусства своего народа; воспитание бережного отношения к рукотворным памятникам старины, к поликультурному наследию нашей страны, осознание себя гражданами России, ответственными за сохранение народных художественных традиций, спасение культурных ценностей;
• формирование уважительного и доброжелательного отношения к традициям, культуре другого народа, готовности достигать взаимопонимания при обсуждении спорных вопросов;
• формирование ответственного отношения к обучению и познанию искусства, готовности и способности к саморазвитию и самообразованию;
• развитие эстетической потребности в общении с народным декоративно-прикладным искусством, творческих способностей, наблюдательности, зрительной памяти, воображения и фантазии, эмоционально-ценностного отношения к народным мастерам и их творениям, коммуникативных навыков в процессе совместной практической творческой деятельности.
Метапредметные результаты:
• умение осознавать народное (крестьянское) прикладное искусство как единый образ цельного и стройного мира, несущий упорядоченность космоса, постигать народные представления о красоте, мироздании, которые «были и мирочувствованием и самой жизнью» (М. А. Некрасова); понимание ценности памятников крестьянского искусства для зрителя XXI в.;
• умение ориентироваться в традиционном крестьянском бытовом искусстве, в вопросах поликультурного характера, отражающих единство и многообразие культур народов России; умение сравнивать, объяснять, в чём отличие, например, жилища, одежды народов Русского Севера и Закавказья, иных регионов России;
• умение самостоятельно определять цели и задачи в учёбе, планировать пути достижения цели, приобретать основы умения учиться, развивать интерес к познавательной деятельности, например, через более глубокое освоение программного материала (возможная тематика:«Традиционные образы народного искусства — солнце, древо, птица, конь — в картинах, народных сказках и песнях», «Искусства, которые объединяют образ народного праздника» и т. д.), умение выявлять родство, близость орнамента народной вышивки с памятниками устно-поэтического творчества (народные песни, былины), выстраивание связей между смежными предметными областями (литература, история, география);
• умение осознанно выбирать наиболее эффективные способы решения творческих и познавательных задач (ученик сам выбирает художественный материал для создания декоративного изображения; организует самостоятельный поиск художественно-познавательного материала по конкретной тематике, используя для этого журналы, книги по искусству, Интернет; готовит выступление-презентацию совместно со сверстниками, организует выставку изделий народного творчества, реализует себя в качестве экскурсовода);• умение определять способы действия в рамках необходимых требований, оценивать результат — художественный «ответ» — на поставленную учебную задачу, его соответствие задаче, умение адекватно воспринимать оценку учителя и сверстников.
6 класс:
Предметные результаты:
- знать о месте и значении изобразительных искусств в жизни человека и общества;
- знать о существовании изобразительного искусства во все времена, иметь представления о многообразии образных языков искусства и особенностях видения мира в разные эпохи;
- понимать взаимосвязь реальной действительности и се художественного изображения в искусстве, ее претворение в художественный образ:
- знать основные виды и жанры изобразительного искусства, иметь представление об основных этапах развития портрета, пейзажа и натюрморта в истории искусства;
- называть имена выдающихся художников и произведения искусства в жанрах портрета, пейзажа и натюрморта в мировом и отечественном искусстве;
- понимать особенности творчества и значение в отечественной культуре великих русских художников-пейзажистов, мастеров портрета и натюрморта;
- знать основные средства художественной выразительности в изобразительном искусстве (линия, пятно, тон.цвет, форма, перспектива), особенности ритмической организации изображения;
- знать разные художественные материалы, художественные техники и их значение в создании художественного образа;
- пользоваться красками (гуашь и акварель), несколькими графическими материалами (карандаш, тушь), обладать первичными навыками лепки, уметь использовать коллажные техники;
- видеть конструктивную форму предмета, владеть первичными навыками плоского и объемного изображений предмета и группы предметов; знать общие правила построения головы человека; уметь пользоваться начальными правилами линейной и воздушной перспективы;
- видеть и использовать в качестве средств выражения соотношения пропорций, характер освещения, цветовые отношения при изображении с натуры, по представлению и по памяти; создавать творческие композиционные работы в разных материалах с натуры, по памяти и по воображению;
- активно воспринимать произведения искусства и аргументированно анализировать разные уровни своего восприятия, понимать изобразительные метафоры и видеть целостную картину мира, присущую произведению искусства:
Личностные:
- Называть пространственные и временные виды искусства и объяснять, в чем состоит различие временных и пространственных видов искусства.
- Характеризовать три группы пространственных искусств: изобразительные, конструктивные и декоративные, объяснять их различное назначение в жизни людей.
- Объяснять роль изобразительных искусств в повседневной жизни человека, в организации общения людей, в создании среды материального окружения, в развитии культуры и представлений человека о самом себе.
- Приобретать представление об изобразительном искусстве как о сфере художественного познания и создания образной картины мира.
- Рассуждать о роли зрителя в жизни искусства, о зрительских умениях и культуре, о творческой активности зрителя.
- Характеризовать и объяснять восприятие произведений как творческую деятельность.
- Уметь определять, к какому виду искусства относится рассматриваемое произведение.
- Понимать, что восприятие произведения искусства — творческая деятельность на основе зрительской культуры, т. е. определенных знаний и умений.
- Характеризовать цвет как средство выразительности в живописных произведениях.
- Развивать навык колористического восприятия художественных произведений, умение любоваться красотой цвета в произведениях искусства и в реальной жизни.
- Приобретать творческий опыт в процессе создания
красками цветовых образов с различным эмоциональным звучанием.
- Овладевать навыками живописного изображения.
Метапредметные:
- Иметь представление и высказываться о роли художественного материала в построении художественного образа.
- Характеризовать выразительные особенности различных художественных материалов при создании художественного образа.
- Называть и давать характеристики основным графическим и живописным материалам.
- Приобретать навыки работы графическими и живописными материалами в процессе создания творческой работы.
- Развивать композиционные навыки, чувство ритма, вкус в работе с художественными материалами.
- Формировать представления о различных целях и задачах изображения предметов быта в искусстве разных эпох.
- Узнавать о разных способах изображения предметов (знаковых, плоских, символических, объемных и т. д.) в зависимости от целей художественного изображения.
- Отрабатывать навык плоскостного силуэтного изображения обычных, простых предметов
Осваивать простые композиционные умения организации
7 класс:
Предметные результаты:
- знать о жанровой системе в изобразительном искусстве и ее значении для анализа развития искусства и понимания изменений видения мира, а следовательно, и способов его изображения; знать о роли и истории тематической картины в изобразительном искусстве и ее жанровых видах (бытовой и исторический жанр, мифологическая и библейская темы в искусстве);
- понимать процесс работы художника над картиной, смысл каждого папа этой работы, роль эскизов и этюдов;
- знать о композиции как о целостности и образном строе произведения, о композиционном построении произведения, роли формата, выразительном значении размера произведения, соотношении целого и детали, значении каждого фрагмента и его метафорическом смысле;
- чувствовать поэтическую красоту повседневности, раскрываемую в творчестве художников;
- понимать роль искусства в утверждении значительности каждого момента жизни человека, в понимании и ощущении человеком своего бытия и красоты мира;
- знать о роли искусства в создании памятников в честь больших исторических событий, о влиянии образа, созданного художником, на понимание событий истории;
тать о роли изобразительного искусства в понимании вечных тем жизни, в создании культурного контекста;
- знать о поэтическом (метафорическом) претворении реальности во всех жанрах изобразительного искусства; о разнице сюжета и содержания в картине; о роли конструктивного, изобразительного и декоративного начал в живописи, графике и скульптуре; понимать роль художественной иллюстрации;
- называть наиболее значимые произведения на исторические и библейские темы в европейском и отечественном искусстве; понимать особую культуростроительную роль русской тематической картины XIX—XX столетий;
- иметь представление об историческом художественном процессе, о содержательных изменениях картины мира и способах ее выражения, о существовании стилей и направлений в искусстве, о роли творческой индивидуальности художника;
- иметь представление о сложном, противоречивом и насыщенномхудожественными событиями пути российского и мирового изобразительного искусства в XX веке;
- получить первичные навыки передачи пропорций и движений фигуры человека с натуры и по представлению;
- научиться владеть материалами живописи, графики и лепки на доступном возрасту уровне;
- развивать навыки наблюдательности, способность образного видения окружающей ежедневной жизни, формирующие чуткость и активность восприятия реальности;
- получить навыки соотнесения собственных переживаний с контекстами художественной культуры; получить творческий опыт в построении тематических композиций, предполагающий сбор художественно-познавательного материала, формирование авторской позиции по выбранной теме и поиски способа ее выражения;
Личностные:
- Называть жанры тематических картин и объяснять, в чем состоит их различие.
- Характеризовать жанры изобразительного искусства.
- Объяснять роль изобразительных искусств в повседневной жизни человека, в организации общения людей, в создании среды материального окружения, в развитии культуры и представлений человека о самом себе.
- Приобретать представление об изобразительном искусстве как о сфере художественного познания и создания образной картины мира.
- Рассуждать о роли зрителя в жизни искусства, о зрительских умениях и культуре, о творческой активности зрителя.
- Характеризовать и объяснять восприятие произведений как творческую деятельность.
- Уметь определять, к какому виду искусства относится рассматриваемое произведение, давать описание произведений искусства, определять его жанровую принадлежность и автора.
- Понимать, что восприятие произведения искусства — творческая деятельность на основе зрительской культуры, т. е. определенных знаний и умений.
- Приобретать творческий опыт в процессе создания
красками цветовых образов с различным эмоциональным звучанием.
- Овладевать навыками живописного изображения.
Метапредметные:
- Иметь представление и высказываться о роли художественного произведения, о видении автором окружающего мира.
- Характеризовать выразительные особенности различных жанровых картин.
- Называть и давать характеристики основным приемам в живописи и скульптуре.
- Приобретать навыки работы графическими и живописными материалами в процессе создания творческой работы.
- Развивать композиционные навыки, чувство ритма, вкус в работе с художественными материалами.
- Формировать представления о различных целях и задачах изображения мира в искусстве разных эпох.
- Отрабатывать навык художественного изображения
- Осваивать простые композиционные умения организации
Тематическое планирование
5 класс
«Декоративно-прикладное искусство в жизни человека» - 34 часа
№п/пТемы Количество часов
1 «Древние корни народного искусства» 9
2 «Связь времен в народном искусстве» 8
3 «Декор - человек, общество, время» 10
4 «Декоративное искусство в современном мире». 7
Всего 34
6 класс
«Изобразительное искусство в жизни человека» - 34 часа
№ Темы Количество часов
1 Виды изобразительного искусства и основы их образного языка 9
2 Мир наших вещей. Натюрморт 8
3 Вглядываясь в человека. Портрет 9
4 Человек и пространство. Пейзаж 8
Всего 34
7 класс
«Изобразительное искусство в жизни человека» - 34 часа
№ Темы Количество часов
1 Изображение фигуры человека и образ человека 8
2 Поэзия повседневности 7
3 Великие темы жизни 11
4 Реальность жизни и художественный образ 8
Всего 34
Содержание рабочей программы
«Декоративно-прикладное искусство в жизни человека» 5 класс -34 ч
№ Название темы Содержание темы часы
1 «Древние корни народного искусства» Знакомятся с традиционными образами в народном искусстве (мать-земля, древо жизни, конь-лось-олень, птица, солнечные знаки), крестьянским домом, рассматривается как художественный образ, отражающий взаимосвязь большого космоса (макрокосма) и мира человека, жизненно важные участки крестьянского интерьера, освоении языка орнамента на материале русской народной вышивки, знакомство с костюмом и народно-праздничными обрядами. 9
2 «Связь времен в народном искусстве» Изучение традиционных народных художественных промыслов России (Жостово, Хохломы, Гжели). При знакомстве учащихся с филимоновской, дымковской, каргопольской народными глиняными игрушками, следует обратить внимание на живучесть в них древнейших образов: коня, птицы, бабы. Направить усилия учащихся на восприятие и создание художественного образа игрушки, при изучении обратить внимание на разнообразие скульптурных форм посуды, мелкой пластики; на органическое единство формы и декора; на орнаментальные и декоративно-сюжетные композиции росписи; на главные отличительные элементы. 8
3 «Декор - человек, общество, время» Проявление эмоционального отклика, интереса к многообразию форм и декора в классическом декоративно-прикладном искусстве разных народов, стран, времен. Акцентирование внимание на социальной функции этого искусства, представление его роли в организации жизни общества, в формировании и регулировании человеческих отношений, в различении людей по социальной и профессиональной принадлежности. Разговор о социальной роли декоративного искусства следует замкнуть на современности, чтобы показать учащимся, что костюм, его декор и сегодня сообщает информацию, закрепленную в форме знаков-отличий. Эти знаки имеют общественно-символическое значение. При знакомстве с образом художественной культуры древних египтян, древних греков, Востока на примере Японии, Западной Европы периода Средневековья основной акцент переносится на декоративно-знаковую, социальную роль костюма и, кроме того, закрепляется эмоциональный интерес учащихся к образному, стилевому единству декора одежды, предметов быта, интерьера, относящихся к определенной эпохе.
Ознакомление с гербами и эмблемами происходит при определении символического характера языка герба как отличительного знака, его составных частей, символического значения изобразительных элементов и цвета в искусстве геральдики. 10
4 «Декоративное искусство в современном мире».  Знакомство на уроках с богатством разновидностей керамики, художественного стекла, металла и т. д., определение образного строя произведений, восприятие их с точки зрения единства формы, способствует выявлению средств, используемых художником в процессе воплощения замысла 8
«Изобразительное искусство в жизни человека» 6 класс - 34 часа
1 Виды изобразительного искусства и основы их образного языка Пластические или пространственные виды искусства и их деление на три группы: изобразительные, конструктивные и декоративные. Общие основы и разное назначение в жизни людей. Виды изобразительного искусства: живопись, графика, скульптура. Художественные материалы и их выразительность в изобразительном искусстве.Рисунок основа мастерства художника. Творческие задачи рисунка. Виды рисунка. Подготовительный рисунок как этап в работе над произведением любого вида пластических искусств. Зарисовка. Набросок с натуры. Учебный рисунок. Рисунок как самостоятельное графическое произведение. Графические материалы и их выразительные возможности. Выразительные свойства линии, виды и характер линии. Условность и образность линейного изображения. Ритм линий, ритмическая организация листа. Роль ритма в создании образа. Линейные графические рисунки известных художников.Пятно в изобразительном искусстве. Роль пятна в изображении и его выразительные возможности. Понятие силуэта. Тон и тональные отношения: темное — светлое. Тональная шкала. Композиция листа. Ритм пятен. Доминирующее пятно. Линия и пятно. Основные и составные цвета. Дополнительные цвета. Цветовой круг. Теплые и холодные цвета. Цветовой контраст. Насыщенность цвета и его светлота. Изучение свойств цвета. Понятия «локальный цвет», «тон», «колорит», «гармония цвета». Цветовые отношения. Живое смешение красок. Взаимодействие цветовых пятен и цветовая композиция. Фактура в живописи. Выразительность мазка. Выразительные возможности объемного изображения. Связь объема с окружающим пространством и освещением. Художественные материалы в скульптуре: глина, камень, металл, дерево и др. и их выразительные свойства. 9
2 Мир наших вещей. Натюрморт Изображение как познание окружающего мира и отношение к нему человека. Условность и правдоподобие в изобразительном искусстве. Реальность и фантазия в творческой деятельности художника. Выражение авторского отношения к изображаемому. Выразительные средства и правила изображения в изобразительном искусстве. Многообразие форм изображения мира вещей в истории искусства. О чем рассказывают изображения вещей. Появление жанра натюрморта. Натюрморт в истории искусства. Натюрморт в живописи, графике, скульптуре.
Плоскостное изображение и его место в истории искусства. Повествовательные, рассказывающие свойства плоских рисунков. Знаковость и декоративность плоского изображения в древности и в XX веке.
Многообразие форм в мире. Понятие формы. Линейные, плоскостные и объемные формы. Плоские геометрические тела, которые можно увидеть в основе всего многообразия форм. Формы простые и сложные. Конструкция сложной формы. Правила изображения и средства выразительности. Выразительность формы. Плоскость и объем. Изображение как окно в мир. Когда и почему возникли задачи объемного изображения? Перспектива как способ изображения на плоскости предметов в пространстве. Правила объемного изображения геометрических тел. Понятие ракурса. Освещение как средство выявления объема предмета. Источник освещения. Понятия «свет», «блик», «полутень», «собственная тень», «рефлекс», «падающая тень». Богатство выразительных возможностей освещения в графике и живописи. Свет как средство организации композиции в картине.     Графическое изображение натюрмортов. Композиция и образный строй в натюрморте: ритм пятен, пропорций, движение и покой, случайность и порядок. Натюрморт как выражение художником своих переживаний и представлений об окружающем его мире. Материалы и инструменты художника, и выразительность художественных техник.
Гравюра и ее виды. Выразительные возможности гравюры. Печатная форма (матрица) и оттиски.
      Цвет в живописи и богатство его выразительных возможностей. Собственный цвет предмета (локальный) и цвет в живописи (обусловленный). Цветовая организация натюрморта — ритм цветовых пятен. Разные видение и понимание цветового состояния изображаемого мира в истории искусства. Выражение цветом в натюрморте настроений и переживаний художника.
7
3 Вглядываясь в человека. Портрет Изображение человека в искусстве разных эпох. История возникновения портрета. Портрет как образ определенного реального человека. Портрет в искусстве Древнего Рима, эпохи Возрождения и в искусстве Нового времени. Парадный портрет и лирический портрет. Проблема сходства в портрете. Выражение в портретном изображении характера человека, его внутреннего мира. Портрет в живописи, графике, скульптуре. Великие художники-портретисты. Закономерности в конструкции головы человека. Большая цельная форма головы и ее части. Пропорции лица человека. Средняя линия и симметрия лица. Величина и форма глаз, носа, расположение и форма рта. Подвижные части лица, мимика. Повороты и ракурсы головы. Соотношение лицевой и черепной частей головы, соотношение головы и шеи. Большая форма и детализация. Шаровидность глаз и призматическая форма носа. Зависимость мягких подвижных тканей лица от конструкции костных форм. Закономерности конструкции и бесконечность индивидуальных особенностей и физиономических типов.     Образ человека в графическом портрете. Рисунок головы человека в истории изобразительного искусства. Индивидуальные особенности, характер, настроение человека в графическом портрете. Выразительные средства и возможности графического изображения. Расположение на листе. Линия и пятно. Выразительность графического материала.
 Человек — основной предмет изображения в скульптуре. Скульптурный портрет в истории искусства. Выразительные возможности скульптуры. Материал скульптуры. Характер человека и образ эпохи в скульптурном портрете. Правда жизни и язык искусства. Художественное преувеличение. Отбор деталей и обострение образа. Сатирические образы в искусстве. Карикатура. Дружеский шарж. Изменение образа человека при различном освещении. Постоянство формы и изменение ее восприятия. Свет, направленный сбоку, снизу, рассеянный свет, изображение против света, контрастность освещения.     Роль и место живописного портрета в истории искусства. Обобщенный образ человека в живописи Возрождения, в XVII— XIX веках, в XX веке. Композиция в парадном и лирическом портрете. Роль рук в раскрытии образа портретируемого. Цветовое решение образа в портрете. Цвет и тон. Цвет и освещение. Цвет как выражение настроения и характера героя портрета. Цвет и живописная фактура.
     Выражение творческой индивидуальности художника в созданных им портретных образах. Личность художника и его эпоха. Личность героя портрета и творческая интерпретация ее художником. Индивидуальность образного языка в произведениях великих художников. 10
4 Человек и пространство в изобразительном искусстве Предмет изображения и картина мира в изобразительном искусстве. Изменения видения мира в разные эпохи. Жанры в изобразительном искусстве. Портрет. Натюрморт. Пейзаж. Тематическая картина: бытовой и исторический жанры.      Беседа о видах перспективы в изобразительном искусстве. Вид перспективы как средство выражения, вызванное определенными задачами. Отсутствие изображения пространства в искусстве Древнего Египта, связь персонажей общим действием и сюжетом. Движение фигур в пространстве, ракурс в искусстве Древней Греции и отсутствие изображения глубины. Пространство иконы и его смысл. Потребность в изображении глубины пространства и открытие правил линейной перспективы в искусстве Возрождения. Понятие точки зрения. Перспектива как изобразительная грамота. Нарушение правил перспективы в искусстве XX века и его образный смысл. Перспектива — учение о способах передачи глубины пространства. Плоскость картины. Точка зрения. Горизонт и его высота. Уменьшение удаленных предметов — перспективные сокращения. Точка схода. Правила воздушной перспективы, планы воз душной перспективы и изменения контрастности.
 Пейзаж как самостоятельный жанр в искусстве. Превращение пустоты в пространство. Древний китайский пейзаж. Эпический и романтический пейзаж Европы. Огромный и легендарный мир в пейзаже. Его удаленность от зрителя. Организация перспективного пространства в картине. Роль выбора формата. Высота горизонта в картине и его образный смысл. Пейзаж-настроение как отклик на переживания художника. Многообразие форм и красок окружающего мира. Изменчивость состояний природы в течение суток. Освещение в природе. Красота разных состояний в природе: утро, вечер, сумрак, туман, полдень. Роль колорита в пейзаже-настроении.      Разные образы города в истории искусства и в российском искусстве XX века. Работа над графической композицией «Городской пейзаж». Желательны предварительные наброски с натуры. Возможен вариант коллективной работы путем создания аппликации из отдельных изображений (общая композиция после предварительного эскиза). При индивидуальной работе тоже может быть использован прием аппликации. Необходимо обратить внимание на ритмическую организацию листа. Значение изобразительного искусства в жизни людей. Виды изобразительного искусства. Средства выразительности, основы образно-выразительного языка и произведение как целостность. Конструктивная основа произведения изобразительного искусства. Эпоха, направление в искусстве и творческая индивидуальность художника. 9
«Изобразительное искусство в жизни человека» 7 класс - 34 часа
1 Изображение фигуры человека и образ человека. Изображение фигуры человека в истории искусства.
Пропорции и строение фигуры человека.
Лепка фигуры человека.
Набросок фигуры человека с натуры.
Понимание красоты человека в европейском и русском искусстве. 8
2 Поэзия повседневности. Бытовой жанр в изобразительном искусстве. Поэзия повседневной жизни в искусстве разных народов.
Тематическая картина. Бытовой и исторический жанры.
Сюжет и содержание в картине.
Жизнь каждого дня — большая тема в искусстве.
Жизнь в моем городе в прошлых веках (историческая тема в бытовом жанре).
Праздник и карнавал в изобразительном искусстве (тема праздника в бытовом жанре). 7
3 Великие темы жизни. Исторические и мифологические темы в искусстве разных эпох.
Тематическая картина в русском искусстве XIX века.
Процесс работы над тематической картиной.
Библейские темы в изобразительном искусстве.
Монументальная скульптура и образ истории народа.
Место и роль картины в искусстве XX века. 11
4 Реальность жизни и художественный образ. Искусство иллюстрации. Слово и изображение.
Зрительские умения и их значение для современного человека.
История искусства и история человечества. Стиль и направление в изобразительном искусстве.
Крупнейшие музеи изобразительного искусства и их роль в культуре.
Художественно-творческие проекты. 8

Тематическое планирование курса
«Декоративно-прикладное искусство в жизни человека» 5 класс -34 ч (1 час в неделю)
№ п/пТема урока Кол-во часов
ДРЕВНИЕ КОРНИ НАРОДНОГО ИСКУССТВА 9
1 Древние образы в народном искусстве. 1
2 Декор русской избы. 1
3 Внутренний мир русской избы. 1
4 Конструкция и декор предметов народного быта и труда. Русские прялки 1
5 Конструкция и декор предметов народного быта и труда. Хакасская пиала, рукавицы 1
6 Русская народная вышивка. 1
7 Русский народный праздничный костюм. 1
8 Хакасский народный праздничный костюм. 1
9 Обобщение Народные праздничные обряды, праздники. 1
СВЯЗЬ ВРЕМЕН В НАРОДНОМ ИСКУССТВЕ 8
10 Древние образы в современных народных игрушках. 1
11 Единство формы и декора в народных игрушках. 1
12 Искусство Гжели. Истоки и современное развитие промысла. 1
13 Искусство Городца. Истоки и современное развитие промысла. 1
14 Искусство Хохломы. Истоки и современное развитие промысла. 1
15 Искусство Жостова. Истоки и современное развитие промысла. 1
16 Истоки и современное развитие промысла. Хакасские мотивы в чеканке 1
17 Обобщение Роль народных художественных промыслов в современной жизни. 1
ДЕКОР — ЧЕЛОВЕК, ОБЩЕСТВО, ВРЕМЯ 10
18 Зачем людям украшения. Элементы украшения хакасского костюма (пого) 1
19 Роль декоративного искусства в эпоху Древнего Египта. 1
20 Декоративное искусство Древней Греции. Костюм эпохи Древней Греции. 1
21 Греческая керамика. 1
22 Роль декоративного искусства в эпоху Древнего Китая. 1
23 Роль декоративного искусства Западной Европы 1
24 Одежда «говорит» о человеке. Костюм Средневековья 1
25 О чем рассказывают гербы и эмблемы. 1
26 Создание декоративного панно «Бал в интерьере дворца». Золушка 1
27 Обобщение Роль декоративного искусства в жизни человека и общества. 1
ДЕКОРАТИВНОЕ ИСКУССТВО В СОВРЕМЕННОМ МИРЕ 7
28 Современное выставочное искусство. 1
29 Современное выставочное искусство. 1
30 Ты сам мастер декоративно-прикладного искусства. Витраж. 1
31 Ты сам мастер декоративно-прикладного искусства. Витраж. 1
32 Ты сам мастер декоративно-прикладного искусства. Дизайн, мозаичное панно 1
33 Ты сам мастер декоративно-прикладного искусства. Дизайн, мозаичное панно 1
34 Создание коллективной декоративной работы «Здравствуй, лето!». 1
«Изобразительное искусство в жизни человека» 6 класс - 34 часа (1 час в неделю)
№ п/пТема урока Кол-во часов
Виды изобразительного искусства и основы их образного языка 9
1 Введение. Изобразительное искусство в семье пластических искусств. 1
2 Рисунок- основа изобразительного искусства. 1
3 Линия и ее выразительные возможности. Ритм линий. 1
4 Пятно как средство выражения. Ритм пятен. 1
5 Цвет. Основы цветоведения. 1
6 Цвет в произведениях живописи. 1
7 Цвет в произведениях живописи. 1
8 Объемные изображения в скульптуре. 1
9 Обобщение Основы языка изображения. 1
Мир наших вещей. Натюрморт 8
10 Художественное познание : реальность и фантазия. 1
11 Изображение предметного мира – натюрморт. 1
12 Понятие формы. Многообразие форм окружающего мира. 1
13 Изображение предмета на плоскости и линейная перспектива. 1
14 Освещение. Свет и тень. 1
15 Натюрморт в графике. Цвет в натюрморте. 1
16 Цвет в натюрморте. 1
17 Обобщение Выразительные возможности натюрморта. 1
Вглядываясь в человека. Портрет 9
18 Образ человека – главная тема искусства. 1
19 Конструкция головы и ее пропорции. 1
20 Изображение головы человека в пространстве. 1
21 Графический портретный рисунок и выразительность образа человека. 1
22 Портрет в скульптуре. 1
23 Сатирические образы человека. 1
24 Образные возможности освещения в портрете. 1
25 Портрет в живописи. 1
26 Обобщение Великие портретисты. 1
Человек и пространство в изобразительном искусстве 8
27 Жанры в изобразительном искусстве. 1
28 Изображение пространства. 1
29 Правила линейной и воздушной перспективы. 1
30 Правила линейной и воздушной перспективы 1
31 Пейзаж – большой мир. Организация изображаемого пространства. 1
32 Пейзаж – настроение. Природа и художник. 1
33 Пейзаж в русской живописи. 1
34 Обобщение Выразительные возможности изобразительного искусства. Язык и смысл. 1
«Изобразительное искусство в жизни человека» 7 класс - 34 часа (1 час в неделю)
№ п/пТема урока Кол-во часов
Изображение фигуры человека и образ человека. 8
1 Изображение человека в истории искусства. 1
2 Пропорции и строение фигуры человека. 1
3 Красота фигуры человека в движении. 1
4 Великие скульпторы. 1
5 Изображение фигуры человека 1
6 Набросок фигуры человека. 1
7 Человек и его профессия. 1
8 Обобщение 1
Поэзия повседневности. Бытовой жанр в изобразительном искусстве. 7
9 Тематическая (сюжетная) картина. 1
10 Жизнь каждого дня - большая тема в искусстве. Что я знаю о «малых голландцах». 1
11 Возникновение и развитие бытового жанра в искусстве России. Родоначальники бытового жанра в России: А. Венецианов, И. Федотов. 1
12 Передвижники. 1
13 Третьяковская галерея. 1
14 Создание картины «Жизнь моей семьи». 1
15 Обобщение 1
Великие темы жизни. 11
16 Историческая тема в искусстве. Творчество В.И.Сурикова. 1
17 Сложный мир исторической картины. 1
18 Зрительские умения и их значение для современного человека. 1
19 Великие темы жизни в творчестве русских художников. Карл Брюллов «Последний день Помпеи». История одной картины. 1
20 Сказочно-былинный жанр. «Волшебный мир сказки». 1
21 Библейская тема в изобразительном искусстве. Всепрощающая любовь. 1
22 Крупнейшие музеи изобразительного искусства и их роль в культуре. 1
23 Эрмитаж - сокровищница мировой культуры. 1
24 Знакомые картины художников. 1
25 Художники Хакасии 1
26 Обобщение 1
Реальность жизни и художественный образ. 8
27 Плакат и его виды. 1
28 Шрифты. 1
29 Книга. Слово и изображение. 1
30 Искусство иллюстрации. 1
31 Обложка книги 1
32 Обложка журнала 1
33 Человек и мир искусства. 1
34 Обобщение 1

Приложенные файлы

  • docx izo
    Размер файла: 44 kB Загрузок: 7