Развитие чувства ритма при помощи компьютерных технологий

Муниципальное казенное образовательное учреждение дополнительного образования детей «Половинская детская музыкальная школа»







Методическая разработка
«Развитие чувства ритма у учащихся младших и средних классов детской музыкальной школы с применением компьютерной технологии»



Разработал: преподаватель
МКОУ ДОД «Половинская
ДМШ» Емельянова Н. А.


с. Половинное 2016
Методическая разработка
рассмотрена на заседании
педагогического совета
Протокол от «____»__________20___г. №______
Директор Половинской ДМШ
______________ Яковлева М. В.



Аннотация
В методической разработке на тему «Развитие чувства ритма у учащихся младших и средних классов детской музыкальной школы с применением компьютерной технологии» описывается методика, дающая возможность преподавателям музыкальных школ и школ искусств доступно в игровой форме развивать ритмические способности учащихся. В приложении представлены методические карточки, ритмическое домино, презентации с наглядными пособиями.












Содержание
Введение 4
Методика развития чувства ритма у учащихся с применением
компьютерной технологии ..6
Ритмослоги...8
Звучащие жесты ....9
Ритмическое двухголосие ...10
Ритмические карточки..11
Заключение .....13
Список литературы..14
Приложение №1 Музыкальные игры направленные на развитие
чувства ритма у учащихся младших классов.....15
Приложение №2 Ритмическое лото (1-3 классы)....18
Приложение №3 Ритмическое лото (4-7 классы)21









Введение
Формирование и развитие чувства ритма у учащихся - одна из наиболее важных задач музыкальной педагогики и в то же время - одна из наиболее сложных. Ритм - один из центральных, основополагающих элементов музыки, обусловливающий ту или иную закономерность в распределении звуков во времени. Чувство музыкального ритма - это комплексная способность, включающая в себя восприятие, понимание, исполнение, созидание ритмической стороны музыкальных образов.
Психолог Б. М. Теплов, отмечая моторную природу чувства ритма, указывал, что ритм в музыке – носитель определенного эмоционального содержания. Следовательно, чувство ритма имеет не только моторную, но и эмоциональную природу. Оно характеризуется Б. М. Тепловым как «способность активно переживать (отражать в движении) музыку и вследствие этого тонко чувствовать эмоциональную выразительность временного хода музыкального произведения» (Б.М. Теплов. Проблемы индивидуальных различий. М., 1961, стр. 214).
Без чувства ритма невозможна никакая музыкальная деятельность: будь это пение, игра на инструменте, восприятие или сочинение музыки. Это значит, что необходимым условием развития чувства ритма у детей является использование методов и приемов развития чувства ритма на любых музыкальных занятиях и во внеурочной деятельности, когда вычленение и осознание ритмических соотношений представляет собой особую задачу
В нашем современном мире от учащихся часто требуется достижение определенных результатов в разных сферах обучения, это приводит к загруженности, переутомлению, стрессам. У детей пропадает желание учиться и просто активно, интересно жить. А с быстро развивающимися информационными технологиями, обычные методы, наиболее распространённые схемы обучения часто становятся всё менее эффективными.
С помощью компьютерных технологий существует возможность обучения в игровой форме. Это активизирует эмоциональный, мыслительный, контактный настрой учащихся. Игра привлекательна для любого человека любого возраста и обладает огромными обучающими, развивающими, совершенствующими личность возможностями.
Использование компьютерных технологий порождают мотивацию, увлеченность, но это только часть учебной практики, и они должны использоваться в рамках подхода смешанного обучения, наряду с иными методами.


















Методика развития чувства ритма у учащихся с применением компьютерной технологии.
Нами разработана методика развития чувства ритма, которая используется непосредственно на уроках в детской музыкальной школе. Методика развития чувства ритма включает два этапа:
1. Первый этап - восприятие на слух музыкального ритма и непосредственное воспроизведение его в движениях.
2. Второй этаппереход от непосредственно мышечного ощущения ритма к его осознанию и накоплению теоретических знаний, неразрывно связанных с практическими навыками.
Освоение ритма практически во всех системах музыкального воспитания и обучения начинается с равномерной пульсации. Это самое простое и эффективное средство синхронизации организма и музыки, обеспечения их непосредственной взаимосвязи.
Затем идет закрепление понятия сильной и слабой доли, метра, затем понятие об основных ритмических величинах: о четверти, восьмой. Постепенно продвигаясь вперед, ощущение этих длительностей связываются с их названием и изображением, т.е. с нотами. Использование на этом этапе компьютерных технологии способствует более осознанному пониманию соотношений длительностей.
Осознание ритмических величин – эта работа может начинаться тогда, когда ученики хорошо чувствуют сильную и слабую долю, правильно определяют акценты, различают длительности – четверти и восьмые. Использование компьютерных технологий на уроке очень положительно влияет на развитие ритмического чувства. Учащиеся озвучивают ритмические фразы, которые видят на экране, при этом внимательно слушая музыку. Движения под музыку являются вспомогательным средством, так как, опираясь на моторику, ребенок гораздо глубже воспринимает и осознает отдельные стороны музыкального произведения, передавая в какой-то степени его общий характер. Движения заставляют детей интенсивнее, полнее воспринимать музыкальное произведение, так как при этом они не только слушают музыку, но и согласовывают свои движения с ее характером. Выполняя предложенные задания, учащиеся различают на слух и точно воспроизводят отдельные элементы ритма: ровные доли, пульсацию сильных долей в размере 2/4 и 3/4, темп, длительности (четвертные, восьмые, половинные), несложные ритмические рисунки, фразы. (Презентация №1) Очень полезное упражнение - ритмическое сопровождение песен (в двухдольном размере) с использованием компьютерной презентации. Самым простым является сопровождение хлопками на ровные доли, следующая задача – хлопать только на сильные,
Рисунок 1

либо на слабые доли, затем в двутактовых мотивах - первую сильную долю (четвертную) дробим на две восьмушки, а остальные оставляем ровными четвертями; Рисунок 2

следующий вариант: дробим не первую, а вторую сильную долю, остальные оставляем четвертями и т.д.
Рисунок 3

При ритмическом сопровождении песен в трехдольном размере последовательность работы такая же: хлопаем ровные доли; только сильные; только слабые обе; хлопаем сильную и третью слабую, пропуская вторую слабую; еще один вариант – вторую долю дробим на две восьмых, первую и третью хлопаем четвертями, и т.д. Если ребенок хорошо усвоил четверть и восьмую, можно перейти к половинной длительности, она совмещает в себе две доли - сильную и слабую, обозначается «та-а».
Ритмослоги
Применение слоговых обозначений в значительной степени способствует развитию у учащихся слухо – ритмических навыков, после нескольких таких занятий они точно различают на слух четверти, восьмые, половинные в разных сочетаниях, совершенно осознанно воспроизводят их, пользуясь слоговыми названиями.
Использование ритмослогов также способствует восприятию на слух музыкального ритма. Сущность этого методического приема в том, что каждая ритмическая единица получает свое слоговое название. Развитию аналитической стороны ритмического слуха слоговые обозначения способствуют лишь в том случае, когда они связаны с моторными ощущениями и ритмическими представлениями. Опираясь на собственный практический опыт, дети яснее осознают отдельные элементы музыкального ритма. Эти упражнения развивают в детях очень важное для музыкантов качество - умение правильно распределять внимание.
Звучащие жесты
На занятиях используются ритмические упражнения, включающие движение, марширование, элементы танца. Кроме того, проводятся различные несложные упражнения на имеющихся ударных инструментах: треугольниках, бубнах, коробочках, маракасах, и др. Для этой цели также служат так называемые звучащие жесты. Их использование отличается универсальностью. Звучащие жесты являются не просто носителями определённых тембров, их использование вносит необходимый элемент движения в освоение ритма. Воспитание чувства ритма и тембрового слуха, развитие координации, реакции с использованием звучащих жестов, обладают высокой педагогической целесообразностью и эффективностью.
Для каждого из звучащих жестов существуют варианты исполнения.
Хлопки: звонкие всей ладонью, тихие согнутым кулачком и ладонями, удары верхними частями кистей, удары одним или несколькими пальцами по нижней части ладони. Помимо этого для воспроизведения тихих шелестящих звуков можно использовать потирание ладонями, верхними частями кистей, фалангами согнутых пальцев.
Притопы: всей стопой, пяткой, носком.
Шлепки: по коленям, по груди, по бокам.
Щелчки: пальцами в воздухе, по коленям, по надутым щекам.
Первоначальной работой над звучащими жестами является имитация, повторение за преподавателем. Это целая серия всевозможных заданий, которая даёт простор для развития фантазии, для формирования у детей импровизационных навыков. Педагог начинает ритмично хлопать в ладоши, продолжая это делать некоторое время, пока все дети не включатся в нужный темп и ритм. Затем он может перейти на притопы одной или двумя ногами по очереди; начать ритмично чередовать хлопки и шлепки, щелчки и притопы. Позднее можно в играх по типу «Эхо» (приложение №1) комбинировать звучащие жесты с движением в пространстве (шагами, прыжками, поворотами), а также с импровизацией коротких мелодических мотивов, естественным образом воплощая в жизнь неразрывную связь музыки и движения. В игре «Странное эхо» одни дети исполняют ритм в звучащих жестах, другие тут же воспроизводят его на условленных инструментах.
Ритмическое двухголосие и трехголосие
С помощью звучащих жестов можно составлять ритмическое двухголосие, где верхний голос – щелчки, а нижний – хлопки. Обе партии исполняются одним учащимся (рисунок 4)
Рисунок 4

А также трехголосие, где верхний голос – щелчки, средний – хлопки, нижний - притопы. Рисунок 5



Такое темброво-ритмическое воспитание позволяет создавать не только аккомпанементы, но и целые композиции, построенные по всем строгим законам музыки, успешнее и быстрее происходит освоение сложных музыкальных размеров, рисунков, некоторых элементов ритмической полифонии, полиритмии, различных музыкальных идей. (рисунок 5)
Рисунок 5

Ритмические карточки
Работа с ритмическими карточками дает возможность на элементарном, доступном материале охватывать широкий круг проблем. Более полезно эстетически развивать и расширять знания детей, извлекая из элементарных мелодий и простейших выразительных средств как можно больше разнообразных в музыкальном смысле впечатлений.
Как правило, сначала работа идет по ритмическим карточкам, так как для чтения мелодических блоков учащийся должен знать ноты и иметь уже некоторый опыт оперирования звуковыми представлениями. Вместе с тем, введение мелодических карточек-блоков должно идти вместе с освоением нотной грамоты для закрепления полученных знаний. Воспитание ритмического чувства является отдельной задачей, так как «представление о длительностях и навыки их воспроизведения развиваются не быстрее, чем звуковысотные представления.
Одним из первых создателей методики ритмического воспитания явился К. Орф. Идеи К. Орфа и его последователей оказались плодотворными. Работа с ритмическими карточками стала одной из эффективных форм освоения ритмических закономерностей. Активная деятельность по изучению, осознанию и раскладыванию ритмических карточек обычно очень увлекает детей. Для работы нужен набор карточек с различными ритмическими схемами. Ритмические карточки приготовить очень просто. На прямоугольниках из плотной бумаги записывается необходимая для работы ритмическая информация. Ритмическое лото может иметь много вариантов. Можно сделать самые первые карточки из отдельных ритмических единиц. Например, М. Перминова использует карточки для целых, половинок, четвертей, отдельных и сдвоенных восьмых, отдельных и сдвоенных шестнадцатых, групп из четырех шестнадцатых, четверти с точкой, половинки с точкой, триолей из восьмых, восьмой с точкой и всех необходимых пауз.
Другой вариант – ритмические блоки, в которых используются разнообразные варианты ритмических рисунков от простейших до самых сложных. Эти ритмические рисунки могут содержать любые ритмические формулы, нужные для работы.
Можно взять за основу блоки в размерах 2/4 и 3/4 без затактов. Из таких блоков строятся самостоятельные формы, состоящие из двух фраз по два такта. Эти ритмические упражнения фактически уже содержат творческие элементы.
В подробно разработанной методике ритмического воспитания Т. Смирновой, также используются ритмические блоки, оформленные в виде карточек. Постепенно можно усложнять ритмические блоки, вводя разные размеры, ритмические группировки, включая синкопы, паузы, триоли. Обучение с помощью ритмических карточек может проходить в различных формах. Желательно, чтобы работа по ритмическим карточкам шла параллельно с двигательно-ритмическим воспитанием, поскольку ритмическое чувство имеет моторную природу.
Не случайно в методику преподавания сольфеджио вошел прием двигательного показа пауз. Можно показывать четвертную паузу движением обеих рук в стороны по дуге вниз, половинную паузу – двумя движениями, целую паузу показывать четыре раза. Восьмые паузы поддерживаются аналогичными движениями, но с меньшей амплитудой.
Работа с ритмическими карточками может преследовать самые разнообразные цели в зависимости от конкретных учебных задач с каждым конкретным учеником. Вместе с тем, можно наметить некоторую типичную последовательность работы.





Заключение
В современных условиях педагогу – музыканту, работающему в системе детского музыкального образования, необходимо владеть различными методами работы. Преподаватель должен обладать разносторонними знаниями в области современных педагогических технологий.
С помощью технологических приемов и методов музыкального обучения, материал хорошо и надолго запоминается, учащиеся в интуитивно-понятной, наглядной звучащей интерактивной форме осваивают основы классической музыкальной теории, музыкальной грамоты, формируют и развивают слуховые и творческие навыки. Именно поэтому весьма актуальной задачей становится изучение разнообразных методов развивающего обучения, направленных на активизацию познавательной деятельности учащихся.
Существует дальнейшая перспектива разработки презентаций до электронного методического пособия для учащихся детских музыкальных школ и школ искусств.













Список литературы
1. Алиев, Ю. Б. Настольная книга школьного учителя-музыканта /
Ю. Б.Алиев. - М. : Владос, 2003. – 335 с.
2. Г. И. Анисимова 100 музыкальных игр для развития дошкольников
Ярославль Академия развития 2008г.)
3. Апраксина, О. А. Методика музыкального воспитания в школе /
О. А. Апраксина. - М. : Просвещение, 1983. – 222 с.
4. Баренбойм. Карл Орф и институт его имени. // Элементарное музыкальное воспитание по системе Карла Орфа. Составитель Л.А. Баренбойм. М.: Советский композитор, 1978.
5. Вейс, П. Ф. О методике ритмического воспитания в первом классе общеобразовательной школы / П. Ф. Вейс // Вопросы методики музыкального воспитания детей. – М. : Музыка, - 1975. – 128 с.
6. Ветошкина Г. Игровое сольфеджио/ Ритмо-интонационное домино.- Н. Новгород.; 2009.
7. Камаева, Т. Камаев А. Азартное сольфеджио. - М.: Владос, 2004.
8. Келдыш, Г.В. Музыкальный энциклопедический словарь / Г. В. Келдыш. - М. : 1990.– 463 с.
9. Коновалов А. "ДОНОТЫШИ". - Курган, 1999.
10. Теплов, Б.М. Психология музыкальных способностей / Б.М. Теплов. - М. Ленинград. : Издательство Академии педагогических наук, - 1947. – 334 с.
11. Холопова, В.Н. Проблемы музыкального ритма / В. Н. Холопова. - М. : 1993. – 353 с
Приложение№1
Музыкальные игры, направленные на развитие чувства ритма у учащихся младших классов
«Ритмическое эхо»
Учащиеся стоят друг против друга или в кругу (в кругу играть в ритмическое эхо удобнее). Учитель объясняет детям, что эхо удивительно точно вторит любому звуку. Потом предлагает им побыть эхом, в точности повторяя ритмические группы. Задавайте детям не слишком сложные ритмические фигуры. Если кто-то из играющих легко справляется с заданием, усложните для него ритм или ускорьте темп. Начинайте с самых простых ритмических фигур. Для удобства можете про себя произносить какие-нибудь слова по слогам в ритм хлопкам. Пусть и дети задают вам такие же задания. Попробуйте умышленно ошибиться. Заметит ли это ребенок?
«Угадай, кто идет»
Цель игры: развить у детей умение двигаться в соответствии с характером музыки.
Ход игры: Преподаватель объясняет, что обладая острым слухом и умением слушать и слышать, можно определить по шагам человека его возраст и даже настроение. И тут же предлагает ребятам проверить у себя наличие этих качеств. Звучит музыка в исполнении преподавателя (Б. Кравченко «Шаги»). По размеренной и неторопливой музыке дети определяют, что так идти может пожилой человек. Быстрыми и энергичными шагами на работу идет папа (та же музыка в более оживленном темпе). У ученика, торопящегося в школу, шаги торопливые и быстрые, и т. п. Игрокам предлагается свободно расположиться в классе и, слушая музыку, движениями подчеркивать происходящие в ней изменения. Их задача: вовремя заметить смену ритмического рисунка в музыке и попытаться передать их пластикой.
«Часы»
(Г. И. Анисимова 100 музыкальных игр для развития дошкольников Ярославль Академия развития 2008г.)
Цель игры: Развитие внимания, ощущение метроритма.
Ход игры: Дети стоят в кругу и в умеренном темпе проговаривают текст, выделяя хлопками ударные слоги.
Вот часы идут – «Тик-так».
Вот часы бегут – «Тик-так».
Будем дружно мы играть
И часы изображать.
Под размеренную музыку дети последовательно друг за другом хлопают в ладоши и произносят слова: первый – «Тик!», второй – «Так!». Слог, звук, хлопок соответствуют метрической доле - четверти. Игра продолжается до тех пор, пока все дети не изобразят тиканье часов. Далее можно дробить каждую вторую четверть («Так», «Тик-тик», «Так»), первую и вторую («Тик-тик», «Тик-тик»), используя при этом наглядные ритмические пособия.
(А. З. Иванов, К. Черни.)












Приложение №2
Ритмическое лото (1-3 класс)



































































































HYPER13 SHAPE \* MERGEFORMAT HYPER14HYPER15





























































Приложение №2
Ритмическое лото (4-7 класс)































































































































































HYPER13 PAGE \* MERGEFORMAT HYPER144HYPER15




Рисунок 2Рисунок 3Рисунок 14Рисунок 17Рисунок 16Рисунок 9Рисунок 25Рисунок 28Рисунок 35Рисунок 30Рисунок 56Рисунок 32Рисунок 82Рисунок 9Рисунок 81Рисунок 38Рисунок 47Рисунок 49Рисунок 40Рисунок 53Рисунок 50Рисунок 41Рисунок 61Рисунок 62Рисунок 42Рисунок 52Рисунок 66Рисунок 59Рисунок 65Рисунок 78Рисунок 60Рисунок 79Рисунок 80Рисунок 9Рисунок 13Рисунок 16Рисунок 17Рисунок 19Рисунок 33Рисунок 21Рисунок 12Рисунок 9Рисунок 19Рисунок 30Рисунок 26Рисунок 31Рисунок 28Рисунок 29Рисунок 37Рисунок 4Рисунок 37Рисунок 10Рисунок 5Рисунок 13Рисунок 22Рисунок 23Рисунок 24Mђ Заголовок 2Mђ Заголовок 3HYPER15Основной шрифт абзаца

Предварительный просмотр файла не поддерживается. Скачайте его и откройте на компьютере.

Приложенные файлы

  • doc rabota.doc
    методическая разработка
    Размер файла: 328 kB Загрузок: 1
  • rar not.doc
    презентация к методической разработке
    Размер файла: 2 MB Загрузок: 1